Антонио Вивальди написал «Неистового Орландо» в 1724 году, вдохновившись одноименной эпической поэмой Лудовико Ариосто, которая на тот момент уже завоевала популярность как литературный шедевр. В новой опере композитор максимально использовал возможности музыки, чтобы подчеркнуть эмоциональную глубину героев и драматический накал событий. Вопреки общей традиции, которая предполагала сильную ориентацию на вокальные украшения и эффектные арии, Вивальди сосредоточился на развитии характеров героев и симфоническом сопровождении. Музыка отличается сложностью гармонических решений, контрастами тембров и ритмов, которые особенно подчеркивают безумие главного героя — Орландо, потерявшего рассудок из-за неразделенной любви к Анжелике.

Партию Орландо представили Расул Жармагамбетов и Султан Бакытжан, которые сумели передать всю палитру эмоций, заложенную Вивальди. Это один из самых сложных персонажей оперы, так как требует не только чистого вокала, но и глубокой психологической проработки. Альчина в исполнении Татьяны Вицинской и Салтанат Муратбековой стала настоящей центральной фигурой спектакля, как и было задумано постановочной группой. Их героиня — коварная чародейка, исследовательница человеческой души, магистр алхимии, играющая судьбами героев как ингредиентами в своем флакончике. Артистки мастерски передали трагическую силу своей героини, чьи действия управлялись жаждой власти и глубоким желанием оставаться бессмертной.

Камерный оркестр под руководством дирижера-постановщика, Заслуженного деятеля Казахстана Абзала Мухитдина подчеркнул контрасты в музыке Вивальди — от динамичных бурь страстей до тихих, лирических моментов. Декорации и костюмы известного сценографа Мананы Гуниа воссоздали атмосферу давно ушедшей эпохи. Военные костюмы передали дух героизма, а роскошные платья с вышивками, украшенные камнями, костюмы фантазийных героев подчеркнули нетривиальный взгляд художника на популярную мировую классику. Магия световых эффектов, созданная Сергеем Кулаком, усилила впечатление, будто действие происходит внутри гигантской колбы, где герои становятся объектами эксперимента.

Премьера спектакля подтвердила, что проект «Астана Опера» театр «Piccolo», реализованный пять лет назад, продолжает развиваться как уникальная платформа для камерных спектаклей.