Günümüzde yaratıcı endüstriler, Kazakistan'ın temel kalkınma alanlarından biri haline geliyor. Cumhurbaşkanı Kassym-Jomart Tokayev, yaratıcı ekonominin vatandaşların kendini gerçekleştirmesi ve ülkenin kültürel imajını güçlendirmesi için yeni fırsatlar yarattığını defalarca vurguladı. Ust-Kamenogorsklu Yuri Kostanyants'ın hikayesi, kişisel beceri ve sanat sevgisinin nasıl kültürel bir olguya dönüştüğünün canlı bir örneğidir. Tek bir kişinin elleriyle yarattığı ahşap oymacılığı ev-müzesi, yalnızca bölge sakinleri ve turistler için bir cazibe merkezi olmakla kalmayıp, aynı zamanda yaratıcı fikirlerin bir bölgenin hayatını nasıl değiştirebileceğinin ve ülke sınırlarının çok ötesinde nasıl takdir görebileceğinin de bir sembolü haline gelmiştir. Yuri Kostanyants, 50 yılı aşkın süredir ahşaptan heykeller oyuyor ve bunları dünya standartlarında sanat eserlerine dönüştürüyor. Kendini yaratıcılığa adamış eski bir pilot olan Yuri Kostanyants, kendi evinde kültürel mirasın ve etnik birliğin sembolü haline gelen 400'den fazla serginin bulunduğu bir müze açtı. Qazaq Culture yayın kurulu, yaratıcıyla yaratıcılık yolculuğu, ülkedeki zanaatkarların nasıl desteklendiği ve ustanın özellikle hangi sergiyi sevdiği hakkında konuştu.
 Yuri Mihayloviç, bugün izleyiciyi şaşırtmak çok zor, ama siz özel bir sanatsal anlam taşıyan eserler yaratıyorsunuz. Her ürün sadece dekoratif bir obje değil, bağımsız bir hikâye. Profesyonel bir sivil havacılık pilotu olduğunuz düşünüldüğünde, oyma sevgisi nereden geldi?
- Oymaya her zaman ilgi duydum, hobimdi. Bir süre sonra hayatımın işine dönüştü ve havacılığı bırakmadım, öyle oldu ki emekli oldum ve hak ettiğim bir dinlenme geçirdim, sonra kendimi en sevdiğim hobiye adamaya karar verdim. Çocukluğumdan beri oymaya meraklıydım, ailemde her zaman bir şeyler yapılırdı. Kadınlar ulusal kıyafetler diker, erkekler kovalamacayla, dekoratif mobilya koleksiyonuyla uğraşırdı. Çocukken bunları izlemek her zaman ilgi çekiciydi. Büyükbabam Eduard Ter-Kazaryan, Sovyetler Birliği'nde ve yurt dışında ünlü bir virtüöz zanaatkardı. Bu nedenle tarih, ahşap ve yaratıcılık sevgisi her zaman kanımda vardı. Ve hayatım boyunca anlamı buydu, heykellerimle halkların tarihini aktarabilmek, kadim destanları anlatabilmek ve elbette Büyük Vatanseverlik Savaşı ile ilgili eserler içeren proje benim için özellikle değerli. Şimdi ev-müzede benimle birlikte üç zanaatkâr daha çalışıyor. Evet, geçen yıl Ust-Kamenogorsk'ta benzersiz bir askeri heykel sergisi düzenlendi. Eserleriniz T-34 tanklarını, Katyuşaları ve subayların görüntülerini ayrıntılı bir şekilde yeniden üretiyor. Hatta Rahimzhan Koşkarbayev'in görüntüsünü ne kadar ayrıntılı bir şekilde aktardığınızı bile yazdılar. Duygusal olarak zor mu?
- Elbette, II. Dünya Savaşı projesi benim için duygusal olarak her zaman zor. Fotoğrafları, ekipmanların özelliklerini, askerlerin görüntülerini her zaman dikkatlice incelerim. Son eserim üzerinde -Brest Kalesi'nde kalan bir subay- aylarca çalıştım. Eser gerçek boyutlu. Bir düşünün: yırtık bir tunik, bandajlı gözler, kör, hiçbir şey görmeyen bir adam, sol elinde bir el bombası tutuyor. Bu, cesaret, kahramanlık, vatanseverlik ve Anavatan sevgisiyle ilgili. Bu eser özellikle kalbimde özel bir yere sahip. Bugün müzede birkaç büyük ölçekli proje yer alıyor: "Kazakistan Tarihi", "Cengizler", "Rusya Tarihi". Ve burası sadece nadir ahşap heykellerden oluşan bir koleksiyon değil, aynı zamanda Cengiz Han, Kenesary ve Doğu kahramanlarının imgelerinin canlandığı bir yaşam alanı. Ziyaretçiler müzenize ilk geldiklerinde nasıl tepki veriyorlar? - Elbette herkesin farklı duyguları var. Kimisi seviniyor, kimisi ağlıyor, bir ziyaretçi ise ziyaretinden sonra tamamen kendine geliyor. Burası sadece bir ev-müze değil, ahşap oymacılığı, müzik ve ışık için bir alan sunan bir sanat tiyatrosu. Müzenin atmosferi birçok kişiyi şaşırtıyor, bambaşka bir boyut gibi görünüyor. Bu arada, bazı heykellerin yüksekliği 2,5 metreye ulaşıyor. Bunlar arasında Cengiz Han, Timurlenk ve Abylaihan'ın anıtsal resimleri yer alıyor. Yabancılar sık ​​sık gelip çok seyahat ettiklerini söylüyorlar, ancak sıcaklık, rahatlık, misafirperverlik ve zengin bir kültür buldukları yer Kazakistan. Bir zamanlar Portekizli bir misafirimiz, daha önce hiç bu kadar zengin bir miras görmediğini, ilk dakikalardan itibaren nefesinizi kesen detaylar ve tarihi miraslar gördüğünü söylemişti.
Bir usta olarak yaratıcı biyografinizin birçok parlak sayfası var: 1990'da Leningrad'daki Tüm Birlik Sergisi'ndeki zafer, Moskova'nın 850. yıldönümü kutlamalarına katılım ve Paris'te kişisel bir sergi. Bu yıl hangi etkinlikleri gerçekleştirmek istiyorsunuz?
Planlarınız arasında Novosibirsk'te bir eser sergisi ve yeni bir sergi salonunun açılışı yer alıyor. Üzerinde çalışmalarımız devam ediyor. Müzenin ölçeği birçok kişiyi hayrete düşürüyor, ancak artık her şey tamamen kendi fonlarım ve kaynaklarımla destekleniyor. Müzeyi, mümkün olduğunca çok insanın, okul çocuklarının ve genç neslin tarihe dokunabileceği şekilde geliştirmek istiyorum. Örneğin, müzenin merkez salonu 200 metrekare, diğeri ise 260 metrekare. Sıcak bodrum katı sayesinde üçüncü kata genişleme planlanıyor. Sergiler doğru düzenlenirse, on iki adet iki katlı binaya ihtiyaç duyulacak. Bu yüzden her metresinde ruhum sızlıyor.
Elbette, çünkü bu sizin eseriniz. Kazak hanları ve kahramanları temalarını özellikle sevdiğiniz de dikkat çekici: müze, güç, direniş ve ulusal kimliğin ağaçlardan geçtiği "Cengiz Han'dan Kenesary'ye" adlı tarihi seriyi sunuyor. Sizin benzersizliğiniz nedir?
Uçakları ve sıradan şeyleri sadece "kesmek" istemiyorum. Anlamı iletmek istiyorum. Benim benzersizliğim muhtemelen makineleşmeyi reddetmem. Her detay elle yaratılıyor, bıçaklar ve keskiler elin bir uzantısı haline geliyor. Bu, emek yoğun ve uzun ömürlü bir teknik: büyük bir heykelin ortaya çıkması aylar, hatta bazen yıllar alabilir. Bu yöntem, eserlere derinlik, canlılık ve benzersiz bir enerji katıyor. Doğu'nun ortak kültürel alanına adanmış birçok eserim de var; bölge halklarının etnik birliğini ve ortak değerlerini vurgulayan kompozisyonlar.
Muhtemelen ülkenin yaratıcı endüstrisinin şu anda nasıl geliştiğini görüyorsunuz. Şu anda endüstri 143 binden fazla kişiye istihdam sağlıyor ve devlet bu rakamı 2029 yılına kadar 180 bine çıkarmayı planlıyor. Endüstri bölgede nasıl gelişiyor?
- Size kesin rakamlar veremem ama şehirde yaratıcı merkezlerin nasıl kurulduğunu, festivallerin nasıl düzenlendiğini görüyorum. Genç neslin yaratıcılığa daha fazla ilgi duyması için halk sanatını daha popüler hale getirmek istiyorum. Birkaç çocuğa ücretsiz ahşap oymacılığı öğretiyorum, ustalık dersleri veriyorum, ancak elbette ekosistemin çekirdeğini oluşturacak daha fazla merkez kurulmasını istiyorum: okulları, kolejleri, özel stüdyoları ve yerel mekanları birleştirmek.
Böylesine uzun ve zorlu bir yaratıcı yoldan geçtikten sonra, genç zanaatkarlara ve yeni nesile ne tavsiye edersiniz?
- Sevdiğiniz işi yapın, yaşayın. Ve her şey yoluna girecek. Müzemi seviyorum çünkü yaratmayı, sergiler düzenlemeyi hep sevdim. Bunda büyük bir anlam görüyorum.
Ust-Kamenogorsk'taki ev-müze, kişisel tutku ve becerinin bir yaşam alanını geçmişin bugünle buluştuğu ve basit bir ağacın tarihin sesini bulduğu bir kültür merkezine nasıl dönüştürebileceğinin bir örneği.
Müzenin daveti hâlâ açık: "Yazarın sesini, sanat eserlerini" kendi gözlerinizle duyun ve görün.