داريا، هل هذا هو معرضك الثاني في كازاخستان؟

نعم، هذا صحيح. عُقد المعرض الأول بالتعاون مع معرض كولانشي وليلى ماخات في عام 2022. أتذكر بكل سرور المعرض الأول وأول لقاء مع الجمهور في أستانا ويسعدني أنني تمكنت اليوم من عرض أعمالي للمرة الثانية بالفعل في المساحة الفريدة والجميلة لمعرض سال سيري.

أخبرنا قليلاً عن نفسك. أين عشت قبل الانتقال إلى كازاخستان؟

أنا بدوية حقيقية. قضيت طفولتي وشبابي في جبال الأورال، في بيرم. ثم درست في فرنسا وعملت لمدة 10 سنوات في متحف تاريخ وفن مدينة سان ديني. وجدت نفسي كفنانة في كييف، في أوكرانيا، حيث اكتشفت فن الطباعة. وعُرضت معارضي الأولى في بوخارست، في رومانيا في الفترة من 2019 إلى 20.

كيف دخلتِ عالم الطباعة؟ كيف كانت البداية؟

عندما غادرنا فرنسا في عام 2014 وتركت المتحف، كنت أبحث عن نفسي في الإبداع. بدأت بالرسم، بالباستيل. وحتى أنني حاولت العمل في فن الخزف. على الرغم من أنني شعرت وفهمت في داخلي أن الرسم والتخطيط أقرب إلي. لحسن الحظ، وجدت نفسي في كييف، حيث يوجد العديد من الفنانين الموهوبين وبيئة إبداعية فريدة من نوعها. هناك التقيت بآنا خودكوفا وكريستينا ياروش، وهما فنانتان رسامتان معاصرتان موهوبتان بشكل غير عادي. وكنت محظوظة بالعمل والدراسة في ورشة عملهما لمجموعة متنوعة من تقنيات الطباعة. وما زلت أدرس حتى الآن.

وكيف تصنعين أعمالك؟

أنا أعمل على آلة الحفر. إنها آلة مثيرة للإعجاب. أنا أسميها بحب "سفينتي"، لأن الآلة تحتوي على عجلة، مثل عجلة القيادة، يجب تدويرها للحصول على انطباع. ولكل عمل، أحتاج إلى القيام بذلك من مرة إلى خمس مرات. أنا أعمل بتقنيات مختلفة: الحفر بالإبرة الجافة، والحفر على الورق المقوى، والكولاج، والطباعة الأحادية، وغالبًا ما أخلطها في عمل واحد. هنا في المعرض توجد أعمال مطبوعة يدويًا بدون آلة. على سبيل المثال، مطبوعاتي على مشمع. أستخدم المعادن والبلاستيك والورق المقوى في عملي. يوجد الآن في عالم الطباعة العديد من المواد والتقنيات المختلفة: من التقليدية إلى التجريبية والجديدة.

ما الذي جلبك إلى كازاخستان؟ لقد انتقلت في عام 2020، أليس كذلك؟

نعم، كان ذلك في عام 2020. جئت مع عائلتي بفضل الفرص التي أتاحها لنا العمل، وبالطبع لم يكن ذلك مصادفة. كنا مهتمين جدًا باكتشاف كازاخستان.

هل استلهمت إلهامك الإبداعي الجديد من سهوبنا الكازاخستانية؟

قبل أن أصل إلى كازاخستان، لم أزر آسيا الوسطى أبدًا وكان الكثير هنا اكتشافًا بالنسبة لي. لقد تأثرت بالكازاخستانيين، بحبهم للحرية وانفتاحهم ولطفهم. لقد أعجبت بثقافة الكازاخستانيين كبدو، وهي ثقافة غنية وفريدة من نوعها بشكل غير عادي. وبالطبع، اكتشفت سهوب كازاخستان. السهوب عنصر خاص، قوي مثل البحر أو الجبال. فيه روح الحرية والرحابة. إنه دائمًا مختلف ودائمًا مدهش. سافرت كثيرًا عبر كازاخستان بالقطارات، وسافرت عائلتنا عبر السهوب إلى الشمال والشرق، ووصلنا عدة مرات إلى مدينة ألماتي عبر بحيرة بالخاش وعشنا في الجبال في ميركي. أردت أن أشارك ما رأيته في أعمالي. ولكن لكي يمر ما رأيته من خلالي، لكي يكون مليئًا بمعنى حقيقي، وألا يظل بطاقة بريدية، كان عليّ أن أنغمس في تاريخ هذه الأماكن.

عند دراسة تاريخ القرون الأخيرة، سرعان ما تظهر صفحات درامية: استعمار السهوب الكازاخستانية من قبل الإمبراطورية الروسية، والثورات المقموعة، والحرب الأهلية، والتجميع، والمجاعة، وترحيل الكازاخستانيين والهجرة القسرية لشعوب أخرى إلى كازاخستان، والمعسكرات، والحروب. أرى كيف يتردد صدى جراح الماضي وجرائم الحقبة السوفيتية اليوم. وفي الوقت نفسه، يسعدني جدًا أن الكازاخستانيين يعرفون تاريخهم ويدرسونه وأن الثقافة واللغة الكازاخستانية تشهدان الآن ازدهارًا جديدًا.

وكيف انغمست في الثقافة والتاريخ الكازاخستاني؟ ما هي الكتب التي كانت مهمة بالنسبة لك؟

أنا أحب الكاتب القرغيزي تشينغيز أيتيماتوف، بالنسبة لي هو أعظم إنساني. أنا على دراية بكتبه منذ شبابي، وهنا قرأت روايته "ويدوم النهار أطول من قرن"، التي تدور أحداثها في كازاخستان، في السهوب، في بلدة صغيرة بالقرب من السكة الحديدية. إنه كتاب قوي جدًا. تتشابك فيه عدة خطوط سردية، وتُطرح العديد من الموضوعات التي لا تزال ذات صلة اليوم: العنف الحكومي والحرب، والكرامة الإنسانية والنذالة، والحب (بجميع تجلياته)، والطبيعة وعلاقة الإنسان بها، والتراث والتقدم. تعرض والد أيتيماتوف للقمع وأُعدم وهو شاب جدًا، وكان تشينغيز يبحث طوال حياته عن مكان دفنه. في هذا الكتاب، يوضح مدى فظاعة النظام السوفيتي، لأنه لم يكن يهدد حياة الإنسان فحسب، بل كرامته وذاكرته وإنسانيته، وأن الخير، مثل الشر، يصنعه الناس دائمًا.

ثم، بفضل لقائي مع نادي الكتاب الرائع في أستانا سينو، قرأت رواية "الظهيرة" للكاتب تالاسبيك أسيمكولوف، بترجمة زيرا نوريزباي. في روايته، رأيت طريقة تفكير خاصة للكازاخستانيين، والتي كانت مرتبطة بحياة السهوب، بالطبيعة. شعرت بجمالها. لقد تأثرت أيضًا بالموقف اللطيف والمحترم في المجتمع الكازاخستاني تجاه جميع أعضائه، سواء كان مجرد جار أو طفل. تعلمت الكثير عن تقاليد فن الحدادة وشاعر الكوي شبه المقدس. تحكي "الظهيرة" أيضًا عن الأحداث المأساوية في القرن العشرين. على سبيل المثال، كيف فقد جيل كامل من شعراء الكوي تقريبًا بسبب القمع والمجاعة والحرب. في هذا الكتاب الذي يتناول السيرة الذاتية، يروي أسيمكولوف كيف أخذ جده (في الحياة جونوسباي ستامباييف)، بعد عودته إلى قريته بعد الحرب والمعسكرات السوفيتية، على عاتقه تربيته وهو لا يزال رضيعًا من ابنته لنقل فنه في العزف على الدومبرا.

لقد أحببت الموسيقى الكازاخستانية كثيرًا، وجمال وقوة الدومبرا والكوبيز السحرية. في أمسية افتتاح المعرض، عزف الكوبيز من قبل كويشي المدهش في عصرنا - راوشان أورازباي، وغنت المطربة الرائعة أسيم يسينوفا أغنية شاكير أبينوف "داوا".

يعكس عملك بوضوح موضوع القمع في القرن العشرين. حتى في المعرض الأول، سلطت الضوء بشكل منفصل على عملك "ألم القصب". لماذا هي عزيزة عليك؟

نعم، كان هذا الموضوع بمثابة موضوع فرعي للعديد من أعمالي. كان "ألم القصب" من أوائل الأعمال. فيه، أصبح القصب، المألوف جدًا في المناظر الطبيعية للسهوب، صورة لمصير الإنسان. لقد وصلت إلى هذه الخطوط المكسورة. وهناك المكسورة، وهناك الوحيدة، وهناك تلك التي تتكئ على بعضها البعض.

يظهر القصب أيضًا في الأعمال الأخرى المعروضة في المعرض: "ذكريات"، "همس القصب"، "الوحدة"، "الحزم"، وأخيرًا "حزن القش". في هذه الأعمال، كنت أفكر في مصير النساء في هذه الحقبة الرهيبة. النساء اللاتي دفن أزواجهن، أو بحثن عنهم، دون أن يعرفن مصيرهم، اللاتي انفصلن عن أطفالهن، وحرمن من شبابهن، وفرحة الأمومة، واللاتي عُذبن بالعمل الشاق والجوع في المعسكرات والمستوطنات الخاصة والمزارع الجماعية.

تم استخدام القصب لتدفئة ثكنات المعسكر. قام المعلمون والموسيقيون بخلط الطين بالقصب لصنع قوالب الطوب اللبن، التي تم بناء هذه الثكنات منها. كان هذا عملاً شاقًا للغاية، وكانت المعايير ضخمة. كان من المهم جدًا بالنسبة لي أن يكون هناك قوالب طوب لبن في المعرض، والتي لم نعد نراها في المدينة الحديثة. لقد تمكنت من إحضارها بالقطار من بلدة شو الجنوبية.

أثرت أعمال القمع والمآسي في القرن العشرين على عائلتي أيضًا. أُعدم جدي الأكبر في عام 1938 عن عمر يناهز 37 عامًا. كان من المفترض أن تكون جدتي الكبرى في معسكر أكمولينسك. (أكمول - معسكر أكمولينسك لزوجات خونة الوطن. يقع على بعد 40 كيلومترًا من عاصمة كازاخستان) كانت تعتبر زوجة عدو الشعب. كان من المفترض أن يكون طفلها البالغ من العمر ثلاث سنوات، جدتي، في دار للأيتام. ولكن يمكن القول أنهم كانوا محظوظين، فقد تم تحذيرهم من أنهم بحاجة إلى الفرار. قيل لهم أن يتركوا كل شيء ويهربوا. وبطريقة ما بالتحويلات والقطارات وصلوا إلى جبال الأورال من منطقة بريانسك.

تتناول بعض أعمالي موضوع التجميع. خلال سنوات التجميع، أخذ الكازاخستانيون أغلى ما لديهم، وهو ما شكل أساس حياة الشعوب البدوية - الماشية. حاول الكثيرون الفرار من سهوب كازاخستان لإنقاذ أنفسهم وأقاربهم وماشيتهم، وغالبًا ما يموتون في الطريق. هذا أحد معاني عملي "ياك جدي".

لم تكن الإبل في رسوماتي لتظهر إلا في السهوب. إنها إلى حد ما إبل أيتيماتوف، فهي ملونة جدًا في كتابه "ويدوم النهار أطول من قرن"، فهو يصفها بطريقة مثيرة للاهتمام، لم أستطع ألا أرسمها.

الآن أقوم بجولات إرشادية للطلاب في المعرض، وأخبرهم عن عملي. في الخطط - تنظيم اجتماع ورشة عمل هنا، حيث يمكنني أن أخبرك بمزيد من التفاصيل حول المواد والتقنيات المستخدمة في فن الطباعة الحديث وآلتي المفضلة.

يمكنك التعرف على أعمال داريا شفاليفا في معرض "سال سيري" على العنوان التالي: أستانا، شارع حيدر علييف 10/1