
Сначала появляется рисунок.
Линии сходятся, расходятся, образуют завитки и симметричные узоры. На этом этапе перед Ксенией Володиной еще нет модели, а будущая прическа существует только на бумаге. Затем эскиз переносится на учебный манекен. Мастер проверяет, можно ли вообще заставить волосы двигаться по придуманной траектории. И только после этого начинается самое сложное – превратить рисунок в объемную композицию на голове живого человека.
Так появилась одна из самых известных работ атырауского брейдера – образ, вдохновленный царицей Томирис и казахским орнаментом. В 2026 году он вошел в пятерку лучших работ международной премии ONE SHOT Hair Awards в категории Intricate Braids & Twists.
В этой номинации соревновались сотни работ со всего мира. Оценивались не только сложность плетения, но и художественная идея, композиция, техническое исполнение.
Для Ксении результат оказался особенно важным.
«Я не думала, что как брейдер из Атырау войду в пятерку лучших мастеров. Для меня нет большей гордости, чем когда вместе с моей фамилией звучит название Казахстана», – признается она.
Но интереснее самого результата то, как появилась эта работа.
Идея использовать национальные мотивы возникла почти случайно. Ксения рассматривала детскую раскраску с казахскими орнаментами и вдруг подумала: а что, если попробовать не нарисовать узор, не вышить его на ткани и не вырезать из дерева, а сплести из волос?
Так знакомый язык орнамента оказался перенесен в совершенно непривычный материал.
Для традиционного узора важны ритм, повторение, симметрия, плавность линии. Брейдинг строится во многом на тех же принципах. Только вместо нити или войлока – человеческий волос, а вместо плоской поверхности – форма головы.
Здесь нельзя просто увеличить рисунок и механически повторить его.
У каждого человека своя структура волос, линия роста, форма головы. То, что идеально получилось на манекене, на модели может потребовать совершенно другого решения.
Поэтому часть работы рождается уже непосредственно в процессе.
И иногда этот процесс продолжается почти сутки.
На чемпионате мира имени Георгия Кота в Сочи Ксения впервые оказалась в условиях, когда конкурсную работу необходимо было полностью создавать непосредственно на площадке. До этого многие соревнования проходили онлайн: мастер мог работать дома, исправлять детали и спокойно готовить фотографию результата.
В Сочи такой возможности не было.
Плетение продолжалось ночью, утром работу необходимо было представить жюри. На отдельные композиции уходило около 16 часов. Ксения участвовала сразу в трех номинациях и вспоминает, что за время соревнований практически не спала несколько суток.
Это уже трудно назвать обычной работой с прической.
Конкурсный брейдинг существует где-то между парикмахерским мастерством, дизайном и декоративным искусством. Здесь волосы становятся материалом, из которого можно строить форму почти так же, как художник строит композицию из линий и цвета.
Сама Ксения четко разделяет эти два мира.
Клиентская работа может занимать 40 минут или час. Здесь главное – удобство, аккуратность, пожелания человека. Конкурсная композиция начинается с совершенно другого вопроса: какую идею можно выразить через волосы?
Ответ иногда приходится искать днями, а отдельные образы могут годами оставаться в голове, прежде чем мастер понимает, как воплотить их технически.
«Душа лежит именно к плетению волос. Я поняла, что именно в этом направлении могу создавать что-то еще более необычное», – говорит она.
К брейдингу Ксения пришла задолго до профессиональных чемпионатов.
Она родилась в Кульсары Атырауской области и еще ребенком любила экспериментировать с волосами – сначала кукольными, затем собственными. В подростковом возрасте начала плести волосы другим девочкам. Позже получила профессию парикмахера-модельера, пробовала разные направления, однако именно плетение постепенно стало главным. Профессионально развивать это направление Ксения начала значительно позже – в начале 2020-х годов. Сначала были клиенты, затем обучение других мастеров и первые соревнования.
С конкурсами связано и одно из важных изменений в ее отношении к профессии. Салонная работа дает ремесленнику практику. Чемпионат вынуждает каждый раз делать то, чего он раньше не умел. После одной композиции приходится осваивать новый вид плетения. После другой – учиться выстраивать сложную геометрию. Третья заставляет думать уже не как парикмахер, а как художник-постановщик: придумать тему, подобрать модель, костюм и весь образ целиком.
«Благодаря чемпионатам можно быстро развиваться. Это большой трамплин», – говорит Ксения.
За несколько лет результаты действительно стали заметны далеко за пределами Атырау. Образ «Томирис» сначала получил признание на соревнованиях мастеров стран СНГ, а затем оказался среди финалистов ONE SHOT Hair Awards. После публикаций о работе Ксении начали писать люди из других городов Казахстана и из-за рубежа – кто-то хотел обучиться ее технике, кто-то предлагал сотрудничество. Любопытно, что международный интерес оказался значительно шире местного.
В самом Атырау брейдинг остается довольно нишевой услугой. Спрос зависит от сезона, многие клиенты приходят перед отпуском или летом. Поэтому для Ксении соревнования и творческие проекты стали способом не ограничивать профессию только повседневными заказами. И здесь появляется еще одна важная линия ее работ – этника. На одном из международных чемпионатов, где темой стали птицы, она создала из волос образ Феникса. Но в свободной номинации решила представить казахский орнамент. Потому что, по ее словам, если ты приезжаешь на международную площадку из Казахстана, возникает естественное желание показать что-то свое. Эта идея постепенно становится частью ее собственного художественного языка. Не копировать национальный костюм. Не просто прикреплять украшение или орнамент к готовой прическе. А попытаться построить саму конструкцию волос по принципам национального узора. В этом смысле волосы неожиданно становятся еще одним материалом современного декоративного искусства. Когда-то орнамент переходил с войлока на ткань, с дерева на металл, с предметов быта на архитектуру. Сегодня он может появиться в моде, графическом дизайне – или быть сплетен из сотен тонких кос.
Следующим естественным шагом для Ксении становится работа с дизайнерами. Она хочет создавать полноценные образы для модных показов, где костюм, украшения, макияж и волосы существуют не отдельно, а рассказывают одну историю. Особенно ее интересуют проекты с национальным характером. Так брейдинг, который когда-то начинался для нее с простого желания научиться красиво плести волосы, постепенно выходит далеко за пределы парикмахерского кресла. В руках мастера коса становится линией. Линия превращается в орнамент. Орнамент – в объемную композицию. И, возможно, именно поэтому ее самые сложные работы требуют не одного часа, а иногда шестнадцати. Потому что в этот момент создается уже не просто прическа.