Tiyatronun yönetmeni Alexander Sovostyanov'a göre Almatı turu "Birçok sanatçının hayatı bu güzel şehirle bağlantılı olduğu için tiyatro bir tür sınavı gibidir»

Alexander Sovostyanov tiyatronun bahar turnesine ilgili şöyle anlatıyor: "Her sene yaptığımız gibi opera sahnesinin parlağı Maria Mudryak'ın vokal konserini içeren zengin bir program hazırladık. Bu konseri senfoni orkestrasıyla birlikte düzenleyebileceğimiz için çok mutluyuz. Ayrıca Nauryz geleneksel bayramının yeni formatına da çok önem verdik ve Ulusal koreografide ön planda olduğumuz sırada Ethno Fashion Balesi'nin eşsiz bir performansını hazırladık. Umarım ilgi çekici ve izleyicilerin yüreklerine dokunacak kadar etkili olacağını düşünyorum. Tiyatronun turne yapımının eleştirmenlerin ve izleyicilerin onayını alması bizi çok mutlu ediyor"

Almatı'da bale sanatı ve klasik müziğin eşsiz atmosferinin keyfini çıkarmanız için başkent ekibi benzersiz bir tür programı sundu. Tüm duygu gamını tek bir sesle aktarabilen ve dünya opera sahnesinde parlak bir şarkıcı Maria Mudryak "Astana Bale" tiyatrosunun senfoni orkestrasıyla sanatseverlerle buluştu. Konserin şefi Djuzeppe Aqvaviva, solisti ise Damir Saduahasov'du. Bu akşam İtalyan sanat formunun yıldızları Fransız aryalarının lirikler’le birleşerek Avusturya operetinin romantizmi, ateşli İspanyol sarsuela'sıyla buluştu. Ünlü "Carmen" uvertürü izleyicileri etkilerek salonu heyecan verici aşk ve drama atmosferiyle doldurdu.

«Melodic show» konserin yeni bir formatını sunan eşsiz gösteri programıdır.

Program orijinal ve popüler enstrümantal kompozisyonlar, caz ve modern hitleri içeriyordu: Onlar şudır: John Kander – NEW YORK, NEW YORK; Andrew Lloyd Webber – The Phantom of the Opera; Claude Bolling – Suite for Flute & Jazz Piano Trio; Rondo Veneziano – Armonie for oboe & violin; Kim Soo Jin – B Rossette; Zequinha de Abréu – Tico; Drum Show (davulcu gösterisi) ve diğer çok formatlı performanslar.

Tiyatro seyircilere klasik ve modern koreografik performanslar sunarak repertuvarının çeşitliliğini ortaya koydu. Bale tutkunları Fazyl Saya'nın müziğine adanmış "Salome" balesini izledi. Oscar Wilde'ın muhteşem eserinden ilham alan tiyatronun baş bale ustası Mukaram Awahri bale hikâyesini felsefi bir düşünce haline getirerek insan ruhunun karanlık ve aydınlık derinliklerini açıklamaya çalıştı.

Oyuncular kazağ’ın ünlü şairı ve düşünür Abay’ın şiirlerinin koreografik çeşitlemelerini - parlak ve felsefi içerikli Renat Salavatov, Karl Jenkins ve Hamit Şangaliyev'in müziklerine dayanan "Aşkın Dili" performans’la sundular. Bale’nin «Parıldayan ışık», «Sekiz ayak», «Mevsimler», «Gözim’in karası», «Bayrambaşı», «Tatiana'nın mektubu», «Şairin isteği» ve «Rüzgarsız Gece» gibi sekiz versiyonı vardır. Onun dışında iki gün boyunca Vladimir Yakovlev'in koreografisi ile Sergey Prokofiev'in müziğiyle hazırlanan yüzyıllardır izleyicileri etkilemeye devam eden "Romeo ve Juliet" performansı da sahne aldı. Oyun insan ruhunun en incelikli psikolojik hareketlerini, W.Shakespeare'in düşüncesinin zenginliğini, trajedil tutkusunu ve dramını sunuyor. Başkent oyuncuları performanslarının ardından ünlü eleştirmenler ve müzikologlar yapıma ilgili etkileri ile paylaştı.

Bale eleştirmeni Fleura Musina bu mevsim gösterimini ve sanatçıların yeteneklerine ilgili şöyle anlattı: "Almatıdaki sanatsever izleyiciler her zaman tiyatronun bahar turnelerini sabırsızlıkla bekliyorlar. Ayrıca yeni performansları ve ulusal programları izlemek için acele ediyorlar. Ancak bu sefer Astana Balesi'nin yeni repormansları seyircileri o kadar şaşırttı ve keyiflerini geliştirdi. Bir hafta boyunca pek çok farklı ve etkileyici olay sadece izleyiciler için sahne aldı. Bu tiyatronun farklı yönlerde gelişebildiğini, yaratıcı alanını ilerleyici bir şekilde genişlettiğini, sadece eski zamanları - müzik tutkunlarını ve bale tutkunlarını değil, aynı zamanda gençleri de cezbettiğini, tiyatronun müzik dünyasındaki sihirli sırrını ve yeteneğini o kadar güzel bir şekilde dansla başarabildiler"

Bu akşam bale sanatçıları "Salome" ve "Aşkın Dili" performansları ile Almatı izleyicilerine iki koreografik deneyim tanıttı.

Müzikbilimci Valeria Nedlina seyreciler için bu etkili akşama ilgili şöyle anlatıyor: «Birincisi ise sahne tasarımında olağanüstü bir dinamik, minimalizm ve sembolizm ile deneysellik gösterir, koreograf seyirciyi modern dansın güzelliğiyle etkileyici grafikli çok figürlü kompozisyonlar yaratırır, ikincisi kazak ünlü şair’ı Ulu Abay'ın poetik düşüncelerinin sunar, ayrıca burada koreografi deetnografik dekorasyon sahneleri ve göçebe kültürünün görüntüleri de var. İşte bu en önemlisidir. Her iki performans da kendi açılarından güzel ve izleyiciyi etkiliyor, işte oyuncular için de asıl zorluluk bu iki farklı evreni bir tiyatro akşamında birleştirmektir"

Qazaq Ballet Creative Lab sanat yöneticisi Togzhan Moldalim bu başarlı bahar gösterilere ilgil düşüncesin şöyle ifade etti: "Turne repertuvarı türü ve sanatçıların icra becerileri açısından verimli çalışmaları ortaya koydu. Dünyanın en trajik hikayelerinden «Romeo ve Juliet» balesi tutku, aşk ve feodal aile düşmanlıklarının kesiştiği bir noktada zengin yapısı ve sahne performansıyla topluluğun sanatsal ve Kazakistan'ın koreografi kültürünün gelişiminlerinin parlak bir göstergesi olduğunu belirtti.