أسيل سابيرجانكيزي، المعروفة أكثر بالاسم المستعار الإبداعي أسول - هي واحدة من أبرز ممثلي الجيل الشاب من الفنانين في كازاخستان. لدى أسيل 14 عامًا من التعليم المهني، وهي حاصلة على درجة الماجستير في علوم الفن. تجاوزت إبداعاتها حدود الرسم الكلاسيكي.

تم تكريم إبداعات أسول عدة مرات من قبل رئيس جمهورية كازاخستان بشهادة فخرية ورسالة شكر شخصية وشارة "ألتين باريس" لإسهامها في تطوير ونشر الفن في بلدنا وخارجها. في عام 2023، حصلت الفتاة على جائزة الدولة "إيرين إينبيغي أوشين"، وبذلك أصبحت أصغر فنانة تحصل على هذه الجائزة الرفيعة. كما فازت أسول بجائزة TikTok لعام 2024 في فئة "Улттық мәдениет" ("الثقافة الوطنية").

تدهش أعمالها وتحصد ملايين المشاهدات على وسائل التواصل الاجتماعي. تحب أسيل التجريب. الشيء الوحيد الذي لا يتغير هو أن جميع إبداعات الفنانة مشبعة بحب الوطن والثقافة الوطنية الكازاخستانية.

- أسيل، أنت فنانة محترفة. من فضلك، أخبرنا كيف توصلتِ إلى هذه التجارب الجريئة في عملك؟

- نعم، لدي 14 عامًا من التعليم المهني. أنا حاصلة على درجة الماجستير في علوم الفن. أعرف العديد من تقنيات الرسم. بدأت بالرسم الكلاسيكي. في وقت لاحق، بدأت في عرض صوري الواقعية المفرطة على مدونتي. كنت أراقب رد فعل الجمهور. بعد ذلك أدركت أنني بحاجة إلى المزيد من التجارب. وبدأت في التطور في هذا الاتجاه من الفن التشكيلي الحديث. وبدأت في بث كل هذا على مدونتي: رسمت على أشياء مختلفة، بأشياء مختلفة، وتعلمت الرسم بيدي اليسرى. لدي لوحات أرسمها بكلتا يدي في وقت واحد. حتى أنني حاولت الرسم بقدمي. لدي أعمال رسمتها بجميع أطرافي في وقت واحد. هذا ما تؤدي إليه التجارب.

- لقد حققتِ شهرة وشعبية كبيرة بفضل أعمالك على السجاد. أخبرينا عن هذه المجموعة.

- لقد توصلت إلى هذا عن وعي، وقد لامس هذا النوع من الفن روحي بشدة. لدي سلسلة كبيرة من اللوحات لنساء السهوب العظيمة على السجاد. هذه 14 صورة من التاريخ: Көкбөрі، Жер-ана Айтолқын-батыр، Гаухар батыр وغيرها. أحاول أن أرسم البطلات والحاكمات والنساء، على سبيل المثال. لأظهر أن النساء حاربن وحكمن على قدم المساواة مع الرجال. في البداية بدأت برسم تخطيطي، ثم اخترت السجادة لفترة طويلة جدًا. بالمناسبة، يستغرق البحث عن السجادة وقتًا طويلاً جدًا. لأنه يجب أن يتناسب مع الأنماط بشكل مثالي. للبورتريه، بحيث يبدو الوجه مثيرًا للاهتمام.

عُرضت لوحاتي على السجاد في أستانا وباكو وبرلين وباريس. الآن أواصل هذه السلسلة، وأضيف إلى مجموعتي. أنا مستوحاة جدًا من هذا.

- يعمل العديد من الفنانين الآن في الأسلوب العرقي. أنتِ أيضًا. لماذا تعتقدين أن هذا أصبح اتجاهًا؟

- كازاخستان دولة جديدة نسبيًا، ورسوماتنا أيضًا جديدة نسبيًا. في الواقع، بدأ في الظهور في عام 1850، عندما تخرج أول فنانينا من فن الرسم. وكان لدينا رغبة قوية في سد النقص في اللوحات. لذلك نحن الفنانون نرسم موضوعات تاريخية وحديثة، ونتطور بنشاط في جميع الاتجاهات. يحتل الأسلوب العرقي مكانة خاصة. ثقافتنا الكازاخستانية غنية جدًا. يمكن التأكد من ذلك بمجرد النظر إلى أثاث الخيمة (مسكن البدو الرحل). وفي الوقت نفسه، تم إنشاء كل هذا يدويًا. كل هذا في دمنا. نحن الفنانون ممتلئون بهذه الروح ونريد أن ننقلها في عملنا. الأسلوب العرقي ليس مجرد اتجاه. بادئ ذي بدء، هو تقدير لماضينا، وتاريخ شعبنا الغني.

- إذا تحدثنا عن الجانب التجاري من الفن. هل من الصعب اليوم على الفنان أن يكسب المال؟

- لم يكن الأمر سهلاً على الفنانين أبدًا. منذ القدم، يجب عليهم بطريقة ما أن يتعلموا البقاء على قيد الحياة بمساعدة عملهم. عندما كنت طالبة، كنت أرسم لوحات حسب الطلب. ثم أدركت أنك لن تكسب الكثير من المال من هذا. لكن في الوقت نفسه، أردت أن أشارك في الإبداع. وقد فكرت كثيرًا في كيفية رسم اللوحات التي تريدها، وكيف تجعلها ممتعة للجمهور. وأدركت أنني بحاجة إلى عرض فكرة لوحتي. لذلك بدأت في تصوير فيديو للعملية بأكملها وعرضه على مدونتي. عندما كشفت عن معنى لوحاتي، بدأ النشاط بأكمله. بدأ الناس يرغبون في شراء أعمالي. ثم أدركت أن هذه الإستراتيجية هي الأصح للفنان. أما إذا تحدثنا عن المستوى الرفيع، فإن هدف عملي هو إلهام الفنانين الشباب وترك بصمتي المتواضعة في الفن التشكيلي الوطني.