Когда опера говорит без перевода: зарубежные гости – об «Аппак – дочери кыпчакской»

Когда опера говорит без перевода: зарубежные гости – об «Аппак – дочери кыпчакской»

Национальный спектакль проходит важную проверку, когда его смотрит человек, который прежде не знал ни истории героев, ни культурного контекста, ни замысла авторов. Остается ли история понятной? Работает ли музыка сама по себе? Возникает ли эмоциональная связь со зрителем?

Опера «Аппак – дочь кыпчакская» Серикжана и Алиби Абдинуровых в этом смысле постепенно выходит за пределы внутреннего театрального события. На октябрьских показах в «Астана Опера» среди зрителей оказались представители международного культурного сообщества, и их впечатления позволяют посмотреть на постановку именно со стороны.

Впервые театр посетила сопрезидент и арт-директор швейцарского ювелирного дома Chopard Каролина Шойфеле. После спектакля она прежде всего отметила само пространство «Астана Опера», его акустику и работу оркестра.

«Спектакль производит невероятное впечатление, и я очень рада его счастливой развязке. А музыка и исполнение оркестра – это просто восхитительно, захватывает дух!» – поделилась Каролина Шойфеле.

Для постановки подобная реакция особенно показательна. «Аппак» создавалась как национальная опера, но ее драматургия строится вокруг универсальной истории – любви, разлуки, испытаний, памяти и способности сохранить внутреннюю свободу.

В основе либретто Тлеугазы Бейсембека по мотивам драмы Габита Мусрепова – судьба кыпчакской девушки Аппак и великого азербайджанского поэта Низами Гянджеви. Оказавшись далеко от родной земли, героиня становится супругой и музой поэта. Через ее личную историю авторы обращаются к более широким темам – столкновению человека с историческими обстоятельствами, духовной стойкости и цене мира.

Свое впечатление от постановки ранее сформулировала театральный и музыкальный критик, профессор Азербайджанской национальной консерватории Улькяр Алиева. По ее словам, любовь, интриги и батальные сцены словно вырывают зрителя из современности и переносят в далекую эпоху.

Именно зрелищность здесь работает вместе с музыкой.

Оркестровая партитура соединяет академическую оперную традицию с тембрами казахских и азербайджанских национальных инструментов. На сцене возникают разные культурные пространства, но они не существуют изолированно – история Аппак становится точкой их встречи.

Над спектаклем работала большая постановочная команда: режиссер Михаил Панджавидзе, музыкальный руководитель Абзал Мухитдин, композиторы Серикжан и Алиби Абдинуровы. За дирижерским пультом октябрьских показов находился Ерболат Ахмедьяров.

Интерес к спектаклю проявляют и профессиональные критики. Специально на показы в Астану приехал российский музыковед Александр Матусевич, намеревающийся подготовить отдельную рецензию на постановку.

Для молодой оперы такой взгляд особенно важен.

Премьера «Аппак – дочери кыпчакской» состоялась лишь несколько месяцев назад. Спектаклю еще предстоит прожить собственную сценическую жизнь, пройти через разные составы исполнителей, встретиться с новой публикой и, возможно, выйти на зарубежные площадки.

Но уже сейчас становится заметно главное: национальный материал не обязательно требует от иностранного зрителя предварительного знания истории.

Если музыка, драматургия и сценический образ работают вместе, история начинает говорить сама.

И тогда кыпчакская девушка из далекого прошлого оказывается понятной человеку, впервые вошедшему в театр в Астане.

17
24.10.2026