La mise en scène sera présentée dans les meilleures traditions de l'art lyrique kazakh. Le chef d'orchestre, Artiste du peuple du Kazakhstan, Abzal Moukhitdine travaille sur une nouvelle édition musicale.

« Au cours de la préparation, nous avons analysé les partitions de plusieurs anciennes productions, retravaillé le matériel musical et créé un opéra qui reflète fidèlement le contexte historique et le style des années 60-70. Il s'agit d'un opéra comique léger, qui ressemblait auparavant à une opérette dans sa structure, mais maintenant nous nous efforçons de le transformer en une œuvre d'un genre plus complexe. En même temps, la difficulté particulière réside dans le fait de conserver la facilité de perception, de sorte que l'ampleur du travail accompli reste invisible pour le spectateur. Des artistes principalement jeunes seront impliqués dans le spectacle, ce qui sera un véritable défi pour eux, car ils n'ont pas connu l'époque soviétique. Ils devront s'immerger dans l'atmosphère de cette époque, et notre tâche est d'expliquer, de suggérer, de raconter toutes les subtilités. Une équipe soudée de professionnels, qui collaborent avec le théâtre depuis longtemps, travaille avec moi sur l'opéra. Les talentueux scénographes Sofia Tasmagambetova et Pavel Dragounov s'occupent de la conception artistique. Cependant, le rôle clé ici est toujours l'interaction entre le metteur en scène et le chef d'orchestre, car c'est de ce tandem que dépend l'harmonie de toute la production », a expliqué Abzal Moukhitdine.

Le metteur en scène sera Erenbak Toïkenov, qui s'efforce de transmettre le caractère comique de l'œuvre à travers des trouvailles de mise en scène vivantes et dynamiques.

« L'histoire commence avec l'arrivée de Serke à la gare d'Almaty, où lui, un jeune homme du kolkhoze, espère tenter une deuxième fois sa chance d'entrer à l'université - cette fois par le biais de connaissances. Un vrai train apparaît sur scène, dont Serke descend, s'immergeant dans l'atmosphère d'une grande ville. À la gare, de nombreux passagers lisent un article de journal sur la jeune komsomol Aïssoulou. Son portrait en première page et son histoire inspirante ont conquis le cœur des citadins. Une rencontre avec un vendeur de journaux amène Serke à un banquet dédié à la célébration de la soutenance de thèse de Khassan, où il fait sa connaissance ainsi que celle de son ami - l'étudiant de la ville Aoubakir. La musique et le champagne font tourner la tête de Serke, et il raconte avec ferveur à ses nouvelles connaissances Aïssoulou, une belle jeune fille de son kolkhoze natal. Impressionnés par ce qu'ils ont entendu, Khassen et Aoubakir décident de partir la nuit pour la chercher dans le kolkhoze. Dans le deuxième acte, l'action se déplace au village, où les jeunes citadins naïfs sont victimes d'une farce amusante organisée par les sœurs d'Aïssoulou - Noursoulou et Jansoulou, ainsi que par le président du kolkhoze. Amoureux, mais perdus dans les intrigues, ils rencontrent enfin la vraie Aïssoulou, et un conflit éclate, qui se résout rapidement : les trois couples se retrouvent et célèbrent les mariages dans une fin joyeuse », raconte le metteur en scène Erenbak Toïkenov.

Les personnalités émérites du Kazakhstan, Sofia Tasmagambetova et Pavel Dragounov, créent un espace scénique unique, qui reflète la vie de la jeunesse kazakhe, devenue le thème central de l'opéra. Cette série visuelle sera complétée par le travail éclatant du concepteur d'éclairage Sergueï Chevtchenko et les projections vidéo de Pavel Souvorov. Les artistes de la troupe d'opéra travaillent sur les rôles principaux, les scènes chorales sont étudiées par les artistes du chœur sous la direction du maître de chœur principal, l'Artiste émérite du Kazakhstan, Erjan Daoutov. Alors que le chorégraphe des scènes de masse, Bostan Kojabekov, et les artistes s'efforcent d'ajouter de la dynamique et de l'énergie de la jeunesse à l'action, dont tout l'opéra est imprégné.