FONDO DE ORO

Ilyas Zhansugurov–uno de los escritores kazajos más importantes del siglo XX, poeta, dramaturgo, publicista, traductor y educador, que desempeñó un papel clave en el desarrollo de la literatura nacional y cultura. Su obra se convirtió en un reflejo del alma del pueblo kazajo, su historia, tradiciones y aspiraciones.Nacido en 1894 en Aksus volost, desde muy joven estuvo imbuido de la cultura popular en una palabra, una epopeya, una canción, que posteriormente se reflejó en sus obras. La carrera literaria de Zhansugurov comenzó en 1912, y ya en 1917 los poemas “Saryarka” y “Tilek” se publicaron en la revista “Saryarka”. Desde entonces, su obra se ha convertido en una parte integral de la literatura kazaja.Zhansugurov no solo fue un poeta talentoso, sino también un profundo investigador de la cultura nacional. Sus poemas "Kui" y "Kuishi" glorifican el arte dombra, y "Kulager" se convirtió en una verdadera enciclopedia de la vida de los nómadas. En él, el autor con un lirismo increíble transmitió la tragedia de Akan Sera, que perdió a su fiel corcel.Además de la ficción, Zhansugurov participó activamente en actividades educativas, creó libros de texto, tradujo obras de clásicos mundiales, incluidos Pushkin, Lermontov, Nekrasov, Mayakovsky, Heine. y Hugo. Fue el primer presidente de la Unión de Escritores de Kazajstán, participó en la preparación de programas educativos, artículos críticos y colecciones de folclore.Pero, como muchos intelectuales kazajos talentosos de esa época, su vida fue truncada trágicamente. En 1937, arrestado y fusilado en 1938. Intentaron borrar sus obras de la memoria del pueblo, pero a pesar de esto, sus poemas y poemas sobrevivieron a años de represión y permanecieron inmortales.Hoy en día, el nombre de Ilyas Zhansugurov ocupa un lugar digno en la historia de la literatura kazaja. Su trabajo continúa inspirando, sus líneas resuenan en los corazones y su contribución a la cultura de Kazajstán no puede ser sobreestimada.

Kadir Ginayatuly Myrza Ali(1935–2011) - escritor popular de Kazajstán, poeta, coautor del primer himno estatal del Kazajstán independiente (1992– 2006).Su obra incluye más de 50 colecciones poéticas, libros literario-críticos e infantiles, traducidos a muchas idiomas.Nació en el pueblo de Dzhambeity, región de Kazajstán Occidental. Desde muy pequeño me interesé por la literatura, a los 11 años escribió su primer poema. En 1958 se graduó en la Facultad de Filología de la Universidad Estatal de Kazajstán que lleva el nombre de Kirov.Trabajó como periodista y editor en las publicaciones "Baldyrgan", "Zhuldyz", "Zhazushy". En 1992 se convirtió en vicepresidente del Comité de Política Nacional, en 1994 en diputado popular de la República de Kazajstán.Entre los libros importantes: “Koktem”, “Oy Ormany” (Premio Lenin Komsomol), “Zheruyik” (Premio Estatal de la República Socialista Soviética de Kazajstán), libro en dos volúmenes “Dombyra”, “Kyzyl Kitap”, etc. Tradujo al ruso 13 de sus libros.Autor de más de 200 canciones, participó activamente en la traducción de obras. Ovidio, Rumi, Heine, Hugo, Lermontov, Yesenin, etc.En 2010, en el 75 aniversario de la poeta se publicó una colección de obras en 20 volúmenes.

Kazangap Tlepbergenuly es el gran kuishi kazajo, cuya música ha atravesado los siglos, dejando una profunda huella en los corazones de los oyentes. Born En 1854, en la ciudad de Akbauyr, al oeste del mar de Aral, quedó fascinado por los sonidos de la dombra desde pequeño. Al ver su talento, su padre le fabricó personalmente un instrumento, que se convirtió en una extensión del alma del joven músico.El primer kui “caballo bayo” Kazangap fue creado en 1875 y desde entonces su nombre comenzó a sonar en varios rincones de la tierra kazaja. viajó, se reunió con músicos folclóricos, enriqueciendo su técnica y estilo. Sus kuis son reflexiones filosóficas sobre la vida, sobre la dignidad humana, sobre la belleza de la naturaleza y sobre acontecimientos históricos complejos. En las obras“Trincheras”, “Permanecieron en las personas”,“Aitys”, “My era”, “Red Caravan” refleja momentos trágicos entre 1916 y 1917.Kazangap dejó más de 120 kuys,  su herencia musical todavía inspira a los músicos. Sus melodías son interpretadas por orquestas, sus obras se escuchan en escenarios de conciertos y en las calles, y las facultades de música y escuelas de arte llevan su nombre.Kui Kazangapa es la voz de la estepa kazaja, su dolor, alegría y sabiduría eterna.

Kopen Amirbek(29 de marzo de 1950 – 9 de noviembre de 2022) — kazajo periodista, satírico, figura pública.Se graduó en la Universidad Estatal de Kazajstán en 1974 y luego estudió en Vladivostok en una escuela militar del partido de dos años. Desde 1975 se dedica a actividades creativas. Trabajó en los periódicos Kazak Adebieti y Egemen Kazajstán en el departamento de sátira y feuilletons, fue secretario ejecutivo de las revistas Bilim zhane enbek y Ara––Shmel, secretario de prensa en la General Fiscalía y Tribunal Supremo de Kazajstán.Dirigió la revista Ara, fue subdirector de la Radio Kazajstán y también presidente del consejo de sátira de la Unión de Escritores de Kazajstán. Laureado del concurso de toda la Unión para jóvenes satíricos en Moscú y Tashkent (1980).Autor de libros populares de sátira y parodia, Aty zhok kitap, Alyp, Tilim kyshyp barady, Kysyr angime, Auyzbastyryk, Myn bir mysal, Nemenenye zhetisip kulesіn?, ozindi tanisyn ba?, Sidagi Koyshydan saraydagy patshaga deyin. Fue un autor activo del espectáculo teatral humorístico Tamasha y creó su propio teatro de sátira y parodia Kuddlen kele zhatyr!...Gracias a su pluma afilada y su sutil sentido del humor, Kuddlen Amirbek se ha convertido en uno de los satíricos kazajos más reconocidos y queridos.

La leyenda de Korkyt es una reflexión filosófica sobre la vida, la muerte y la inmortalidad, contenida en el arte.Korkyt– akyn, zhyrau, compositor, cuyo nombre está asociado con la aparición de kobyz. Su nacimiento estuvo acompañado de fenómenos inusuales: una estancia de tres años en el útero, una oscuridad que cubrió el mundo durante tres días, y una tormenta que infundió miedo en la gente. El nombre “Korkut” se traduce como “miedo”, pero su destino se convirtió en un símbolo de la lucha contra la inevitabilidad.Buscando la inmortalidad, deambulaba mundo, encontró por todas partes gente cavando su tumba. Al darse cuenta de que era imposible evitar la muerte, Korkyt encontró la eternidad en el arte. Según una leyenda, tocaba el kobyz y, mientras sonaba la música, la muerte retrocedía. Sin embargo, un día, cansado, se quedó dormido y en ese momento fue mordido por una serpiente, una imagen de muerte súbita.Korkyt-Ata se convirtió en el santo patrón de los músicos, y su filosofía refleja las opiniones de los pueblos turcos sobre la eternidad: “No hay inmortalidad, pero las buenas obras permanecen”. El arte, creado por el hombre, sobrevive siglos, y la música de Korkyt es la confirmación de esto.

Kudaibergen Sultanbaev es un destacado actor, profesor de teatro y figura pública kazajo, cuyo nombre quedará inscrito para siempre en la historia de la cultura nacional. Su contribución al desarrollo del teatro, el cine y el humor. El género sigue siendo invaluable.Se graduó en el departamento de actuación del Instituto Estatal de Artes de Kazajstán en 1974, después de lo cual se convirtió en actor en el Teatro Dramático Académico Estatal de Kazajstán que lleva el nombre de M. O. Auezov. Trabajó en el teatro durante casi 20 años, creando vívidas imágenes escénicas que encantaron al público. class="leading-7 [&:not(:first-child)]:mt-6" dir="ltr" style="text-align: start;">Kudaibergen Sultanbaev ganó verdadera fama nacional gracias a su participación en el programa humorístico "Tamasha", donde no solo interpretó, sino que también actuó como productor. Su humor chispeante, su arte y su presentación única lo convirtieron en uno de los comediantes más queridos de Kazajstán.Además de actuar, participa activamente en la pedagogía y transmite sus habilidades a jóvenes talentos en la Academia Nacional de Kazajstán. Arts.Sus méritos se destacaron con numerosos premios, entre ellos el título de “Artista de Honor de la República Socialista Soviética de Kazajstán” (1983) y “Artista del Pueblo de Kazajstán” (1996). En 2008 recibió la Orden “Kurmet” por su destacada contribución al arte.Kudaibergen Sultanbayev hizo una gran contribución al desarrollo de la cultura nacional, convirtiéndose en un ejemplo de dedicación a su trabajo, talento y amor de la gente.

Kulyash Baiseitova (1912–1957) fue una cantante de ópera kazaja (soprano lírica), Artista del Pueblo de la URSS y una de las estrellas más brillantes de la ópera kazaja. Fue la primera cantante kazaja en recibir el título de Artista del Pueblo de la URSS y se convirtió en un símbolo del florecimiento del arte operístico nacional.Nació en 1912 en el distrito de Kokshetau (ahora territorio de Kazajistán). Desde la infancia mostró talento musical y desde muy joven participó en producciones teatrales. Se graduó en el estudio del Teatro Musical Kazajo y ya en 1934, a la edad de 22 años, se convirtió en solista del primer teatro kazajo de ópera y ballet (ahora Teatro Abay).La verdadera fama le llegó con el papel de Sara en la ópera “Birzhan y Sara” del compositor Mukan Tulebaev, donde no solo demostró un brillante vocal, sino que también creó una imagen profundamente dramática. Este papel se convirtió en su tarjeta de visita. Entre otras obras significativas se encuentran las partes de Ayzhan en “Ayman-Sholpan”, Azhar en “Abay”, Tatiana en “Eugene Onegin”. Su interpretación se distinguió no solo por la técnica virtuosa, sino también por la profunda plenitud emocional.Kulyash Baiseitova fue una de las primeras cantantes kazajas que presentaron la música nacional en el ámbito internacional. En 1936 actuó en Moscú en la Década del Arte Kazajo, donde su talento fue muy apreciado. En 1937 recibió el título de Artista del Pueblo de la URSS, convirtiéndose en la artista más joven de la historia en recibir este título.Su vida se truncó en 1957, pero su contribución al desarrollo de la ópera kazaja y la cultura musical sigue siendo invaluable. Hoy, calles, teatros e instituciones educativas musicales en Kazajistán llevan su nombre, y su imagen sigue siendo una inspiración para los jóvenes vocalistas.

Kurmangazy Sagyrbayuly (1818–1884) fue un compositor, kuyishi y dombrista kazajo, uno de los músicos más grandes del pueblo kazajo. Nació en la Horda Bukey (ahora territorio de Kazajistán Occidental) y desde la infancia mostró talento para tocar el dombra. Su maestro fue el famoso kuyishi Uzak, pero pronto Kurmangazy superó a muchos maestros, creando melodías únicas que reflejan la vida del pueblo kazajo.Su obra se convirtió en un símbolo de la lucha por la libertad y la independencia. En sus kuy, transmitió los sufrimientos de la gente común, su aspiración a la justicia y el espíritu de resistencia. Por sus puntos de vista y su apoyo a los pobres, fue perseguido repetidamente por las autoridades, arrestado varias veces y encarcelado. A pesar de esto, su música continuó sonando, transmitiéndose de generación en generación.Entre sus obras más famosas se encuentran “Saryarka”, “Adai”, “Kishkentai”, “Balbyraun”, “Turmeden kashkan”. Estos kuy se convirtieron en símbolos de la identidad nacional kazaja, reflejando la fuerza, la voluntad y la rebeldía del pueblo. Hoy en día, la música de Kurmangazy se interpreta no solo en Kazajistán, sino también en el extranjero, y su nombre lo lleva la Orquesta Nacional Kazaja de Instrumentos Folclóricos. Su obra ocupa un lugar especial en la cultura de Kazajistán, y su contribución al desarrollo de la música nacional sigue siendo invaluable.

En el período comprendido entre 1950 y 1990, Laziza Aimasheva hizo una gran contribución al desarrollo del idioma kazajo. televisión, convirtiéndose en una verdadera devota de la cultura nacional. Después de graduarse en el Instituto Médico de Almaty y elegir el camino de la medicina, más tarde se dedicó a la creatividad y se convirtió en la primera locutora de la televisión kazaja.La voz de Laziza Aimasheva era familiar para todas las familias; sus cálidas palabras que sonaban en la pantalla cautivabanespectadores. Gracias a su profesionalismo y talento, contribuyó al ascenso de la televisión kazaja a nuevas alturas.La herencia creativa de Laziza Aimasheva incluye obras que han dejado su huella en la historia del país. Entre ellos se encuentran un documental de 20 episodios dedicado al 20º aniversario de la Victoria en la Gran Guerra Patria, así como el programa "La estrella dorada del héroe", "Mangyshlak", incluido en el Fondo "La estrella dorada" de la televisión kazaja. Bajo su dirección, se crearon programas tan populares como "Conversaciones sobre cine", "Cinema Club-Travel", "La naturaleza y nosotros", que se ganó el amor de la audiencia.Laziza Aimasheva es una personalidad destacada que ha hecho una contribución inestimable al desarrollo del periodismo televisivo y ha formado a muchos locutores profesionales. Laureada de la Unión de Periodistas de Kazajstán, siempre será recordada y mencionada con respeto en la historia de la televisión de nuestro país.

Lyala Sultankyzy  es el rostro de la televisión kazaja y una de las mujeres más influyentes en la industria de los medios del país. Presentadora de televisión, productora, gerente de medios y autora de muchos proyectos exitosos. Su nombre se asocia con contenido de calidad y soluciones innovadoras y audaces.Comenzó su carrera allá por los años 90, pasando de periodista a directora de canales de televisión. Ella estuvo en los orígenes de programas tan popularescomo "uddleel Bakyty", trabajó en los canales de televisión"Hit TV", "TRK Shahar" y "Kazajstán". Bajo su dirección, el canal de televisión infantil"Balapan" se ha convertido en uno de los proyectos clave del desarrollo de la televisión infantil en idioma kazajo.Laila no solo crea programas de televisión: está cambiando la percepción de la televisión kazaja al introducir nuevos formatos y promover contenido nacional. Su contribución a la industria de los medios ha sido reconocida con prestigiosos premios, incluido el título de medalla "Trabajadora de Honor de Kazajstán" (2015) “Eren Enbegi Ushin” (2022).Ella es siempre en busca de ideas frescas, desarrolla proyectos sociales y educativos e inspira a la nueva generación de periodistas. Su nombre es un símbolo de calidad, creatividad y profesionalismo en los medios de comunicación kazajos.

Madina Eralieva es una destacada cantante kazaja que ha dejado una huella brillante en la historia del arte escénico y popular nacional. Su voz pura (coloratura soprano) y su conmovedora interpretación de canciones la convirtieron en una de las favoritas de los oyentes.Nacida en 1954  Región de Kyzylorda, se graduó en el departamento de música de la Escuela Pedagógica de Kyzylorda y luego en el Instituto Pedagógico de Mujeres de Kazajstán. Su carrera comenzó en el Instituto de Literatura y Arte, pero adquirió verdadera fama como solista de la Filarmónica Regional de Almaty, donde trabajó hasta el final de su vida.Murió trágicamente en un accidente automovilístico en el año 2000, pero su nombre sigue vivo en los corazones de sus fans. Una calle de Almaty y el Palacio de la Cultura llevan su nombre en su honor. Kyzylorda, donde también se ha abierto un museo en memoria de la cantante.Recibió numerosos premios, incluido el título de Artista de Honor de la República Socialista Soviética de Kazajstán y la República. Kazajstán, así como el Certificado de Honor de la República de Uzbekistán. Se han escrito libros sobre su vida y obra, entre ellos “Madina” (2002) y “Kazaktyn Madinasy” (2013).El legado creativo de Madina Eralieva no son solo canciones, sino también su contribución al desarrollo de la cultura musical kazaja, inspirando a nuevas generaciones de intérpretes.

Magauiya Khamzin – Kazakhtyn ڙigіli dombyrashysy, kuyshi-composers, shertpe kuy duddlenіn kornekti okili. Ol 1927 zhyly 29 zheltoksanda Kazіrgі Karagandy calvicie Aktogay audanynda duniege kelgen. 10? style="text-align: start;">Khamzinnin kuishilik zholynda akesi Khamza, sonday-ak ڙigіli Akkyz kuyshi magnyzdy rol atkardy. Ol Tattimbettin “Saryzhailau”, “Sylkyldak” kuylerin sheber orindap, algashky talentoyn corsetti. 1949 Escuela de música de Zhyly Almaty təmamdap, sinda filarmónica de Karaganda oner korsete bastady. Kazaqtyn khalyk aspaptar orquestande қзмет еtype, "Kazakhconcert" birlestiginde zheke dombyrashy retinde tanyldy.Magauiya Khamzin duddlerі kuylermen қatar zamanaui takyryptarga da tuyndylar zhazdy. Onyң shyғarmalary arasynda: “Kosbasar” (ekі nұskasy), “Shakhtar kuyi”, “Cosmonavtar”, “Altyn astyk”, “Zhailau”, “Zharys”, “Amangeldi turaly kuy”, “Shopan kuyi”, “Soldado belga”, “Tokyrauyn tolgauy”, “Zhas Kazak” sekildi kuyler bar.Dombyra onerinіn nagyz sheberi atangan Magauia Khamzin 1979 zhyly Kazakh KSR-inin halyk artisi atagyn aldy. 1998 zhyly Kurmangazynyn 175 zhyldygyna arnalgan halykaralyk festivalde tokpe kuishi Rysbay Gabdievpen birge “Dasturly music onerine” sinirgen zor enbegi ushin" zhildesin yelendi.Magauia Khamzinn shyғarmashylyғy қазaқ күй онерінін damuyna zor ules kosty. Kaldyrdy.

Malbagar Mendikulov es un destacado arquitecto, fundador de la ciencia arquitectónica kazaja, que desempeñó un papel clave en la configuración de la apariencia de Almaty y otras ciudades de Kazajstán. en 1909 en la provincia de Orenburg. Se graduó en el Instituto Industrial de Asia Central, después de lo cual trabajó activamente en Uzbekistán, diseñando objetos importantes de Tashkent, incluida la avenida Navoi, el teatro que lleva el nombre de A. Navoi y el sifón Angren del Gran Canal de Tashkent. En 1941 se convirtió en arquitecto jefe de Tashkent y presidente de la Unión de Arquitectos de Uzbekistán.Durante la Gran Guerra Patria, se ofreció como voluntario para el frente, donde sirvió. hasta la Victoria, recibiendo el rango de mayor. Después de la guerra, dirigió el Uzplanproekt y en 1947 fue invitado a Kazajstán. En Almaty, se desempeñó como arquitecto jefe de la ciudad y jefe del Departamento de Arquitectura y Construcción de la República Socialista Soviética de Kazajstán, participó en el desarrollo de la ciudad. plan, la reconstrucción de la avenida Lenin (ahora Dostyk), así como el centro público de la capital.Entre sus proyectos importantes se encuentran el Palacio de Bodas en Almaty, el el edificio administrativo de la bodega, el café Karlygash y Aina-Bulak, los monumentos a Zhambyl Zhabayev y Mukhtar Auezov, la reconstrucción del Museo Abai en Semipalatinsk. Fue uno de los autores del proyecto del pabellón kazajo en la Exposición Agrícola de toda Rusia en Moscú. Miembro correspondiente de la Academia de Construcción y Arquitectura de la URSS. Hasta el final de su vida se dedicó a la investigación y docencia arquitectónica. Murió en 1986 y fue enterrado en el cementerio de Kensai en Almaty.

Marat Bisengaliev es un famoso violinista y director de orquesta kazajo, famoso en el escenario mundial.Nacido en 1962 en Alma-Ata. Graduado en la Escuela Republicana de Música que lleva el nombre de K. Baiseitova, luego estudió en el Conservatorio de Almaty y en el Conservatorio de Moscú, donde completó sus estudios de posgrado bajo la dirección de Valery Klimov.En 1989 fundó la orquesta de cámara "Altyn-Alma" en Alma-Ata. El mismo año realizó una gira por Inglaterra, donde su talento fue notado por los representantes de la industria discográfica. En los años siguientes lanzó 14 álbumes con los principales sellos mundiales, "Naxos" y "Sony".Realizó giras activas por 35 países y en 2006 fundó la primera orquesta sinfónica profesional de la India. En 2011 actuó en el Palacio de Buckingham frente al Príncipe Carlos.Bisengaliev fue reconocido como el “Símbolo musical de la década” de Kazajstán y recibió el Disco de Oro de Sony BMG. En 2017, celebró su 55 aniversario con una serie de conciertos y también organizó un espectáculo a gran escala “Energy of Sound” en Astana.

Mayra Mukhamedkyzy (también conocida como Mayra Kerei) es una cantante de ópera kazaja (soprano), la primera solista kazaja de la «Ópera Nacional de París». Nació el 5 de septiembre de 1969 en la ciudad de Kuldzha, China, en una familia de músicos: su padre era un famoso compositor y recopilador de canciones folclóricas kazajas, su madre era cantante y artista popular de China. En 1987, Mayra se graduó en la facultad de música de la Universidad Central de las Nacionalidades de China, y luego en el Conservatorio de Pekín. En 1994, se mudó a Kazajistán, donde se convirtió en solista del Teatro Académico Estatal de Ópera y Ballet Abay en Almaty. En 1998, ocupó el tercer lugar en el Concurso Internacional Tchaikovsky, convirtiéndose en la primera laureada de Kazajistán. En 2002, Mayra firmó un contrato de dos años con la «Ópera Nacional de París», donde debutó en la ópera «La Bohème» de Puccini en el papel de Musetta. También actuó en la ópera de Washington por invitación de Plácido Domingo, interpretando un papel en la ópera de Tchaikovsky «La doncella de Orleans». Su repertorio incluye partes en las óperas «El elixir de amor» de Donizetti, «La africana» de Meyerbeer y otras. En diciembre de 2015, Mayra fue invitada a la «Astana Ópera» como solista principal. Es laureada con el Premio Estatal de la República de Kazajistán (2008) y caballero de la Orden «Otan» (2020). En 2024, se le otorgó el título de Artista Popular de Kazajistán. Mayra Mukhamedkyzy está casada con Aksan Askhat-uly, dos veces campeón de Asia de motocross y diez veces campeón de China de carreras de motos. La pareja tiene una hija, Aida, nacida el 2 de febrero de 2012. Su obra es muy valorada por la crítica y el público por su voz brillante, cristalina y su arte. Mayra continúa actuando activamente en la escena operística internacional, representando el arte kazajo.En 2024, Mayra Mukhamedkyzy participó en el referéndum en Kazajistán, emitiendo su voto en un colegio electoral ubicado en el teatro de ópera y ballet de Shymkent. Su contribución al desarrollo del arte operístico y la popularización de la cultura kazaja en el ámbito internacional es significativa y merece reconocimiento.

Meruert Karataevna Utekesheva es un nombre que permanecerá para siempre en los corazones de los fanáticos del cine y el teatro kazajos. Su imagen legendaria Kyz-Zhibek se convirtió en un símbolo de belleza, gracia y fuerza femenina, y su talento y dedicación al arte la convirtieron en una de las más grandes actrices de Kazajstán.Nació el 25 de febrero de 1951 en Uralsk y desde la infancia estuvo rodeado de amor por el arte. En 1968, su destino cambió para siempre: una joven, aún desconocida, fue invitada a interpretar el papel principal en la película "Kyz-Zhibek". Su imagen amable, pero fuerte, su sinceridad y emotividad cautivaron a millones de espectadores. No fue sólo la interpretación de un papel, fue el nacimiento de una legend.Después del sorprendente éxito de la película, Meruert Utekesheva ingresó en el Instituto Estatal de Artes de Kazajstán, donde estudió con los mejores maestros de escena. Ya en 1973 se convirtió en actriz en el Teatro Dramático Académico Estatal de Kazajstán que lleva el nombre de M. Auezova, a quien dedicó toda su vida. Sus obras teatrales sorprenden por su profundidad y versatilidad. Karagoz en la obra homónima de Mukhtar Auezov, Enlik en“Enlik – Kebek”, Gaini en "El amigo perdido", Aliman en "El campo de la madre" - cada papel se convirtió en un evento real, despertando emociones sinceras en el público.Pero su trabajo no se limitó al teatro. Su filmografía es toda una era del cine kazajo. Protagonizó las películas “Chokan Valikhanov”, “El cuento de la bella”. Aisulu”, “Mi casa en las colinas verdes”, “Ciudad de los sueños”, “La anciana”, así como en las populares series de televisión “Aisha”, “Zhanym” y “Zhanym-2”. En cada imagen hay sinceridad genuina, en cada movimiento hay precisión y trabajo de filigrana de la gran actriz.Su contribución al desarrollo de la cultura kazaja fue altamente apreciada. En 1982 recibió el título de Artista de Honor de la República Socialista Soviética de Kazajstán. Recibió las órdenes Kurmet y Parasat y fue galardonada con premios de teatro republicanos y de toda la Unión.En 2022 recibió el título de “Ciudadana honoraria de la ciudad de Almaty”, en reconocimiento a su invaluable contribución al arte.Pero, quizás su principal logro – es el amor del público. El teatro, el escenario, el cine – para ella no era sólo una profesión, sino el sentido de la vida. Cada uno de sus Los roles estaban imbuidos de honestidad y dedicación. Sus heroínas inspiraron, dieron esperanza y nos hicieron creer en el poder del amor y la bondad.Meruert Utekesheva es más que una actriz. Esta es una era, este es un símbolo, este es un legado del que todo Kazajstán está orgulloso.

Mirzhakip Dulatov es un poeta, escritor, periodista y dramaturgo kazajo, uno de los líderes del movimiento "Alash-Horda".Nacido el 25 de noviembre de 1885. en la región de Turgai. Perdí a mis padres temprano, su madre murió cuando él tenía 2 años, su padre murió cuando él tenía 12. Se graduó de la escuela primaria, luego de la escuela ruso-kazaja (1902), después de lo cual se convirtió en maestro rural. Su mentor fue Akhmet Baitursynov, con quien Mirzhakip colaboró ​​​​en literatura y política. En 1904 conocí a Alikhan Bukeikhanov en Karkaraly.En 1907, Dulatov fue a San Petersburgo para asistir al Congreso de Cadetes de toda Rusia como delegado del Partido Demócrata Constitucional de Kazajstán. Creó la revista "Serke", donde publicó el poema "Zhastarga"("Juventud"). Artículo escrito “Bizdin maksatymyz” (“Nuestro objetivo”) para el segundo número, pero la publicación estaba cerrada.En 1910, Mirzhakip Dulatov escribió la novela “Bakytsyz Zhamal” (“El infeliz Jamal”), considerada la primera novela kazaja. novela. En ella revela los problemas de la posición oprimida de las mujeres en la sociedad kazaja.Paralelamente, se convirtió en uno de los líderes del reformismo kazajo. Sus actividades despertaron sospechas entre las autoridades, y en 1911 en Semipalatinsk fue arrestado por el poema "Zhumbak", donde ridiculizaba alegóricamente al emperador Nicolás II. Fue sentenciado a 2 años de prisión, pero más tarde el castigo fue reemplazado por una multa. de 2000 rublos.Después de su liberación, Dulatov publicó activamente en la revista"Aykap" y periódico "Kazajo", que fundó junto con Akhmet Baitursynov. En sus artículos criticaba la situación social y política de los kazajos. En 1913 publicó el poema "Azamat" ("Ciudadano")En 1916, durante el levantamiento contra la movilización de los kazajos en la retaguardia, Dulatov, junto con Baitursynov y Bukeikhanov, se pronunciaron a favor de la implementación de la real decreto. Esto provocó desacuerdos entre la gente.En 1917, se convirtió en el organizador del Primer Congreso Pankazajo en Orenburg, donde se creó el partido Alash, y más tarde se convirtió en miembro del Gobierno de Alash Orda.Después de la derrota de la autonomía de Alash en 1920, abandonó la política y se dedicó a actividades editoriales y docentes. En 1928, se opuso firmemente a la abolición del alfabeto árabe, considerándolo una amenaza para la lengua y la cultura kazajas.

Mukhtar Omarkhanovich Auezov es un destacado escritor, dramaturgo y científico kazajo. Laureado Lenin (1959) y Premio Stalin (1949), Académico de la Academia de Ciencias de la República Socialista Soviética de Kazajstán (1946). Su novela épica “El camino de Abai” se convirtió en un clásico de la literatura mundial.Nació el 28 de septiembre de 1897 en la zona de Shyngystau, región de Semipalatinsk. Perdió a sus primeros padres y fue criado por su tío. En 1919 se graduó en el Seminario de Maestros de Semipalatinsk.En 1917 actuó su primera obra "Enlik-Kebek" en la yurta de la esposa de Abai, Aigerim. Más tarde creó su obra principal: la novela "El camino de Abai", que revela la vida de la sociedad kazaja por segunda vez en la mitad del siglo XIX y el destino de Abai. Kunanbayev.La novela fue traducida al ruso por todo un grupo de traductores, pero el trabajo clave lo realizó Anna Nikolskaya. Su traducción sirvió posteriormente de base para las traducciones. en 20 idiomas.Mukhtar Auezov murió el 27 de junio de 1961 en Moscú. Su trabajo continúa inspirando a lectores de todo el mundo.

Mukagali Makataev es uno de los poetas más brillantes y talentosos de Kazajstán, cuyas obras se han convertido en un reflejo del alma del pueblo. Su obra está imbuida de sinceridad, amor por la vida y reflexiones filosóficas sobre el destino del hombre.Nacido en 1931 en el pueblo de la región de Karasaz Alma-Ata. Trabajó como profesor, periodista, locutor de radio y más tarde como consultor literario para la Unión de Escritores de Kazajstán. Comenzó a escribir poesía desde muy joven y el poema "Appassionata" le dio fama. (1962), tras lo cual su nombre se unió a las filas de los mejores poetas kazajos.Su poesía es una combinación de melodía, profundidad y sencillez. comprensible para todo lector. Es autor de las colecciones "Hola amigos", "Mi golondrina", "Los cisnes no duermen", "Poema de la vida" y muchas otras. En sus obras, Makataev cantó el amor, la naturaleza, la tierra natal, reflexionó sobre el significado de la vida y la inevitabilidad del tiempo. Muchos de sus poemas se convirtieron en canciones que viven entre la gente.Makataev también participó en las traducciones: gracias a él, los lectores kazajos conocieron las obras de Walt Whitman, William Shakespeare y Dante. Su traducción de La Divina Comedia es reconocida como una de las mejores interpretaciones de esta gran obra.A pesar de que su vida fue corta, la obra de Makataev dejó una huella imborrable en la literatura kazaja. Sus poemas siguen inspirando y encontrando una respuesta en los corazones de personas de todas las generaciones.

Mukhtar Shakhanov es un escritor, poeta y dramaturgo kazajo que hizo una importante contribución al desarrollo de la literatura y la cultura nacionales. Su obra refleja profundas reflexiones filosóficas, la identidad nacional y memoria histórica del pueblo kazajo.Inició su actividad literaria en los años 1960, rápidamente ganó reconocimiento gracias a sus poemas, que abordaban el tema de la humanidad. valores, idioma y tradiciones. Muchas de sus obras fueron traducidas a los idiomas ruso y kirguís, ganando gran popularidad entre los lectores.Desde En 1984, Shakhanov dirigió la revista "Zhalyn", donde apoyó a los autores jóvenes y contribuyó al desarrollo de la literatura kazaja moderna. También participó activamente en la vida social y política del país, abogando por la preservación de la cultura nacional y el patrimonio espiritual.Su contribución a la literatura le valió el Premio Lenin Komsomol por el libro"Faces times", así como una serie de otros premios, incluidos los títulos de Escritor del Pueblo de Kazajstán y Poeta del Pueblo de Kirguistán. Por su trabajo en el campo de la cultura, recibió el premio Orden "Otan" y Premio Estatal de Kazajstán.Además de sus actividades literarias, Shakhanov prestó atención a las cuestiones medioambientales y participó en la protección de la Lengua kazaja, propuso reformas en el campo de la educación y la cultura. Sus obras y actividades sociales contribuyeron al fortalecimiento de los lazos culturales entre los pueblos turcos y a la preservación de su patrimonio histórico.

Nagima Eskalieva– una leyenda del escenario kazajoNagima Khabdulovna Eskalieva (nacida el 3 de febrero de 1954) – cantante pop, actriz de cine, presentadora de televisión soviética y kazaja, artista popular de Kazajstán (1999), artista de honor de la República Socialista Soviética de Kazajstán (1985).Nacido en una familia numerosa, me interesé por el escenario desde pequeño. Graduado en el Estudio Republicano de Variedades y Artes Circenses (clase de Lucky Kesoglu) y la Escuela de Música Tchaikovsky. En 1977 comenzó su carrera en "Kazakhconcert" y luego se convirtió en solista del conjunto "Gulder".En 1985 se unió al conjunto "Medeu".Eskalieva, dueña de una voz poderosa y expresiva, interpreta folk kazajo, pop soviético y moderno. canciones. Gira por Checoslovaquia, Mongolia, Argelia, Cuba, RDA y Dinamarca.Ella era una miembro del jurado de los programas vocales SuperStar KZ y X Factor Kazajstán (ocho temporadas). Hizo una contribución significativa al desarrollo de la escena pop kazaja y a la educación de una nueva generación de artistas.

Nurgali Nusipzhanov(nacido el 5 de enero de 1937) - cantante, maestro y artista popular kazajo República de Kazajstán (1993), ganador del Premio Estatal de la República Socialista Soviética de Kazajstán (1982).Se graduó en el departamento vocal del Estado de Kazajstán. Conservatorio en 1964. Trabajó como solista en el Teatro de Ópera y Ballet de Kazajstán y luego en la Filarmónica de Kazajstán, así como como editor musical en la radio y la televisión de Kazajstán.Fue el primer intérprete de muchas obras vocales de Nurgisa Tlendiev, hizo una gran contribución al desarrollo de la orquesta de Otyrar Sazy y el conjunto Zhazir. Su repertorio incluye canciones populares kazajas y obras de compositores famosos. Tocó con leyendas como Roza Baglanova, Bibigul Tulegenova, Rosa Rymbaeva, MakpalZhunusova y otrosViajó por todo Kazajstán con conciertos en solitario, actuó en el extranjero, en Europa, Asia y África. Obtuvo las órdenes de Kurmet, Parasat, grado Barys III, distinguido con los títulos de Ciudadano Honorario de Almaty y Trabajador Honrado de la Cultura de Uzbekistán.

Nurgisa Tlendiev – no es sólo un nombre en la historia de la música kazaja, es una era que suena en dombra, orquesta y los corazones del pueblo. Compositor, director de orquesta, intérprete de dombra, héroe del pueblo de Kazajstán y artista del pueblo de la URSS: era un hombre que sabía cómo hablar con el universo a través de la música.Nació en 1925 en el pueblo de Shilikemer y desde pequeño su destino quedó sellado: su padre le enseñó a tocar la dombra y el gran Akhmet. Zhubanov lo tomó bajo su protección. Ya a la edad de 12 años, Tlendiev era acompañante y, a los 14, director de una orquesta de instrumentos populares.La guerra no terminó perdónalo tampoco: fue al frente como voluntario. Pero, habiendo pasado por fuegos y pruebas, volvió a dedicarse nuevamente a la música. Estudió en el Conservatorio de Kazajstán, luego en Moscú y se formó en el Teatro Bolshoi.Su trabajo abarca más más de 500 obras, desde temas hasta óperas, desde cantatas hasta sinfonías. Su música se escucha en películas que todo kazajo conoce: “Kyz Zhibek”, “Mi nombre es Kozha”, “Batyr Bayan”.En 1981 fundó la legendaria orquesta "Otrar Sazy", devolviendo al mundo los antiguos instrumentos kazajos, reviviendo los sonidos de la estepa y los nómadas. antepasados. Llevó la música kazaja a un nuevo nivel, creando un puente entre el pasado y el futuro.El 15 de octubre de 1998 falleció, pero su dombra sigue sonando en las orquestas, en las voces de cantantes folclóricos, en la memoria de todos los que alguna vez han escuchado sus obras.

Nurlan Altaevich Onerbaev nació el 4 de noviembre de 1961 en el pueblo de Koksaek, región de Tolebi, región del sur de Kazajstán. En 1980 se graduó. del estudio de teatro del Teatro Dramático Estatal de Kazajstán y, en 2000, de la Facultad de Derecho de la Universidad Pedagógica Nacional de Kazajstán que lleva el nombre de Abay.De  1980 a 1991 trabajó como actor en el Estado de KazajstánTeatro dramático académico que lleva el nombre de M.O.Auezov. En 1990–1998 dirigió“Radio kazaja", luego fue solista de música pop-orquesta sinfónica, traductora y subdirectora de la agencia del grupo de doblaje Khabar. Entre 1998 y 2002 fue el principal solista y director artístico del grupo creativo de Presidential Orquesta. En 2001-2006 volvió a trabajar en la Radio Kazajstán y luego dirigió el Departamento de Cultura de Almaty. En 2008-2011 fue diputado de Mazhilis del Parlamento de la República de Kazajstán.Desde 2011, se dedica a actividades creativas. Su repertorio incluye alrededor de 300 canciones, entre ellas Sagynysh, Auylym, Ake Armany, Anashym, Karagym-ay, Aidai y muchas otras. Es el primer intérprete de más de 70 composiciones incluidas en el repertorio de jóvenes cantantes.Otorgado por su contribución a la cultura de Kazajstán los títulos de “Artista de Honor de la República de Kazajstán” y “Trabajador de Honor de Kazajstán”.

Nursulu Elubaevna Tapalova(1923–1998) - artista de ballet kazaja y soviética, actriz de cine y artista de honor del Kazajo RSS (1954). Desde pequeña mostró interés por las artes escénicas y actuó en un grupo de teatro amateur. A los 13 años ingresó en la escuela de danza del Teatro Académico de Ópera y Ballet de Kazajstán.En 1936-1939 estudió en la escuela de ballet del teatro bajo la dirección de K. Dzhandarbekova. Desde 1936 ha actuado como solista de ballet de la Ópera y Ballet Académico de Kazajstán. Teatro, y desde 1953, como parte del "Concierto de Kazajstán".Ella brilló varios conciertos de pop y el género de las miniaturas.El 6 de noviembre de 1946 interpretó la “Danza kazaja” de L. Hamidi en el concierto gubernamental en honor del 29 aniversario de la Revolución de Octubre. Aibolit" I. V. Morozova y "Esmeralda" dirigida por M. Moiseev.Además del ballet, Tapalova protagonizó unas 20 películas, combinando con éxito actividades escénicas y cinematográficas. En 1947, fue elegida diputada del Ayuntamiento de Almaty (1947-1949).En 1954 continuó su carrera en la Filarmónica Estatal de Kazajstán en Dzhambul, actuando en el Conjunto de Danza y Canción de Kazajstán SSR. En 1958 participó en la celebración del Décimo Aniversario de la Literatura y el Arte de Kazajstán en Moscú.Nursulu Tapalova dejó una huella significativa en la historia del ballet, el pop y el cine kazajos, convirtiéndose en una de las representantes más brillantes de su generación.

Жұмат Шанин – режиссер, драматург, актер, қазақтың ұлттық кәсіби театр өнерінің негізін салушылардың бірі, қоғам және театр қайраткері.

Ілия Жақанов - қазақ жазушысы, композиторы, музыкатанушысы, публицист. Қазақстанның Еңбек Ері (2022), Қазақстанның еңбек сіңірген қайраткері.

Kalibek Kuanyshpayev(1893-1968) – destacado actor kazajo, artista popular URSS(1959), uno de los fundadores del arte teatral profesional de Kazajstán.Nacido el 25 de abril de 1893, en el pueblo de Sarytau, región de Karkaraly. En 1916, fue movilizado para la construcción de estructuras defensivas en Bielorrusia, luego trabajó en una curtiduría en Omsk y como destilador de ganado. Apoyó la Revolución de Octubre y durante algún tiempo dirigió el consejo de la aldea.La actividad escénica comenzó en la década de 1920, cuando actuó como comediante popular en la feria de Koyanda. En 1925, en Kzyl-Orda, participó en la creación del primer teatro kazajo profesional (ahora el Teatro Dramático Académico Estatal de Kazajstán que lleva el nombre M.O.Auezova).En 1928 se mudó a Alma-Ata, donde trabajó hasta 1964, habiendo interpretado más de 150 papeles.Desde 1937, actuó en películas, escribió obras de teatro, Cuentos satíricos y poemas para radio y teatro. Publicó las colecciones "Tuyreuish" ("Hairpin") y "Shansharlar" ("Ingenio")  En colaboración con Shakhmet Khusainov, creó las obras “Shansharlar” y “Ak Zhaulyk — kok Zhaulyk”.En 1943, se unió al Partido Comunista Bolchevique de toda la Unión y, de 1946 a 1958, fue diputado del Sóviet Supremo de la URSS. En 1959 recibió el título de Artista del Pueblo de la URSS.Murió el 7 de junio de 1968. Enterrado en Alma-Ata en el Cementerio Central. El Teatro Académico Estatal de Música y Drama de Astana recibe su nombre en su honor.

Құман Тастанбеков - кино және театр актері, Қазақстанның халық әртісі (1993), Қазақстан Ленин комсомолы сыйлығының лауреаты (1976).

Мұхтар Мағауин - қазақтың көрнекті жазушысы, әдебиет зерттеушісі, тарихшы, филология ғылымдарының докторы. Қазақ КСР Мемлекеттік сыйлығының лауреаты (1984), Қазақстанның халық жазушысы (1996).