
Для музыканта каникулы редко означают полную тишину. Даже вдали от учебных аудиторий остаются ежедневные занятия, новые произведения и необходимость поддерживать форму. А возвращение домой нередко становится еще одним экзаменом – уже не перед педагогами, а перед родной публикой.
В Камерном зале имени Куляш Байсеитовой встретятся девять молодых казахстанских музыкантов, которые учатся в Санкт-Петербурге, Москве и Вене. Концерт «Музыкальные каникулы» станет своеобразным рассказом о том, чему они научились вдали от дома, как изменилось их исполнительское мышление и какую музыку они выбирают сегодня.
На одной сцене прозвучат голос, скрипки, флейты, фортепиано, классическая гитара и домбра. Рядом с произведениями Моцарта, Брамса, Шопена и Рахманинова окажутся музыка Курмангазы и сочинения молодого казахстанского композитора. Такое соседство превращает программу не просто в череду сольных номеров, а во встречу разных эпох, школ и музыкальных языков.
Девять историй одного поколения
Участников концерта объединяет не только возраст. Каждый из них уже прошел через международные конкурсы и обучение в среде, где от молодого артиста требуют не просто безупречной техники, но и собственного прочтения музыки.
В концерте примут участие сопрано Марта Набатова, скрипачки Дарига Казкенова и Аделя Дуйсенбай, флейтистки Афина Мавиди и Камиля Исмагулова, пианистки Мария Шавтельская и Радия Оразалинова, гитарист Айдар Бижанов и композитор Алиби Жанат.
Их выступления можно воспринимать как девять самостоятельных музыкальных портретов. Однако программа выстроена так, чтобы эти истории дополняли друг друга – от национальной музыки и романтической классики до оперной драмы и произведений, написанных уже в наши дни.
Откроет вечер Мария Шавтельская. В ее исполнении прозвучит «Легенда о домбре» Нургисы Мендыгалиева, а затем – «Адай» Курмангазы в виртуозной обработке Абдулахата Жайыма. С первых минут концерта домбра будет присутствовать в зале даже тогда, когда на сцене звучит рояль: ее характер, ритм и степная энергия будут переданы средствами другого инструмента.
Радия Оразалинова обратится к совершенно иному миру. Ее программа объединит Первую фортепианную сонату Сергея Прокофьева, Шестую прелюдию Сергея Рахманинова и Первое скерцо Фридерика Шопена. Это музыка, в которой техническая сложность неотделима от внутреннего напряжения. Здесь пианисту недостаточно просто сыграть все ноты – необходимо удержать драматургию, настроение и масштаб каждого произведения.
От оперной сцены до испанской гитары
Сопрано Марта Набатова предстанет перед публикой сразу в двух контрастных образах. Она исполнит речитатив и балладу Недды из оперы «Паяцы» Руджеро Леонкавалло, а также арию Эльвиры из «Дон Жуана» Вольфганга Амадея Моцарта.
За небольшой фрагмент концерта певице предстоит перейти от итальянской оперной страсти к точной и изящной драматургии Моцарта. Такое сочетание позволяет услышать не только диапазон голоса, но и способность молодой артистки менять эмоциональную природу исполнения.
Своеобразный диалог двух традиций продолжат скрипачки Аделя Дуйсенбай и Дарига Казкенова. Аделя исполнит «Хаванез» Камиля Сен-Санса – произведение, в котором французская утонченность соединяется с испанским темпераментом. Дарига обратится к масштабному Скрипичному концерту Иоганнеса Брамса, представив его вторую и третью части.
Если у Сен-Санса скрипка соблазняет легкостью, блеском и изменчивым ритмом, то у Брамса она звучит глубже и строже. В одном концерте эти произведения покажут, насколько разным может быть характер одного инструмента.
После плотного скрипичного звучания в программу войдет музыка для флейты. Камиля Исмагулова исполнит Фантазию Габриэля Форе, построенную на тонких переходах между лирикой и виртуозностью. Афина Мавиди представит «Блестящую фантазию на темы оперы “Кармен”» Франсуа Борна – сочинение, в котором хорошо знакомые мелодии Бизе превращаются в настоящее испытание для исполнителя.
Отдельный голос вечера – классическая гитара. Айдар Бижанов исполнит «Арабское каприччио» Франсиско Тарреги и Fuoco Ролана Дьенса. В этих двух произведениях инструмент раскрывается по-разному: сначала – камерно и певуче, затем – стремительно, ритмично и почти оркестрово.
Композитор среди исполнителей
Особое место в программе занимает Алиби Жанат. На этом вечере он будет не только исполнителем, но и автором музыки. Три его сочинения впервые прозвучат перед казахстанской публикой.
В «Вариациях для домбры и фортепиано» Алиби сам исполнит партию домбры, а за роялем будет Мария Шавтельская. В программу также вошли «Песня без слов» для фортепиано и романс «Сезім сыры» для сопрано и фортепиано, который прозвучит в исполнении Марты Набатовой.
Эти произведения различаются по жанру и составу, но в каждом композитор соединяет близкие ему музыкальные миры – романтическую лирику, фольклорные интонации и язык современной академической музыки.
«Для концерта я подготовил три авторских произведения, каждое из которых раскрывает отдельную грань моего музыкального языка. Для казахстанской публики они прозвучат впервые, поэтому этот вечер можно назвать их казахстанской премьерой», – рассказывает Алиби Жанат.
Для молодого автора важно и то, что премьера пройдет не в рамках отдельного композиторского вечера, а среди выступлений его друзей и коллег.
«Музыкальные каникулы» дают нам возможность вновь встретиться на одной сцене, обменяться творческой энергией и создать атмосферу живого общения со слушателями. Такие вечера объединяют исполнителей и публику общей любовью к музыке», – отмечает композитор.
Возвращение как новая точка отсчета
В названии «Музыкальные каникулы» слышится летняя легкость, но за каждым выступлением стоят годы занятий, конкурсные прослушивания, работа с педагогами и жизнь вдали от дома. Поэтому концерт становится не столько отдыхом между учебными семестрами, сколько возможностью сверить творческий путь с родной сценой.
Публика услышит не просто студентов известных консерваторий, приехавших домой на каникулы. На сцену выйдут молодые артисты, которые постепенно обретают собственный голос. Одни переосмысливают европейскую классику, другие возвращаются к национальной музыке, третьи уже создают произведения, которым только предстоит найти свое место в современном репертуаре.
Возможно, именно так и должны выглядеть настоящие музыкальные каникулы: не как пауза, а как возвращение – к друзьям, к слушателям и к музыке, с которой начинается новый этап.