Выставка ANAU-MYNAU собрала 35 талантливых художников со всей страны, работающих в направлениях живописи и графики. Их творческие поиски формируют уникальное лицо современного казахстанского искусства. 

«Мы будем проводить биеннале теперь каждые два года на этой площадке и давать шанс молодым художникам выразить себя. Готовились к выставке достаточно долго - 8 месяцев. Продумывали концепцию, отбирали заявки, которых было очень много. После 150-й я перестала считать количество. Весь международный кураторский совет «Kulanshi» попотел, но мы выбрали тех, кто сегодня здесь представлен. В процессе отбора не делали ограничений по жанрам и техникам, потому что у каждого свой художественный язык. Мы сконцентрировались больше на идее произведения и качестве исполнения. В итоге отобрали лучших и намерены работать с ними уже как с художниками, а не просто как с конкурсантами», - отметила Председатель кураторского совета центра современного искусства «Kulanshi» Лейла Махат. 

Первая биеннале молодежного искусства - важный шаг в поддержке художников. Площадка открыла зрителям новые имена и создала условия для творческого диалога. Мир глазами молодых мастеров выражен в разноплановых произведениях. Юная художница Арузат Тилеп отправила с заявкой портрет своей бабушки Умит.

«К сожалению, я не застала ее в жизни, но все говорят, что я на нее очень похожа как характером, так и голосом. Вдохновившись образом моей бабушки, решила посвятить ей эту картину. Использовала различные материалы: штукатурку и ткань. Здесь выставлена и другая моя работа «Назар». Обе картины до этого еще нигде не были представлены. В произведении «Назар» я выразила свою любовь к природе. Я из Костанайской области, мы живем рядом с лесом и любим гулять на свежем воздухе. Как-то я заметила, что места на деревьях от обрезанных сучков похожи на глаза. Появилось ощущение, будто деревья следят за нами. Эта мысль и вдохновила меня », - рассказала Арузат Тилеп. 

Жанр портрета представлен на биеннале и творчеством Ярославы Тищенко. Отбор прошли её две работы, которыми автор хотела показать лица современного Казахстана. По мнению художницы, портреты обычных людей сейчас редко встретишь на выставках.

«Можно сказать, это практически вымирающий вид живописи. У нас так много запоминающихся интересных людей, их никак не запечатлевают в портретной живописи. Мне бы хотелось двумя этими портретами отдать дань людям из сферы услуг: дворникам, водителям троллейбусов и всем тем, кого мы не замечаем. Рабочая униформа обезличивает человека, а ведь за ней кроется обычно тяжелая судьба, нелегкий пройденный путь. Я живу в Алматы, и эти люди трудились рядом с моей мастерской. Я выхватила их из рабочей недели и попросила позировать мне. Мы много беседовали об их жизненном пути», - отметила Ярослава Тищенко. 

Каждая картина на выставке несет в себе определенное смысловое содержание. Художница Евгения Грекина представила абстракцию, в которой выразила свои размышления о том, как компьютерные алгоритмы влияют на живое человеческое мышление.

«В условиях этих алгоритмов очень страшно сделать ошибку, что-то нарушить. Людей, которые эти ошибки совершают, алгоритмические системы очень сильно выбрасывают из контекста. Если ты сделал что-то непривычное, скорее всего, ты в какую-то концепцию не впишешься. Живого, биологического движения становится меньше. Я сама попала в эти алгоритмы. Например, ведя Инстаграм, ты начинаешь создавать личный бренд и стараться соответствовать ему. Это влияет на твое мышление и на то, как общаешься с другими людьми. Глубинные ценности, такие как дружба, уходят на второй план. На первый же выходят польза, выгода», - поделилась Евгения Грекина. 

Молодые авторы выразили в картинах свои взгляды, убеждения и даже музыкальные предпочтения. Художница из Сибири Мария Волынских переехала в Казахстан два года назад. Ее картина знакомит посетителей с сибирской фолк-группой Gilead.

«Это потрясающая группа, которая пишет средневековую музыку, участвует в качестве исторических реконструкторов и играет на многих фестивалях по всему миру. Начинала картину год назад. Первый вариант мне не очень понравился, я его загрунтовала. А потом, когда увидела анонс выставки, решила ее доделать. Мне показалось, что она впишется в этнический стиль этого мероприятия. Родом я из российского города Ирбит. Сейчас живу в Астане, работаю с детьми и готовлю их к поступлению в ВУЗы», - рассказала Мария Волынских. 

Посетителей биеннале весенним вдохновением в зимнюю пору решил согреть художник Мурат Исмухан. Он подал на конкурс сразу пять работ. Отбор прошла картина «Весна», которую, как оказалось, уже продали в частную коллекцию.  

«Картина уже продана, но для биеннале я ее забрал под расписку и залог. После того, как ее отобрали сюда, появилось желание написать «Зиму», «Осень» и «Лето». Меня вдохновила весна в Астане. В столице я живу последние четыре года.  Я родом из Кокшетау, выставлялся раньше там. Астана поглотила меня своим графиком. Иногда не хватает энергии, чтобы писать картины. Я написал около десяти работ, из них восемь продано, одна выставлена. Считаю, это уже неплохой показатель», - отметил Мурат Исмухан. 

В работах молодых авторов чувствуется стремление понять этот мир, найти свое место и выразить себя через изобразительное искусство. Движение и поиск отражают суть нового проекта центра современного искусства «Kulanshi». Выставка в столичном арт-пространстве FORTE KULANSHI ART SPACE будет открыта до 2 марта.