نشأ هذا النوع في أوروبا الغربية في منتصف القرن الماضي. بعد كسر الصور النمطية ، جمع الفنانون بين فن المجوهرات والنحت والأزياء والتصميم. يخلق أتباع هذا الاتجاه مجوهرات من تنجيد السيارات ، والأغشية البلاستيكية ، والبلاستيك المعاد تدويره وغيرها من المواد غير العادية.

«هذا هو المعرض الأول لفن المجوهرات المفاهيمي في كازاخستان ، والذي جمع 35 فنانًا من 7 دول حول العالم ، وهو ما نفخر به جدًا. يختلف فن المجوهرات المفاهيمي عن الفن الكلاسيكي من حيث أن قيمة المجوهرات ليست في المادة ، ولكن في فكرة المؤلف. جمع المعرض مؤلفين يعملون بمواد غير عادية ، بدءًا من زجاجات الشامبو إلى غرسات السيليكون. حاولت أن أعرض مؤسسي هذا الاتجاه. هؤلاء هم الماموث ، لدينا تيد نوتين ، الذي صمم في ذلك الوقت تاجًا للملكة ماكسيما. لقد عمل في مجال فن المجوهرات المفاهيمي منذ الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي. أردت أن أظهر للكازاخستانيين أنه من الممكن العمل في هذا الاتجاه أيضًا»، كما أشارت المنسقة المشاركة للمعرض ، الفنانة زانا أسانوفا.

لم تجمع زانا أسانوفا أعمال فنانين من مختلف البلدان في مكان واحد فحسب ، بل قدمت أيضًا إبداعاتها الخاصة. يهوى المؤلف فن المجوهرات المفاهيمي لأكثر من 9 سنوات. عرضت مجوهرات مصنوعة من الأقفال المعدنية والمنسوجات المعاد تدويرها. تتحدث زانا أسانوفا فيها عن قوة صوت المرأة وطبيعة العلاقات الإنسانية.

«قدمت أعمالًا من الحبال صنعتها أثناء وجودي في باكستان. يقوم الحرفيون المحليون بإعادة تدوير المنسوجات ثم يستخدمون هذه الحبال. لقد خطرت لي فكرة أنه يمكن صنع المجوهرات منها. بشكل أساسي ، أعمل مع المنسوجات واللباد. كما أستخدم السحابات المعدنية والأحجار الملونة وشبه الكريمة. أثير قضايا مختلفة: المساواة بين الجنسين والهوية وحقوق وحريات المرأة والبيئة»، كما أشارت المنسقة المشاركة للمعرض ، الفنانة زانا أسانوفا.

يتضمن المعرض أكثر من 130 عملاً لفنانين معاصرين من سبع دول حول العالم: كازاخستان وقيرغيزستان والنمسا وبلجيكا وألمانيا وهولندا وباكستان. من بين المعروضات إبداعات أحد أركان فن المجوهرات المفاهيمي - تيد نوتين. يشير العديد من الباحثين إلى مشروعه «مرسيدس بنز» لعام 1998 كمثال على العمل المفاهيمي. يسمح المؤلف بأن سيارة فاخرة ، كونها رمزًا للمكانة التي يحلم بها الكثير من الناس ، لا تقل قيمة عن الماس ، وبالتالي يمكن استخدامها أيضًا كمادة خام لإنشاء المجوهرات. قطع الفنان أجزاء من هيكل سيارة مرسيدس بنز. بمجرد إضافة قفل على ظهره ، يقترح المؤلف ارتداء صفائح فولاذية رفيعة كمجوهرات.

استخدمت الفنانة النمساوية آنا ريس غرسة سيليكون حقيقية للثدي في عملها ، مما دفع المشاهدين إلى التفكير في طبيعة الجمال والأنوثة. يناقش المؤلف ما اعتدنا على اعتباره زخرفة ولماذا ، وكيف تغير هذا المفهوم بمرور الوقت وكيف تؤثر المعايير الجنسانية على ذلك.

دعت منسقة المعرض زانا أسانوفا أيضًا الحرفيين المحليين لتجربة والتفكير بأسلوب فن المجوهرات المفاهيمي. قدم الحرفي من كاراغاندا إيليا كازاكوف مجوهرات مصنوعة من أجزاء كهربائية.

«اعتدت منذ الطفولة على رؤية أجزاء كهربائية مختلفة في المنزل ، لأن والدي يعمل في هذا المجال. لقد أحاطت بي هذه التفاصيل دائمًا ، وهي ذات قيمة خاصة بالنسبة لي. في رأيي ، يمكنك صنع الجمال والمجوهرات الأنيقة منها. بشكل أساسي ، عملت بمواد تقليدية: العظام والحجر والجلد. بفضل هذا المعرض ، أتيحت لي الفرصة للتجربة»، كما أشار إيليا كازاكوف.

استلهم الفنان الكازاخستاني تابيجت كوزانبايف من صورة الملكة الساكية توميريس. قدم شكلاً مبالغًا فيه من القلادة التي كانت ترتديها المحاربة العظيمة. ابتكر المؤلف الزخرفة من البلاستيك وأجزاء من الغسالة.

«كان من الممكن التخلص من كل هذا في مكب النفايات. لكنني استخدمته ، شعرت بهذه المادة. أردت أن أظهر أن توميريس لم تكن مجرد محاربة وملكة ، بل كانت قبل كل شيء امرأة. لقد تخيلت أنها ارتدت شيئًا سماويًا كزينة. عندما يسألونني مما صنع العمل ، أقول مازحا إنه مصنوع من حطام سفينة فضائية»، قال تابيجت كوزانبايف.

سيستمر المعرض في المساحة الفنية Forte Kulanshi Art Space في العاصمة حتى 12 أكتوبر 2024. العنوان: شارع دوستيك 8/1.