الصندوق الذهبي

Жұмат Шанин – режиссер, драматург, актер, қазақтың ұлттық кәсіби театр өнерінің негізін салушылардың бірі, қоғам және театр қайраткері.

Ілия Жақанов - қазақ жазушысы, композиторы, музыкатанушысы, публицист. Қазақстанның Еңбек Ері (2022), Қазақстанның еңбек сіңірген қайраткері.

Құман Тастанбеков - кино және театр актері, Қазақстанның халық әртісі (1993), Қазақстан Ленин комсомолы сыйлығының лауреаты (1976).

Мұхтар Мағауин - қазақтың көрнекті жазушысы, әдебиет зерттеушісі, тарихшы, филология ғылымдарының докторы. Қазақ КСР Мемлекеттік сыйлығының лауреаты (1984), Қазақстанның халық жазушысы (1996).

إلياس زانسوجوروف - أحد أكبر الكتاب الكازاخستانيين في القرن العشرين، شاعر وكاتب مسرحي وناشر ومترجم ومعلم، ولعب دورًا رئيسيًا في تطوير الأدب والثقافة الوطنية. أصبح عمله انعكاسًا لروح الشعب الكازاخستاني وتاريخه وتقاليده وتطلعاته.ولد عام 1894 في أبرشية أكسوس، وكان مشبع بالثقافة الشعبية منذ سن مبكرة في كلمة أو ملحمة أو أغنية انعكست لاحقًا في أعماله. بدأت مسيرة جانسوجوروف الأدبية في عام 1912، وفي عام 1917 نُشرت قصائد "سارياركا" و"تيلك" في مجلة "سارياركا". ومنذ ذلك الحين، أصبح عمله جزءًا لا يتجزأ من الأدب الكازاخستاني.لم يكن جانسوجوروف شاعرًا موهوبًا فحسب، بل كان أيضًا باحثًا عميقًا في الثقافة الوطنية. تمجد قصائده "كوي" و"كويشي" فن الدومبرا، وأصبح "كولاجر" موسوعة حقيقية لحياة البدو. وفيها، نقل المؤلف بشعر غنائي لا يصدق مأساة أكان سيرا، الذي فقد جواده المخلص.بالإضافة إلى الخيال، شارك Zhansugurov بنشاط في الأنشطة التعليمية، وأنشأ كتبًا مدرسية، وترجم الأعمال الكلاسيكية العالمية، بما في ذلك بوشكين، وليرمونتوف، ونيكراسوف، وماياكوفسكي، وهاين، وهوغو. وكان أول رئيس لاتحاد كتاب كازاخستان، وشارك في إعداد البرامج التعليمية والمقالات النقدية والمجموعات الفولكلورية.لكن مثل العديد من المثقفين الكازاخستانيين الموهوبين في تلك الحقبة، انقطعت حياته بشكل مأساوي. في عام 1937  تم اعتقاله وإطلاق النار عليه عام 1938. وحاولوا محو أعماله من ذاكرة الشعب، لكن رغم ذلك نجت أشعاره وأشعاره من سنوات القمع وبقيت خالدة.اليوم يحتل اسم إلياس زانسوجوروف مكانة جديرة في تاريخ الأدب الكازاخستاني. ولا تزال أعماله مصدر إلهام، وخطوطه يتردد صداها في القلوب، ولا يمكن المبالغة في تقدير مساهمته في ثقافة كازاخستان.

في الفترة من 1950 إلى 1990 ساهمت لازيزا أيماشيفا بشكل كبير في تطوير التلفزيون الكازاخستاني، وأصبحت محبة حقيقية للثقافة الوطنية. تخرجت من معهد ألماتي الطبي واختارت مسار الطبيب، وكرست نفسها فيما بعد للإبداع وأصبحت أول مذيعة في التلفزيون الكازاخستاني. كان صوت لازيزا إيماشيفا مألوفًا لدى كل عائلة - وكانت كلماتها الدافئة التي بدت من الشاشة آسرةالمشاهدين. بفضل احترافها وموهبتها، ساهمت في صعودها التلفزيون الكازاخستاني إلى آفاق جديدة.يشتمل التراث الإبداعي لعزيزة أيماشيفا على أعمال تركت بصماتها على تاريخ البلاد. من بينها فيلم وثائقي من 20 حلقة مخصص للذكرى العشرين للنصر في الحرب الوطنية العظمى، بالإضافة إلى برنامج "النجم الذهبي للبطل"، "مانجيشلاك"، المدرج في صندوق "النجم الذهبي" للتلفزيون الكازاخستاني. وتحت قيادتها، تم إنشاء برامج شعبية مثل "محادثات حول السينما"، "السينما". Club-Travel"، "Nature and We"، الذي حاز على حب الجمهور.عزيزة أيماشيفا شخصية بارزة قدمت مساهمة لا تقدر بثمن في تطوير الصحافة التلفزيونية وقامت بتدريب العديد من المحترفين باعتبارها الحائزة على جائزة اتحاد الصحفيين في كازاخستان، سيتم تذكرها إلى الأبد وذكرها بكل احترام في تاريخ التلفزيون في بلدنا.

مدينة إيرالييفا مغنية كازاخستانية بارزة تركت بصمة مشرقة في تاريخ المسرح الوطني والفن الشعبي. صوتها النقي (coloratura soprano) وأدائها العاطفي للأغاني جعلها مفضلة لدى المستمعين.ولدت عام 1954  منطقة كيزيلوردا، تخرجت من قسم الموسيقى في مدرسة كيزيلوردا التربوية، ومن ثم المعهد التربوي النسائي الكازاخستاني. بدأت حياتها المهنية في معهد الأدب والفن، لكنها اكتسبت شهرة حقيقية كعازفة منفردة في أوركسترا ألماتي الإقليمية، حيث عملت حتى نهاية حياتها.توفيت بشكل مأساوي في حادث سيارة عام 2000 ولكن اسمها لا يزال يعيش في قلوب المعجبين. تم تسمية شارع في ألماتي وقصر الثقافة على شرفها كيزيلوردا، حيث تم أيضًا افتتاح متحف تخليدًا لذكرى المغنية.حصلت على العديد من الجوائز، بما في ذلك لقب الفنانة المشرفة من جمهورية كازاخستان الاشتراكية السوفياتية والجمهورية كازاخستان، بالإضافة إلى شهادة الشرف من جمهورية أوزبكستان. وقد ألفت كتب عن حياتها وعملها، بما في ذلك "المدينة المنورة" (2002) و"مدينة كازاكتين" (2013).لا يقتصر الإرث الإبداعي لمدينة إيرالييفا على الأغاني فحسب، بل يشمل أيضًا مساهمتها في تطوير الثقافة الموسيقية الكازاخستانية، وإلهام أجيال جديدة من فناني الأداء.

قادر جيناياتولي ميرزا ​​علي (1935–2011) - كاتب الشعب الكازاخستاني، شاعر، شارك في تأليف أول نشيد دولة لكازاخستان المستقلة (1992– 2006).تتضمن أعماله أكثر من 50 مجموعة شعرية وكتب أدبية نقدية وكتب أطفال مترجمة إلى العديد من الكتب. اللغات.ولد في قرية دزامبيتي، منطقة غرب كازاخستان. منذ سن مبكرة كنت مهتمًا بالأدب، وفي سن الحادية عشرة كتب قصيدته الأولى. في عام 1958 تخرج من كلية فقه اللغة في جامعة ولاية كازاخستان التي تحمل اسم كيروف.عمل كصحفي ومحرر في المطبوعات "بالديرغان"، "Zhuldyz"، "زازوشي". في عام 1992 أصبح نائب رئيس لجنة السياسة الوطنية، وفي عام 1994 العام- نائب الشعب لجمهورية كازاخستان.ومن بين الكتب المهمة: "Koktem"، و"Oy Ormany" (جائزة لينين كومسومول)، و"Zheruyik" (جائزة الدولة لجمهورية كازاخستان الاشتراكية السوفياتية)، وكتاب من مجلدين "Dombyra"، و"Kyzyl Kitap"، وما إلى ذلك مترجم باللغة الروسية 13 كتابًا له. الكتب.مؤلف أكثر من 200 أغنية، شارك بنشاط في ترجمات أعمال أوفيد، الرومي، هاين، هوغو، ليرمونتوف، يسينين، إلخ.في عام 2010، وفي الذكرى السنوية الخامسة والسبعين لميلاد الشاعر، تم إصدار مجموعة من 20 مجلدًا من الأعمال تم النشر.

Kazangap Tlepbergenuly هو الكويشي الكازاخستاني العظيم، الذي اجتاحت موسيقاه عبر القرون، وتركت بصمة عميقة في قلوب المستمعين. ولد في عام 1854 في بلدة أكباور في غرب بحر الآرال، كان مفتونًا بأصوات الدومبرا منذ الطفولة. ولما رأى موهبته، صنع له والده بنفسه آلة موسيقية أصبحت امتدادًا لروح الموسيقار الشاب.أول كوي "حصان الخليج" تم إنشاء كازانجاب في عام 1875 ومنذ ذلك الحين بدأ اسمه يسمع في مختلف أنحاء الأراضي الكازاخستانية.  سافر والتقى بالموسيقيين الشعبيين، وأغنى أسلوبه وأسلوبه. أفكاره هي تأملات فلسفية عن الحياة، وعن كرامة الإنسان، وعن جمال الطبيعة وعن الأحداث التاريخية المعقدة. في أعماله "الخنادق"، "بقيت في الناس"،"Aitys"، "عصري"، "القافلة الحمراء" تعكس اللحظات المأساوية 1916-1917.ترك كازانجاب خلفه أكثر من 120 kuys,  ولا يزال تراثه الموسيقي يلهم الموسيقيين. تؤدي فرق الأوركسترا ألحانه، وتُسمع أعماله على مسارح الحفلات الموسيقية، والشوارع، وتسمى كليات الموسيقى ومدارس الفنون باسمه.كوي كازانجابا هو صوت السهوب الكازاخستانية وألمها وفرحها وحكمتها الأبدية.

كاليبك كوانيشبايف (1893-1968) - ممثل كازاخستاني بارز، وفنان الشعب اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية (1959)، أحد مؤسسي الفن المسرحي الاحترافي في كازاخستان.ولد في 25 أبريل 1893، في قرية ساريتو، منطقة كاركارالي. في عام 1916، تم تعبئته لبناء الهياكل الدفاعية في بيلاروسيا، ثم عمل في مدبغة في أومسك وكمربي للماشية. دعم ثورة أكتوبر، وترأس لبعض الوقت مجلس القرية.بدأ النشاط المسرحي في عشرينيات القرن الماضي، عندما أدى دور الممثل الكوميدي الشعبي في معرض كوياندا. وفي عام 1925 في كزيل أوردا شارك في إنشاء أول مسرح كازاخستاني احترافي (المعروف الآن باسم مسرح الدراما الأكاديمي الحكومي الكازاخستاني الذي سمي على اسم M. O.Auezova). في عام 1928 انتقل إلى ألما آتا، حيث كان يعمل حتى عام 1964، لعب أكثر من 150 دورًا. منذ عام 1937، مثل في الأفلام، وكتب المسرحيات، قصص وقصائد ساخرة للإذاعة والمسرح. نشر مجموعتي "Tuyreuish" ("دبوس الشعر") و"Shansharlar" ("Wits") وبالتعاون مع شاخمت خوسينوف، قام بإنشاء مسرحيتي "Shansharlar" وnbsp;"Ak Zhaulyk — kok Zhaulyk."في عام 1943، انضم إلى الحزب الشيوعي البلشفي لعموم الاتحاد، ومن عام 1946 إلى عام 1958، كان نائبًا لمجلس السوفيات الأعلى لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. في عام 1959، حصل على لقب فنان الشعب في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية.توفي في 7 يونيو 1968. ودُفن في ألما آتا في المقبرة المركزية. تم تسمية مسرح الموسيقى والدراما الأكاديمي الكازاخستاني الحكومي في أستانا على شرفه.

كوبن أميربيك (29 مارس 1950 – 9 نوفمبر 2022) — كازاخستان صحفي، كاتب ساخر، وشخصية عامة.تخرج من جامعة ولاية كازاخستان في عام 1974 ثم درس في فلاديفوستوك في جامعة مدرسة الحزب العسكري لمدة عامين. منذ عام 1975 شارك في الأنشطة الإبداعية. عمل في صحيفتي Kazak Adebieti وEgemen كازاخستان في قسم الهجاء والقصص، وكان السكرتير التنفيذي لمجلتي Bilim zhane enbek وAra – شميل، السكرتير الصحفي في العام مكتب المدعي العام والمحكمة العليا في كازاخستان.ترأس مجلة آرا، وكان نائب مدير الإذاعة الكازاخستانية، وكذلك رئيس مجلس الساخر لاتحاد كتاب كازاخستان. حائز على جائزة مسابقات عموم الاتحاد للساخرين الشباب في موسكو وطشقند (1980).مؤلف الكتب الشهيرة في الهجاء والمحاكاة الساخرة، آتي جوك كيتاب, عليب, تيليم كيشيب بارادي, قيصر أنجيم, أويزباستيريك, مين بير ميسال, نيمينيني زيتيسيب كوليسين?, أوزيندي تانيسين با؟, سيداجي كويشيدان saraydagy patshaga deyin. كان مؤلفًا نشطًا للعرض المسرحي الفكاهي Tamasha وأنشأ مسرحه الساخر والمحاكاة الساخرة Köpen kele zhatyr!...بفضل قلمه الحاد وروح الدعابة الرقيقة، أصبح كوبين أميربيك واحدًا من أشهر الساخرين الكازاخستانيين وأكثرهم شهرة.

كودايبيرجين سلطانباييف ممثل كازاخستاني بارز ومعلم مسرح وشخصية عامة، اسمه محفور إلى الأبد في تاريخ الثقافة الوطنية. مساهمته في تطوير المسرح والسينما والنوع الفكاهي يظل لا يقدر بثمن.تخرج من قسم التمثيل في معهد الدولة للفنون في كازاخستان في عام 1974، وبعد ذلك أصبح ممثلًا في مسرح الدراما الأكاديمي الحكومي الكازاخستاني الذي يحمل اسم M. O. Auezov. عمل في المسرح لمدة 20 عامًا تقريبًا، حيث ابتكر صورًا مسرحية حية أحبها الجمهور. class="leading-7 [&:not(:first-child)]:mt-6" dir="ltr" style="text-align: start;">اكتسب كودايبيرجين سلطانباييف شهرة وطنية حقيقية بفضل مشاركته في البرنامج الفكاهي "تاماشا"، حيث لم يعزف فحسب، بل أدى أيضًا منتجًا. إن روح الدعابة المتلألئة والفن والعرض الفريد جعلته واحدًا من أكثر الكوميديين المحبوبين في كازاخستان.بالإضافة إلى التمثيل، فهو نشط في علم أصول التدريس، وينقل مهاراته إلى المواهب الشابة في الأكاديمية الوطنية الكازاخستانية الفنون.وقد تميزت مزاياه بالعديد من الجوائز، ومن بينها ألقاب "الفنان المكرم من جمهورية كازاخستان الاشتراكية السوفياتية" (1983) و"فنان الشعب الكازاخستاني" (1996). وفي عام 2008 حصل على وسام "كورميت" لمساهمته المتميزة في الفن.قدم كودابيرجين سلطانباييف مساهمة كبيرة في تطوير الثقافة الوطنية، وأصبح مثالًا للتفاني في عمله وموهبته وحب الناس.

أسطورة كوركيت هي انعكاس فلسفي للحياة والموت والخلود، متضمنة في الفن.كوركيت – akyn, zhyrau, ملحن, يرتبط اسمه بمظهر كوبيز. صاحبت ولادته ظواهر غير عادية: بقاء ثلاث سنوات في الرحم، ظلام غطى العالم لمدة ثلاثة أيام، والعاصفة التي زرعت الخوف في الناس. يُترجم اسم "كوركوت" إلى "الخوف" لكن مصيره أصبح رمزًا للنضال ضد الحتمية.البحث عن الخلود،  تجول حول العالم، وقابل في كل مكان أشخاصًا يحفرون قبره. وإدراكًا منه أنه من المستحيل تجنب الموت، وجد كوركيت الخلود في الفن. وفقًا لإحدى الأساطير، فقد عزف على آلة الكوبيز، وبينما بدت الموسيقى، تراجع الموت. إلا أنه في أحد الأيام، كان متعبًا، فنام، وفي تلك اللحظة لدغته أفعى – وهي صورة الموت المفاجئ.أصبح كوركيت-آتا شفيع الموسيقيين، وتعكس فلسفته آراء الشعوب التركية حول الخلود: "ليس هناك خلود، ولكن الأعمال الصالحة تبقى." الفن، الذي ابتكره الإنسان، يبقى على قيد الحياة لقرون، وموسيقى كوركيت هي تأكيد لـ هذا.

قورمانغازى ساǵىربايۇلى (1818–1884) - قازاق كومپوزيتورى، كۇيشىسى جانە دومبىراشى، قازاق حالقىنىڭ ۇلى مۇزىكانتتارىنىڭ ءبىرى. ول بۇكەي ورداسىندا (قازىرگى باتىس قازاقستان اۋماعى) دۇنيەگە كەلدى جانە بالالىق شاعىنان دومبىرا ساباعىنا بەيىم بولدى. ونىڭ ۇستازى بەلگىلى كۇيشى ۇزاق بولدى، ءبىراق كوپ ۇزاماي قورمانغازى قازاق حالقىنىڭ ومىرىن بەينەلەيتىن بىرەگەي اۋەندەر جاساپ، كوپتەگەن شەبەرلەردەن اسىپ ءتۇستى.ونىڭ شىعارماشىلىعى ازاتتىق پەن تاۋەلسىزدىك ءۇشىن كۇرەستىڭ سيمۆلىنە اينالدى. ول كۇيلەرىندە قاراپايىم ادامداردىڭ ازابىن، ولاردىڭ ادىلدىككە دەگەن ۇمتىلىسىن جانە قارسىلىق رۋحىن جەتكىزدى. وزىنىڭ كوزقاراستارى مەن كەدەيلەرگە قولداۋ كورسەتكەنى ءۇشىن ول بىرنەشە رەت بيلىك تاراپىنان قۋدالانىپ، بىرنەشە رەت تۇتقىندالىپ، تۇرمەدە وتىردى. وعان قاراماستان، ونىڭ مۋزىكاسى ۇرپاقتان ۇرپاققا جەتكىزىلىپ، ءۇنى توقتامادى.ەڭ تانىمال شىعارمالارىنىڭ قاتارىندا — “سارىارقا”, “اداي”, “كىشكەنتاي”, “بالبىراۋىن”, “تۇرمەدەن قاشقان”. بۇل كۇيلەر حالىقتىڭ كۇشىن، ەرىك-جىگەرىن جانە مويىماس رۋحىن بەينەلەيتىن قازاق ۇلتتىق سيمۆلدارىنا اينالدى. بۇگىندە قورمانغازىنىڭ مۋزىكاسى قازاقستاندا عانا ەمەس، ودان تىس جەرلەردە دە ورىندالادى، ال ونىڭ ەسىمىن قازاق مەملەكەتتىك حالىق مۋزىكالىق اسپاپتار وركەسترى الىپ ءجۇر. ونىڭ شىعارماشىلىعى قازاقستان مادەنيەتىندە ەرەكشە ورىن الادى، ال ونىڭ ۇلتتىق مۋزىكانىڭ دامۋىنا قوسقان ۇلەسى باعا جەتپەس بولىپ قالا بەرەدى.

كۇلياۋش بايىسەيتوۆا (1912–1957) — قازاق ئوپېرا ناخشىچىسى (لىرىك سوپرانو)، سوۋېت ئىتتىپاقىنىڭ خەلق ئارتىسى ۋە قازاق ئوپېراسىدىكى ئەڭ پارلاق يۇلتۇزلارنىڭ بىرى. ئۇ سوۋېت ئىتتىپاقىنىڭ خەلق ئارتىسى دېگەن شەرەپكە ئېرىشكەن تۇنجى قازاق ناخشىچىسى بولۇپ، دۆلەتلىك ئوپېرا سەنئىتىنىڭ گۈللىنىشىنىڭ سىمۋولىغا ئايلاندى.1912-يىلى كۆكشەتاۋ ئۇيېزىدا (ھازىرقى قازاقىستان زېمىنى) تۇغۇلغان. كىچىكىدىنلا مۇزىكا ئىقتىدارىنى نامايان قىلغان ۋە ياش ۋاقتىدىن باشلاپ تېئاتر ئويۇنلىرىغا قاتناشقان. قازاق مۇزىكا تېئاترخانىسى قارمىقىدىكى ستۇدىيەنى پۈتتۈرگەن ۋە 1934-يىلى 22 ياشتا تۇنجى قازاق ئوپېرا ۋە بالېت تېئاترخانىسىنىڭ (ھازىر ئاباي نامىدىكى تېئاترخانا) يالغۇز كىشىلىك ئارتىسى بولۇپ قالغان.ئۇنىڭغا ھەقىقىي نامنى كومپوزىتور مۇقان تۇلەبايېفنىڭ “بىرجان ۋە سارا” ئوپېراسىدىكى سارا رولى ئېلىپ كەلگەن، ئۇ يەردە ئۇ پەقەت پارلاق ۋوكالنى نامايان قىلىپلا قالماي، بەلكى چوڭقۇر دراماتىك ئوبرازنى ياراتقان. بۇ رول ئۇنىڭ زىيارەت كارتىسىغا ئايلانغان. باشقا مۇھىم ئەسەرلەرنىڭ قاتارىدا — “ئاييمان-شولپان”دىكى ئايجان، “ئاباي”دىكى ئاجار، “يېۋگېنىي ئونېگىن”دىكى تاتيانا قاتارلىق پارتىيەلەر بار. ئۇنىڭ ئورۇندىشى پەقەت ماھىر تېخنىكىسى بىلەنلا ئەمەس، بەلكى چوڭقۇر ھېسسىيات بىلەن تولغان.كۇلياۋش بايىسەيتوۆا دۆلەتلىك مۇزىكىنى خەلقئارا سەھنىدە نامايان قىلغان دەسلەپكى قازاق ناخشىچىلىرىنىڭ بىرى ئىدى. 1936-يىلى ئۇ موسكۋادا قازاق سەنئىتى ئون كۈنلۈكىدە ئويۇن قويغان، ئۇ يەردە ئۇنىڭ ئىقتىدارى يۇقىرى باھالانغان. 1937-يىلى سوۋېت ئىتتىپاقىنىڭ خەلق ئارتىسى دېگەن شەرەپكە ئېرىشىپ، تارىختىكى ئەڭ ياش ئارتىسقا ئايلانغان.ئۇنىڭ ھاياتى 1957-يىلى ئاياغلاشقان، ئەمما ئۇنىڭ قازاق ئوپېراسى ۋە مۇزىكا مەدەنىيىتىنىڭ تەرەققىياتىغا قوشقان تۆھپىسى قىممەتلىكتۇر. بۈگۈن ئۇنىڭ ئىسمى قازاقىستاندىكى كوچىلار، تېئاترخانىلار ۋە مۇزىكا ئوقۇتۇش ئورۇنلىرىغا قويۇلغان، ئۇنىڭ ئوبرازى ياش ۋوكالىستلار ئۈچۈن ئىلھام مەنبەسى بولۇپ قالماقتا.

ليالا سلطانكيزي  هي وجه التلفزيون الكازاخستاني وواحدة من أكثر النساء تأثيرًا في صناعة الإعلام في البلاد. مقدمة برامج تلفزيونية ومنتجة ومديرة إعلامية ومؤلفة للعديد من المشاريع الناجحة. يرتبط اسمها بالمحتوى عالي الجودة والحلول المبتكرة الجريئة.بدأت حياتها المهنية في التسعينيات، حيث انتقلت من صحفية إلى رئيسة قنوات تلفزيونية. كانت أصل مثل هذه البرامج المشهورةكما عملت في القنوات التلفزيونية  "Hit TV" و"TRK" شاهار" و "كازاخستان". تحت قيادتها قناة الأطفال التلفزيونية"بالابان" أصبح أحد المشاريع الرئيسية في التطوير تلفزيون الأطفال باللغة الكازاخستانية.لا تقوم ليلى بإنشاء برامج تلفزيونية فحسب، بل إنها تغير مفهوم التلفزيون الكازاخستاني من خلال تقديم تنسيقات جديدة وتعزيز المحتوى الوطني. وقد تم الاعتراف بمساهمتها في صناعة الإعلام بجوائز مرموقة، بما في ذلك لقب "عاملة كازاخستان المكرم" (2015) وميدالية "إرين إنبيجي أوشين" (2022).إنها دائمًا كذلك بحثًا عن أفكار جديدة، وتطوير المشاريع الاجتماعية والتعليمية وإلهام الجيل الجديد من الصحفيين. واسمها رمز للجودة والإبداع والاحتراف في وسائل الإعلام الكازاخستانية.

مارات بيسنغالييف عازف كمان وقائد أوركسترا كازاخستاني مشهور، مشهور على المسرح العالمي.ولدت عام 1962 في ألما آتا. وتخرجت من مدرسة الموسيقى الجمهورية التي تحمل اسم ك. بايسييتوفا، ثم درست في معهد ألماتي الموسيقي ومعهد موسكو الموسيقي، حيث أكمل دراساته العليا تحت إشراف فاليري كليموف.في عام 1989 أسس أوركسترا الحجرة"ألتين ألما" في ألما آتا. وفي نفس العام ذهب في جولة في إنجلترا، حيث لاحظ ممثلو صناعة التسجيلات موهبته. وفي السنوات اللاحقة أصدر 14 ألبومًا مع كبرى العلامات التجارية العالمية،  "Naxos" و"Sony".قام بجولات نشطة في 35 دولة، وفي عام 2006 أسس أول أوركسترا سيمفونية محترفة في الهند. وفي عام 2011 تم عزفها في قصر باكنغهام أمام الأمير تشارلز.تم الاعتراف ببيسنغالييف باعتباره "الرمز الموسيقي للعقد" في كازاخستان وحصل على القرص الذهبي لشركة Sony BMG. وفي عام 2017، احتفل بعيده الخامس والخمسين بسلسلة من الحفلات، كما نظم عرضًا واسع النطاق “طاقة الصوت” في أستانا.

مالباغار مينديكولوف مهندس معماري بارز، ومؤسس علم الهندسة المعمارية الكازاخستاني، الذي لعب دورًا رئيسيًا في تشكيل مظهر ألماتي ومدن كازاخستان الأخرى. ولد في عام 1909 في مقاطعة أورينبورغ. تخرج من المعهد الصناعي لآسيا الوسطى، وبعد ذلك عمل بنشاط في أوزبكستان، حيث صمم أشياء مهمة في طشقند، بما في ذلك شارع نافوي، والمسرح الذي يحمل اسم أ. نافوي وسيفون أنغرين لقناة طشقند الكبرى. وفي عام 1941 أصبح كبير المهندسين المعماريين في طشقند ورئيسًا لاتحاد المهندسين المعماريين في أوزبكستان.خلال الحرب الوطنية العظمى، تطوع للجبهة، حيث تطوع خدم حتى النصر، وحصل على رتبة رائد. وبعد الحرب، قاد أوزبلانبروكت وفي عام 1947 تمت دعوته إلى كازاخستان. وفي ألماتي، شغل منصب كبير المهندسين المعماريين للمدينة ورئيس قسم الهندسة المعمارية والبناء في جمهورية كازاخستان الاشتراكية السوفياتية، وشارك في تطوير المخطط الرئيسي للمدينة، وإعادة بناء شارع لينين (دوستيك الآن)، بالإضافة إلى المركز العام للعاصمة.ومن بين مشاريعه المهمة قصر الزفاف في ألماتي، المبنى الإداري لمصنع النبيذ، ومقهى كارليغاش وآينا بولاك، والنصب التذكارية لزامبيل زاباييف ومختار أويزوف، وإعادة بناء متحف آباي في سيميبالاتينسك. كان أحد مؤلفي مشروع الجناح الكازاخستاني في المعرض الزراعي لعموم روسيا في موسكو. في عام 1957 أصبح عضوًا مناظرًا في أكاديمية البناء والهندسة المعمارية في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. حتى نهاية حياته كان يعمل في مجال البحث والتدريس المعماري.  توفي في عام 1986 ودفن في مقبرة كينساي في ألماتي.

مەيرا مۇھەممەدقىزى (يەنە مەيرا كېرېي دەپمۇ ئاتىلىدۇ) — قازاقىستانلىق ئوپېرا ناخشىچىسى (سوپرانو)، پارىژ «Grand Opera» نىڭ تۇنجى قازاقىستانلىق يالغۇز كىشىلىك ئارتىسى. ئۇ 1969-يىلى 9-ئاينىڭ 5-كۈنى جۇڭگونىڭ غۇلجا شەھىرىدە مۇزىكا ئائىلىسىدە تۇغۇلغان: دادىسى داڭلىق كومپوزىتور ۋە قازاق خەلق ناخشىلىرىنى توپلىغۇچى، ئانىسى — جۇڭگونىڭ ناخشىچىسى ۋە خەلق ئارتىسى. 1987-يىلى مەيرا جۇڭگو مىللەتلەر مەركىزىي ئۇنىۋېرسىتېتىنىڭ مۇزىكا فاكۇلتېتىنى، ئاندىن بېيجىڭ كونسېرۋاتىپخانىسىنى پۈتتۈرگەن. 1994-يىلى ئۇ قازاقىستانغا كۆچۈپ كېلىپ، ئالماتىدىكى ئاباي نامىدىكى دۆلەتلىك ئاكادېمىك ئوپېرا ۋە بالېت تېئاترخانىسىنىڭ يالغۇز كىشىلىك ئارتىسى بولغان. 1998-يىلى چايىكوۋىسكىي خەلقئارا مۇسابىقىسىدە ئۈچىنچى ئورۇنغا ئېرىشىپ، قازاقىستاندىن چىققان تۇنجى مۇكاپاتقا ئېرىشكەن. 2002-يىلى مەيرا پارىژ «Grand Opera» بىلەن ئىككى يىللىق توختام ئىمزالاپ، پۇچچىنىنىڭ «بوگېما» ئوپېراسىدا ميۇزېتتا رولىنى ئالغان. ئۇ يەنە پلاسىدو دومىنگونىڭ تەكلىپىگە بىنائەن ۋاشىنگتون ئوپېراسىدا ئويۇن قويۇپ، چايىكوۋىسكىينىڭ «ئورلېئان قىزى» ئوپېراسىدا رول ئالغان. ئۇنىڭ رېپېتىتسىيە تىزىملىكىگە دونىزېتتىنىڭ «مۇھەببەت ئىچىملىكى»، مېيېربېرنىڭ «ئافرىقا قىزى» ۋە باشقا ئوپېرالار كىرگۈزۈلگەن. 2015-يىلى 12-ئايدا مەيرا «ئاستانا ئوپېرا» غا يېتەكچى يالغۇز كىشىلىك ئارتىس سۈپىتىدە تەكلىپ قىلىنغان. ئۇ قازاقىستان جۇمھۇرىيىتى دۆلەت مۇكاپاتىنىڭ (2008) ۋە «ۋەتەن» ئوردېنىنىڭ (2020) ساھىبى. 2024-يىلى ئۇنىڭغا قازاقىستان خەلق ئارتىسى دېگەن نام بېرىلگەن. مەيرا مۇھەممەدقىزى موتوسىكلىتتا سەكرەش تەنھەركىتى بويىچە ئاسىيا چېمپىيونى ۋە جۇڭگو موتوسىكلىت مۇسابىقىسىدە ئون قېتىم چېمپىيون بولغان ئاقسان ئەسخەت-ئۇلى بىلەن توي قىلغان. بۇ ئەر-ئايالنىڭ 2012-يىلى 2-ئاينىڭ 2-كۈنى تۇغۇلغان ئايدا ئىسىملىك قىزى بار. ئۇنىڭ ئىجادىيىتى ئاۋازىنىڭ پارلاقلىقى، سۈزۈكلىكى ۋە سەنئەتكارلىقى ئۈچۈن تەنقىدچىلەر ۋە ئامما تەرىپىدىن يۇقىرى باھالانغان. مەيرا قازاقىستان سەنئىتىگە ۋەكىللىك قىلىپ، خەلقئارا ئوپېرا سەھنىسىدە پائال ئويۇن قويۇشنى داۋاملاشتۇرماقتا.2024-يىلى مەيرا مۇھەممەدقىزى قازاقىستاندىكى ئومۇمىي خەلق ئاۋاز بېرىشكە قاتنىشىپ، ئاۋازىنى چىمكەنتتىكى ئوپېرا ۋە بالېت تېئاترخانىسىغا جايلاشقان ئاۋاز بېرىش نۇقتىسىدا بەرگەن. ئۇنىڭ ئوپېرا سەنئىتىنىڭ تەرەققىياتىغا قوشقان تۆھپىسى ۋە خەلقئارا سەھنىدە قازاقىستان مەدەنىيىتىنى ئومۇملاشتۇرۇشى مۇھىم ئەھمىيەتكە ئىگە بولۇپ، ئېتىراپ قىلىشقا ئەرزىيدۇ.

ماغاويا خامزين – كازاخستانية ęigilli dombyrashysy، kuyshi-ملحنين، shertpe kuy d˙sturīnіn kornekti okili. Ol 1927 zhyly 29 zheltoksanda Kazirgī صلع Karagandy Aktogay audanynda duniege kelgen. 10؟ style="text-align: start;">Khamzinnin kuishilik zholynda akesi Khamza, sonday-ak Øigіli Akkyz kuyshi magnyzdy rol atkardy. Ol Tattimbettin "Saryzhailau"، "سيلكيلداك" كويلرين شيبر أورينداب، ألجاشكي تالتينين كورسيتي. 1949 مدرسة جيلي ألماتي للموسيقى تومامداب، سيندا أوركسترا قراغاندي أونر كورسيتي باستادي. كازاقتين خاليك أسبابتار أوركسترا نوع "الحفلة الكازاخستانية" بيرليستيجيندي زهيك دومباراشي ريتيندي tanyldy.Magauiya Khamzin d هدفست kuylermen ěatar zamanaui takyryptarga da tuyndylar zhazdy. Onyͣ shyаarmalary arasynda: "Kosbasar" (ekki nūskasy)، "Shakhtar kuyi"، "Cosmonavtar"، "Altyn astyk"، "Zhailau"، "Zharys"، "Amangeldi turaly kuy"، "Shopan kuyi"، "جندي بلجيكي"، "Tokyrauyn tolgauy"، "Zhas Kazak" sekildi kuyler bar.دومبيرا أونيرين ناجيز شيبيري أتانغان ماغاويا خامزين 1979 zhyly الكازاخستاني KSR-inin halyk artisi atagyn aldy. 1998 zhyly Kurmangazynyn 175 zhyldygyna arnalgan halykaralyk Festivalde tokpe kuishi Rysbay Gabdievpen birge "Dasturly music onerine" sinirgen zor enbegi ushin" zhildesin yelendi.Magauia Khamzinn shy͓armashyly͓y чазaз кз онеrinин damuyna zor ules kosty. كالديردي.

مختار عمرخانوفيتش أويزوف كاتب وكاتب مسرحي وعالم كازاخستاني بارز. الحائز على جائزة لينين (1959) وجائزة ستالين (1949)، وأكاديمي أكاديمية العلوم في جمهورية كازاخستان الاشتراكية السوفياتية (1946). أصبحت روايته الملحمية "طريق آباي" من كلاسيكيات الأدب العالمي. وُلد في 28 سبتمبر 1897 في منطقة شينجيستاو، منطقة سيميبالاتينسك. فقد والديه الأوائل وترعرع على يد والده عمه تخرج في عام 1919 من مدرسة سيميبالاتينسك للمعلمين.في عام 1917 قدم أول مسرحية له لعب "إنليك كيبيك" في خيمة زوجة آباي، آيجيريم. ولاحقًا ابتكر عمله الرئيسي - رواية "طريق آباي"، التي تكشف عن حياة المجتمع الكازاخستاني للمرة الثانية في النصف الثاني من القرن التاسع عشر ومصير آباي كونانباييف. تمت ترجمة الرواية إلى اللغة الروسية من قبل مجموعة كاملة من المترجمين، ولكن العمل الرئيسي قامت به آنا نيكولسكايا. وشكلت ترجمتها فيما بعد الأساس للترجمات إلى 20 لغة.توفي مختار أويزوف في 27 يونيو 1961  موسكو. ويستمر عمله في إلهام القراء في جميع أنحاء العالم.

مختار شاخانوف كاتب وشاعر وكاتب مسرحي كازاخستاني، قدم مساهمة كبيرة في تطوير الأدب والثقافة الوطنية. تعكس أعماله تأملات فلسفية عميقة والهوية الوطنية والذاكرة التاريخية من الشعب الكازاخستاني.بعد أن بدأ نشاطه الأدبي في الستينيات، سرعان ما اكتسب شهرة بفضل قصائده التي تناولت موضوع الإنسان القيم واللغة والتقاليد. تُرجمت العديد من أعماله إلى اللغتين الروسية والقيرغيزية، واكتسبت شهرة واسعة بين القراء.منذ عام 1984، ترأس شاخانوف مجلة "زالين" حيث دعم المؤلفين الشباب وساهم في تطوير الأدب الكازاخستاني الحديث. كما شارك بنشاط في الحياة الاجتماعية والسياسية للبلاد، داعيًا إلى الحفاظ على الثقافة الوطنية والتراث الروحي.حصلت مساهمته في الأدب على جائزة لينين كومسومول عن الكتاب"Faces times"، بالإضافة إلى عدد من الجوائز الأخرى، بما في ذلك ألقاب كاتب الشعب في كازاخستان وشاعر الشعب في قيرغيزستان. وعن أعماله في مجال الثقافة حصل على وسام وسام "أوتان" وجائزة الدولة لكازاخستان.بالإضافة إلى الأنشطة الأدبية، اهتم شاخانوف بالقضايا البيئية، وشارك في حماية البيئة اللغة الكازاخستانية، اقترح إصلاحات في مجال التعليم والثقافة. ساهمت أعماله وأنشطته الاجتماعية في تعزيز الروابط الثقافية بين الشعوب التركية والحفاظ على تراثهم التاريخي.

يعد موكاجالي ماكاتاييف واحدًا من ألمع الشعراء وأكثرهم موهبة في كازاخستان، وقد أصبحت أعماله انعكاسًا لروح الشعب. عمله مشبع بالإخلاص وحب الحياة والتأملات الفلسفية حول مصير الإنسان.ولد عام 1931 في قرية منطقة كاراساز ألما آتا. عمل مدرسًا وصحفيًا ومذيعًا إذاعيًا، ثم مستشارًا أدبيًا لاتحاد كتاب كازاخستان. بدأ كتابة الشعر منذ صغره، وأكسبته قصيدة "أباسيوناتا" شهرة كبيرة. (1962)، لينضم بعدها اسمه إلى مصاف أفضل الشعراء الكازاخستانيين.شعره مزيج من اللحن والعمق والبساطة، مفهوم للجميع القارئ. وهو مؤلف مجموعات "مرحبا أيها الأصدقاء"، و"سنونو"، و"البجع لا ينام"، و"قصيدة الحياة"، وغيرها الكثير. غنى ماكاتاييف في أعماله الحب والطبيعة والأرض الأصلية، وهو ما ينعكس في معنى الحياة وحتمية الزمن. وأصبحت العديد من قصائده أغانٍ تعيش بين الناس.شارك ماكاتاييف أيضًا في الترجمات: فبفضله، أصبح القراء الكازاخستانيون على دراية بأعمال والت ويتمان ووليام شكسبير ودانتي. تعتبر ترجمته للكوميديا ​​الإلهية واحدة من أفضل التفسيرات لهذا العمل العظيم.على الرغم من حقيقة أن حياته كانت قصيرة، إلا أن عمل ماكاتاييف ترك علامة لا تمحى على الأدب الكازاخستاني. وتستمر قصائده في الإلهام، وتجد استجابة في قلوب الناس من جميع الأجيال.

ميرجاكيب دولاتوف شاعر وكاتب وصحفي وكاتب مسرحي من كازاخستان، وأحد قادة حركة "آلاش-هوردا".ولد 25 نوفمبر 1885  في منطقة تورغاي. لقد فقدت والدي في وقت مبكر توفيت والدته عندما كان عمره عامين، وتوفي والده عندما كان عمره 12 عامًا. تخرج من المدرسة الابتدائية، ثم المدرسة الروسية الكازاخستانية (1902)، وبعد ذلك أصبح مدرسًا ريفيًا. كان معلمه أحمد بيتورسينوف، الذي تعاون معه ميرجاكيب في الأدب و السياسة. في عام 1904 التقيت بأليخان بوكيخانوف في كاركارالي.في عام 1907، ذهب دولاتوف إلى سانت بطرسبرغ لحضور مؤتمر الكاديت لعموم روسيا كمندوب عن حزب الديمقراطيين الدستوريين الكازاخستاني. وأنشأ مجلة "Serke"، حيث نشرت قصيدة "Zhastarga"("الشباب"). مقالة مكتوبة “Bizdin maksatymyz” (“هدفنا”) للعدد الثاني ولكن تم إغلاق النشر.في عام 1910 كتب ميرجاكيب دولاتوف رواية "باكيتسيز جمال" ("جمال التعيس")، والتي تعتبر أول رواية كازاخستانية رواية. كشف فيها عن مشاكل وضع المرأة المضطهد في المجتمع الكازاخستاني.وبالتوازي، أصبح أحد قادة الإصلاحية الكازاخستانية. أثارت أنشطته الشكوك بين السلطات، وفي عام 1911 في سيميبالاتينسك ألقي القبض عليه بسبب قصيدة "زومباك"، حيث سخر مجازيًا من الإمبراطور نيكولاس الثاني. وحُكم عليه بالسجن لمدة عامين، ولكن تم استبدال العقوبة لاحقًا بغرامة من 2000 روبل.بعد إطلاق سراحه، نشر دولاتوف بنشاط في مجلة"Aykap"  صحيفة "الكازاخستانية" التي أسسها مع أحمد بيتورسينوف. انتقد في مقالاته الوضع الاجتماعي والسياسي للكازاخ. وفي عام 1913 نشر قصيدة "أزامات" ("المواطن")في عام 1916 أثناء الانتفاضة ضد تعبئة الكازاخستانيين في العمل الخلفي، تحدث دولاتوف، جنبًا إلى جنب مع بيتورسينوف وبوكيخانوف، عن تنفيذ النظام الملكي تسبب هذا في خلافات بين الناس.في عام 1917، أصبح منظم المؤتمر الأول لعموم كازاخستان في أورينبورغ، حيث تم إنشاء حزب آلاش، وأصبح فيما بعد عضوًا في حكومة آلاش أوردا.بعد هزيمة استقلال آلاش في عام 1920، ترك السياسة وتولى أنشطة النشر والتدريس. وفي عام 1928، عارض بشدة إلغاء الأبجدية العربية، معتبرًا أنها تشكل تهديدًا للغة والثقافة الكازاخستانية.

ميرويرت كاراتايفنا أوتيكيشيفا هو اسم سيبقى إلى الأبد في قلوب محبي السينما والمسرح الكازاخستاني. أصبحت صورتها الأسطورية Kyz-Zhibek رمزًا للجمال والرشاقة والقوة الأنثوية، كما أن موهبتها وتفانيها في الفن جعلها واحدة من أعظم الممثلات في كازاخستان.ولدت في 25 فبراير 1951 في كان أورالسك منذ الطفولة محاطًا بحب الفن. في عام 1968، تغير مصيرها إلى الأبد - تمت دعوة فتاة شابة غير معروفة للعب الدور الرئيسي في فيلم "Kyz-Zhibek". لقد أسرت صورتها اللطيفة والقوية وإخلاصها وعاطفتها الملايين من المشاهدين. لم يكن الأمر مجرد أداء لدور، بل كانت ولادة legend.بعد النجاح المذهل للفيلم، دخلت ميرويرت أوتيكيشيفا معهد الدولة للفنون في كازاخستان، حيث درست مع أفضل أساتذة المسرح. بالفعل في عام 1973، أصبحت ممثلة في مسرح الدراما الأكاديمي الحكومي الكازاخستاني الذي يحمل اسم م. أويزوفا، والتي كرست لها حياتها كلها. تدهش أعمالها المسرحية بعمقها وتنوعها. كاراغوز في المسرحية التي تحمل نفس الاسم لمختار أويزوف، إنليك في "إنليك – كبيك"، جيني في "الصديق المفقود"، أليمان في "حقل الأم" - أصبح كل دور حدثًا حقيقيًا، أيقظ المشاعر الصادقة لدى الجمهور.لكن عملها لم يقتصر على المسرح. تصويرها السينمائي يمثل حقبة كاملة من السينما الكازاخستانية. لقد لعبت دور البطولة في أفلام  "تشوكان فاليخانوف"، "حكاية الجميلة أيسولو"، "بيتي على التلال الخضراء"، "مدينة الأحلام"، "المرأة العجوز"، وكذلك في المسلسلات التلفزيونية الشهيرة "عائشة"، "زانيم" و"زانيم-2". في كل صورة هناك صدق حقيقي، في كل حركة هناك دقة وعمل تخريمي للممثلة العظيمة.كانت مساهمتها في تطوير الثقافة الكازاخستانية كبيرة جدًا تقدير. في عام 1982 حصلت على لقب الفنانة المشرفة من جمهورية كازاخستان الاشتراكية السوفياتية. حصلت على وسام كورميت وباراسات، وأصبحت حائزة على جوائز المسرح الجمهوري وجوائز المسرح لعموم الاتحاد.في عام 2022 حصلت على لقب "المواطنة الفخرية لمدينة ألماتي" - تقديرًا لمساهمتها القيمة في الفن.لكن ربما يكون إنجازها الرئيسي هو حب الجمهور. المسرح والمسرح والسينما - بالنسبة لها لم تكن هذه مجرد مهنة، بل معنى الحياة. كانت الأدوار مشبعة بالصدق والتفاني. ألهمت بطلاتها، وأعطتنا الأمل، وجعلتنا نؤمن بقوة الحب واللطف. أكثر من ممثلة. هذا عصر، وهذا رمز، وهذا إرث تفتخر به كازاخستان بأكملها.

ناجيما اسكالييفا – أسطورة المسرح الكازاخستانيناجيما خابدولوفنا إسكالييفا (من مواليد 3 فبراير 1954) - مغنية بوب سوفيتية وكازاخستانية، وممثلة سينمائية، ومقدمة برامج تلفزيونية، وفنانة الشعب في كازاخستان (1999)، وفنانة مشرفة في جمهورية كازاخستان الاشتراكية السوفياتية (1985).ولدت في عائلة كبيرة، كنت مهتمًا بالمسرح منذ الطفولة. تخرجت من الاستوديو الجمهوري للمنوعات وفنون السيرك (فصل دراسي) لاكي كيسوغلو) وكلية تشايكوفسكي للموسيقى. وفي عام 1977 بدأت حياتها المهنية في "الحفلة الكازاخستانية"، ثم أصبحت عازفة منفردة في فرقة "غولدر".في عام 1985  انضمت إلى الفرقة "Medeu".صاحبة صوت قوي ومعبّر، إسكالييفا تؤدي عروض البوب ​​الكازاخستانية والسوفيتية والحديثة الأغاني. قامت بجولة في تشيكوسلوفاكيا ومنغوليا والجزائر وكوبا وجمهورية ألمانيا الديمقراطية والدنمارك.كانت عضو لجنة تحكيم العروض الصوتية SuperStar KZ وX Factor كازاخستان (ثمانية مواسم). لقد قدمت مساهمة كبيرة في تطوير مشهد البوب ​​الكازاخستاني وتعليم جيل جديد من فناني الأداء.

نورجالي نوسيبزانوف (من مواليد 5 يناير 1937) - مغنية كازاخستانية، معلمة،  فنان جمهورية كازاخستان (1993)، حائز على جائزة الدولة لجمهورية كازاخستان الاشتراكية السوفياتية (1982).تخرج من القسم الصوتي في دولة كازاخستان المعهد الموسيقي في عام 1964   عمل عازفًا منفردًا في مسرح الأوبرا والباليه الكازاخستاني، ثم الفيلهارمونية الكازاخستانية، كما عمل كمحرر موسيقى في الإذاعة والتلفزيون الكازاخستاني.كان أول مؤدي للعديد من الأعمال الصوتية لنورجيسا تليندييف، وساهم بشكل كبير في تطوير أوركسترا Otyrar Sazy ومجموعة Zhazir. تتضمن مجموعته الأغاني الشعبية الكازاخستانية وأعمال الملحنين المشهورين. يؤدي مع أساطير مثل روزا باجلانوفا، بيبيجول تولجينوفا، روزا ريمباييفا، ماكبالزونوسوفا وآخرونسافرت في جميع أنحاء كازاخستان مع حفلات موسيقية فردية، وأجريت في الخارج في أوروبا وآسيا وأفريقيا. حائز على وسام كورميت، باراسات، درجة باريس الثالثة، مشهور بلقب مواطن ألماتي الفخري وعامل الثقافة المكرم في أوزبكستان.

نورجيسا تليندييف – ليس مجرد اسم في تاريخ الموسيقى الكازاخستانية، إنه عصر يبدو في دومبرا، الأوركسترا وقلوب الناس. ملحن، قائد فرقة موسيقية، عازف دومبرا، بطل الشعب في كازاخستان وفنان الشعب في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية - لقد كان رجلاً عرف كيف يتحدث إلى الكون من خلال الموسيقى.ولد عام 1925 في قرية شيليكمير ومنذ طفولته كان مصيره محددًا –علمه والده العزف على الدومبرا  أخذه أحمد جوبانوف تحت جناحه. في سن الثانية عشرة، كان تليندييف مرافقًا، وفي الرابعة عشرة، قائدًا لأوركسترا الآلات الشعبية.الحرب لم تدخره أيضًا - ذهب إلى الجبهة كمتطوع. ولكن بعد أن مر بالنار والتجارب، عاد ليكرس نفسه للموسيقى مرة أخرى. درس في المعهد الموسيقي الكازاخستاني، ثم في موسكو، وتدرب في مسرح البولشوي.تمتد أعماله إلى أكثر من ذلك أكثر من 500 عمل - من التلميحات إلى الأوبرا، ومن الكانتاتا إلى السمفونيات. تُسمع موسيقاه في الأفلام التي يعرفها كل كازاخستاني: "كيز جيبك"، "اسمي كوزا"، "باتير بيان".في عام 1981 أسس الأوركسترا الأسطورية "أوترار سازي" التي أعادت الآلات الكازاخستانية القديمة إلى العالم، وأحيت أصوات السهوب والبدو أسلافه. لقد نقل الموسيقى الكازاخستانية إلى مستوى جديد، حيث أنشأ جسرًا بين الماضي والمستقبل.في 15 أكتوبر 1998، توفي، لكن عائلته يستمر دومبرا في الظهور في الأوركسترا، بأصوات المطربين الشعبيين، في ذاكرة كل من سمع أعماله.

نورسولو إلوبايفنا تابالوفا (1923–1998) - فنانة باليه كازاخستانية وسوفيتية، وممثلة سينمائية، وفنانة كازاخستانية مُكرمة SSR (1954). منذ طفولتها، أبدت اهتمامًا بالفنون المسرحية، وقدمت عروضها في فرقة مسرحية للهواة. وفي سن الثالثة عشرة دخلت مدرسة الرقص في مسرح الأوبرا الأكاديمي الكازاخستاني والباليه.في 1936-1939 درست في مدرسة الباليه في المسرح تحت إشراف K.Dzhandarbekova. منذ عام 1936 تؤدي دور عازفة باليه منفردة في الأوبرا والباليه الأكاديمية الكازاخستانية المسرح، ومنذ عام 1953 — كجزء من "الحفل الكازاخستاني".تألقت في مختلف المجالات حفلات البوب ​​ونوع المنمنمات.في 6 نوفمبر 1946، قدمت "الرقص الكازاخستاني" للمخرج حميدي في الحفل الحكومي على شرف الذكرى التاسعة والعشرين لثورة أكتوبر. أيبوليت" I. V. موروزوفا و"إزميرالدا" إخراج إم. مويسيف.بالإضافة إلى الباليه، لعبت تابالوفا دور البطولة في حوالي 20 فيلمًا، ونجحت في الجمع بين الأنشطة المسرحية والسينمائية. وفي عام 1947، تم انتخابها نائبة لمجلس مدينة ألماتي (1947-1949).في عام 1954 واصلت مسيرتها المهنية في أوركسترا الدولة الكازاخستانية في دزامبول، حيث قدمت عروضها في فرقة الأغنية والرقص الكازاخستانية SSR. وفي عام 1958 شاركت في الاحتفال بالذكرى العاشرة للأدب والفن الكازاخستاني في موسكو.تركت نورسولو تابالوفا علامة مهمة في تاريخ الباليه الكازاخستاني والبوب ​​والسينما، لتصبح واحدة من ألمع ممثلي جيلها.

ولد نورلان ألتاييفيتش أونيربايف في 4 نوفمبر 1961 في قرية كوكسايك، منطقة توليبي، منطقة جنوب كازاخستان. في عام 1980  تخرج من استوديو المسرح في مسرح الدراما الحكومي الكازاخستاني، وفي عام 2000 - كلية الحقوق في الجامعة التربوية الوطنية الكازاخستانية التي تحمل اسم أباي.منذ  1980 إلى 1991 عمل كممثل في دولة كازاخستانمسرح الدراما الأكاديمي الذي يحمل اسم M. O. Auezov. في 1990-1998 ترأس  "الإذاعة الكازاخستانية"، ثم كان عازفًا منفردًا لموسيقى البوب-الأوركسترا السيمفونية، مترجم ونائب رئيس وكالة مجموعة الدبلجة الخبر في 1998-2002 كان العازف المنفرد والمدير الفني الرائد للمجموعة الإبداعية للأوركسترا الرئاسية. في 2001-2006 عمل مرة أخرى في الإذاعة الكازاخستانية ثم ترأس وزارة الثقافة في ألماتي. وفي 2008-2011 كان نائبًا لمجلس النواب في برلمان جمهورية كازاخستان. منذ عام 2011، شارك في الأنشطة الإبداعية. تضم مجموعته حوالي 300 أغنية، منها ساجينيش، أويليم، آكي أرماني، أناشيم، كاراجيم آي، آيداي وغيرها الكثير. وهو أول مؤدي لأكثر من 70 مقطوعة موسيقية مدرجة في ذخيرة المطربين الشباب. مُنح لمساهمته في ثقافة كازاخستان ألقاب "فنان جمهورية كازاخستان المكرم" و"عامل كازاخستان المكرم".