Экспозиция открывает зрителям теплый и душевный мир ковров и гобеленов, ставших живым отражением культурного наследия. По словам организаторов, они представили не просто собрание произведений, а диалог между традицией и инновацией, прошлым и будущим, материальным и духовным.
«В нашей стране довольно хорошо развиты войлоковаляние, создание кошмы, но о казахском ковроткачестве мало кто знает. А ведь традиции этого искусства уходят в глубь веков и, к сожалению, могут утратиться. Моя цель - провести данную выставку в будущем в Великобритании, во Франции. После Астаны нас уже ждут в Алматы и Шымкенте», - рассказала инициатор, куратор выставки Сандугаш Бейсенбекова.
Само название выставки представляет собой игру слов. SHE RUG созвучно с «ShyraQ», означающим «свет во тьме». Выставка стремится осветить нерассказанные истории казахских степей посредством ковров и современных гобеленов. Гостей встречает у входа инсталляция «ShyraQ». Она посвящена жизненной истории одной из мастериц по имени Акнур и ее бабушки.
«Акнур с десяти лет начала ткать ковры. Однако ее бабушка категорически была против увлечения внучки и запрещала интересоваться этим искусством. Акнур не могла понять, почему у бабушки есть неприязнь к ковроткачеству, пока в один день секрет не раскрылся. Бабушка в слезах рассказала историю о том, как родилась в многодетной семье и в годы голодомора в семилетнем возрасте вместе с отцом, братьями и сестрами вынуждена была бежать. Тогда у отца на руках было только два ковра и семеро детей. Пограничник потребовал от отца плату, настаивая, чтобы тот оставил либо ковер, либо семилетнюю девочку. В те тяжелые годы мужчине пришлось оставить ребенка, чтобы спасти и прокормить за счет ковра остальных детей. Бабушка Акнур никак не могла простить отца и всю жизнь читала пятикратный намаз. Лишь в пожилом возрасте она поняла всю безвыходность ситуации. В этой инсталляции вы можете увидеть силуэт семилетней девочки, читающей намаз. Семь лет - семь жайнамазов. Хочется, чтобы посетители выставки знали такие истории в жизни народа», - рассказала инициатор, куратор выставки Сандугаш Бейсенбекова.
В замысловатых узорах каждого ковра можно отследить происхождение кочевого духа. В них прослеживаются символы и послания, говорящие о стойкости и мужестве, свободе и просвещении. Известный казахстанский коллекционер Сержан Баширов представил на выставке несколько ковров из своего собрания, каждый из которых имеет свою историю.
«По сути, ковер - это лицо народа, которое отражает все важные символы и орнаменты. Создание ковра - очень трудоемкая работа, я восхищаюсь мастерицами. В моей коллекции примерно 50 ковров. Бывало находил их в селах, покупал на месте, однако сейчас век интернета и можно получить все доставкой. Про казахские ковры, к сожалению, мало кто знает. Есть в Азербайджане казахская группа ковров, которая еще ценится. Однако наши ковры особо никто не популяризировал и они, к сожалению, исчезают. Раньше в силу традиций ковры ткали в приданое, сейчас же появилось много синтетических ковров. Я хочу сохранить хотя бы то, что есть в моей коллекции. Возродить не так то легко, должна быть целенаправленная программа. Ведь есть ковры ручной работы из Афганистана, Ирана, Туркменистана, где это искусство хорошо налажено», - рассказал Сержан Баширов.
Чувствительность и теплоту через текстильные работы передали мастера гобеленов Кундыз Жилыбаева, Малик Флоберулы и Наталья Баженова. Новые грани традиционного искусства открывают зрителям Бауыржан Досанов и Алибай Бапанов.
«Одна из моих работ - «Қайран тұлпар», которую я создал под впечатлением от событий в разных уголках страны, когда лошади умирали. Для меня лошадь - это и священный символ, постепенно утрачивающий свою силу в жизни народа. Вместе с тем и ковроткачество в наших традициях, к сожалению, тоже исчезает. Все эти смыслы соединились в этой работе. Здесь я также представил творения, посвященные мифам, красоте. Сейчас готовлюсь к выставке в Берлине, где покажу свои новые работы», - отметил Алибай Бапанов.
Важной частью выставки также стали редкие ковры, собранные такими ценителями искусства, как Туймекыз Рысбаева, Сауле Аумолдаева, Асыр Бейсенбеков. Украсила экспозицию и живопись, полная духа времени, в исполнении Натальи Карагоз.