Сарсенов Ертай Алтаевич — ремесленник, педагог, член Евразийского союза дизайнеров и Союза дизайнеров Абайской области. Он изготавливает национальные украшения и инструменты вручную, обучает подростков в городе Косшы и продолжает дело, которое началось задолго до его рождения — в его семье любовь к ремеслу передаётся от поколения к поколению. В интервью он рассказывает, как дерево, серебро и казахский орнамент стали для него языком сохранения культуры.

Ертай Алтаевич, Вы представляете уже не первое поколение ремесленников. Как всё начиналось в Вашей семье?

— Я родился в Абайской области, в селе Жанатілек. Мой отец был учителем труда, как и я сейчас. Он занимался ремеслом, как и его отец — мой прадед. Он был охотником, работал с кожей, делал полезные в быту вещи. С ранних лет я наблюдал за этой работой и тоже начал работать с деревом. Затем поступил на художественный факультет по направлению декоративно-прикладного искусства. После учёбы вернулся в родное село и начал обучать детей ремеслу.

Какими направлениями Вы занимаетесь как мастер? И что для Вас важно в национальном стиле?

— Я работаю, в основном, с деревом и серебром. Мы создаём кобызы, домбры, делаем украшения, орнаменты. Часто использую мотив «қошқар мүйіз» — рог барана. Это древний символ, считавшийся оберегом. Также в работе использую мотивы саков, наскальные рисунки, которые находят в степях. Для меня важно, чтобы украшения имели не только эстетическое, но и культурное значение. Серебро не просто красиво — оно лечит, очищает, убивает микробы. Недаром в казахской традиции женщина должна была носить серебряные изделия.

Сколько времени уходит на одно изделие? И какие техники Вы считаете самыми сложными?

— Всё зависит от сложности. Иногда на комплект может уйти до месяца. В среднем, на одно украшение — неделя. Самое трудоёмкое — это филигрань. Работаешь с очень тонкой проволокой, из которой создаёшь орнамент. Это долгая, кропотливая техника, но результат стоит того — получается тонко, изящно, богато. Всё делаю вручную, это даёт изделию душу. Поэтому мои работы находят отклик — их покупают, их носят.

Где Вы черпаете вдохновение? Как Вы считаете, какую роль играет ремесло в культуре?

— Вдохновение приходит по-разному. Иногда — через события в жизни. Иногда вижу сны. А бывает — просто включу музыку, и рождается идея. Для меня ремесло — это больше, чем хобби. У меня есть основная работа, я учу детей, но через украшения я хочу передать культурный код. Мы, мастера, обязаны сохранить нашу национальную самобытность, чтобы она не исчезла. Участвую в ярмарках, представлял свои изделия даже на Всемирных играх кочевников. Иностранцы тоже часто интересуются, покупают, расспрашивают.

Какое Ваше самое значимое изделие? И о чём Вы мечтаете как мастер?

— Знаете, я думаю, самое важное изделие я ещё не сделал. Пока что всё впереди. У меня за плечами больше 18 лет стажа, но я мечтаю, чтобы мои работы перешли из ремесла в искусство. Чтобы когда-нибудь внуки или студенты открыли сундук с изделиями и сказали: это не просто украшения — это часть нашей истории.

Отметим, что каждое изделие Ертая Алтаевича — это не просто работа рук. Это послание из прошлого, переведённое на язык настоящего. Через дерево, серебро, ткань и узор он передаёт чувство времени — чтобы мы не забывали уникальность нашей истории и национального кода.