«Sol yakada yaşıyorum ve elbette her yerde inşaat alanları, endüstriyel manzaralar var. Bu çalışma dizisinde vurgu tam olarak buydu. Ben ona şehrin iki yüzünü ima ederek «Astana dual» adını verdim. Konseptim her iki taraftan da tuhaf bir bakış üzerine inşa edildi. Sağ kıyıya da gittim, tarihi yerlerden ilham aldım. Şu anda yapım aşamasında olan yeni şeyi de yakaladım. Şehrin nasıl büyüdüğünü ve geliştiğini izlemek ilginç, Her yıl değişiyor, ancak aynı zamanda bazı rahat, Tselinograd (Tselinograd, Astana'nın eski adıdır) köşeleri de var »dedi Lizaveta Antropova.
"Astana Dual" serisinden "S. Seyfullin Evi Müzesi"
"Astana Dual" serisinden "Ortaklar»
Örneğiyle Lizaveta Antropova, üniversitede eğitim görmeden tanınmış bir sanatçı olmanın mümkün olduğunu gösteriyor. Yazar Minsk'te doğdu ve çocukluğundan beri yaratıcılığa düşkündü. Uzun yıllar stilist-imaj yapımcısı olarak çalıştı, ancak on yıl önce hayatını sanatla ilişkilendirmek istediğini fark etti. Yaratıcı bir yolculuğa başlamak isteyen Elizabeth, bilgiye yatırım yapmaya karar verdi. Her türlü kursu aldı ve ünlü ustalardan özel dersler aldı.
"Üniversitede veya akademide okumadım. Sanat okuluna bile gitmedim. Her şeyi kendi başıma inceledim, şimdi zamanımız buna izin veriyor. İnternette birçok fırsat var: hem ücretsiz kaynaklar hem de ücretli kaynaklar. Akademik çizim, suluboya dersleri aldım, sanatçılardan özel dersler aldım. Daha sonra, uluslararası sergilere ve festivallere katılmaya başladığında, orada dünyaca ünlü çeşitli suluboyacılardan ustalık sınıfları ve yoğun atölyeler düzenledi. Tabii ki, doğrudan bir sanatçıdan öğrendiğinizde, bu süreci çok hızlandırıyor, » diye açıkladı Lizaveta Antropova.
Acemi bir sanatçının seçimi daha sonra suluboya üzerine yapıldı. "Bu çok uygun bir malzeme, diyor Lizaveta Antropova, çünkü büyük bir atölye gerektirmiyor. Ayrıca suluboyanın kokusu yoktur, mobilyaları fazla kirletmez, fazla yer kaplamaz ve açık havada yanınıza almak çok uygundur." Sulu boyacının yoluna çıkan Lizaveta, kendisi için birçok teknik ve teknik keşfetti. Aynı zamanda yazar farklı malzemeler denedi: pastel, yağ ve kömür. Ancak, şu anda hoşuna giden ve ondan uzaklaşan sulu boyadır, henüz gitmeyecektir.
"Ünlü suluboyacılardan Álvaro Castañet, John Singer Sargent, Andrew Wyeth'i çok seviyorum. Bir de Nicolás López var - Perulu genç bir sanatçı, şimdi çok popüler. Suluboyayla tanışmaya ilk başladığımda, çevrimiçi dersler çeken Rus bir sanatçı olan Sergey Kurbatov bana çok yardımcı oldu. Sanal dersleri acemi yazarlar için çok basit ve anlaşılır. Lizaveta Antropova, şu anda tarzım ve temalarım ondan çok uzak bir şey olmasına rağmen bana ivme kazandırdı, ilgimi çekti» dedi.
Lizaveta Antropova becerilerini Türkiye, Polonya ve Hindistan'da geliştirdi. Zamanla sanatçı elini uluslararası sergilerde denemeye karar verdi. İlk başta, prestijli projelerde kendinizi tanıtmak kolay değildi, çünkü çoğu zaman mesleki eğitime ihtiyaç duyuluyordu, ancak zamanla Lizavet'i öğrenmeye ve isteyerek katılmasına izin vermeye başladılar.
"Bir sanatçının uluslararası projelere katılması önemlidir çünkü tüm yazarlar farklı yazarlar yazmaktadır. Stiller, teknikler ve temalar birbirinden farklıdır. Sergide çalışmanızı başkalarının yanında görüyor ve karşılaştırıyorsunuz, neyi kaçırdığınızı ve düzeltmeniz gerektiğini hemen hissediyorsunuz. Ayrıca güçlü yanlarını da görüyorsun, bu yüzden elimden geldiğince katılmaya çalışıyorum. Yılda 10 sergi sabittir. Bazen daha da fazlası. Temel olarak, bunlar çevrimdışı, gerçek dünya sergileridir. Bazen pandemi döneminde olduğu gibi çevrimiçi olarak da katılıyorum. Şimdi suluboya ressamı olarak beni zaten tanıyorlar, devlet müzelerinde de sergileniyorum. Burada bile Kazakistan'da, Sanatçılar Birliği'nin 90. yıldönümü için önce Kasteyev Müzesinde, sonra da Ulusal Müze'de sergiye katıldım. Ulusal Müze, eserlerden birini vakfına götürdü, bu da güzel, »dedi Lizaveta Antropova.
Kazakistan'da sanatçı kendisi için benzer düşünen insanlar buldu: heykeltıraşlar, ressamlar ve grafik sanatçıları. Lizaveta Antropova'nın tanıştığı ilk kişilerden biri başkentin sanatçısı Evgenia Grekina'ydı. Birlikte birkaç yerel sergi düzenlediler ve hatta küçük bir atölye açmaya çalıştılar. Yevgenia ona elini denemesini ve çalışmalarını prestijli Kazak Çağdaş Sanat Merkezi «Kulanshi» ye sunmasını tavsiye etti.
«Büyük bir galerileri olduğunu ve birçok sergi düzenlediklerini biliyordum. Bir yıl, iki yıllığına kayıtları olduğu için ortaya çıkmaları çok zor. Ayrıca ForteBank Kulanshi ArtSpace galerileri çok büyük. Bir yazar için, özellikle küçük sulu boya çalışmalarıyla doldurulması kolay değildir. Ancak Zhenya Grekina bana sordu ve onlara portföyü e-postayla göndermem konusunda ısrar etti. Beni toplantıya davet ettiler, ben de çalışmalarımla onlara geldim. Portföyü beğendiler ve bir yıl sonra serginin düzenlenmesini kabul ettik. Bu yıla sadece seriyi hazırlamak ve tamamlamak için ihtiyacım vardı, »dedi Lizaveta Antropova.
Lizaveta Antropova'nın katılımıyla ForteBank Kulanshi Artspace'de geçen sonbaharda bir sergi düzenlendi. Çalışmalarıyla birlikte sergiye yaratıcı heykeltıraşlar grubu Qaz Heykel Ekibi ve Marat Abişev'in kreasyonları da dahil edildi. Lizaveta Antropova, Astana'ya adanmış eserlerini orada sundu. Yeni binalar, vinçler, eski şehrin manzaraları - bunların hepsinin başkentin izleyicisine tanıdık geldiği ortaya çıktı. Yazarın, sanatçının koleksiyonunda, tamamen farklı bir enerjiye sahip bir şehir olan Almatı hakkında da resimler olması dikkat çekicidir.
"Astana'ya ek olarak, şimdiye kadar sadece Almatı ve Borovaya'daydım. Borovoy'da açık havada çalıştım, elbette orası çok güzel. Ama aynı zamanda şehir manzarasıyla çalışmayı, resimlere şehrin karakterini yansıtmayı da seviyorum. Her zaman orada yaşayan kişinin resme bakmasını ve buranın kesinlikle onun şehri olduğunu hissetmesini isterim. Astana ve Almatı ile ilgili çalışmaları karşılaştırırsak, elbette ruh hali, renk ve fark ettiğim diğer bazı noktalarda çok farklılar. Almatı bence daha rahat bir şehir. Eski mimariyi cezbeder, her şey kompakttır. Burada, Astana'da manzaralar endüstriyel ve mimari daha kısıtlanmış, daha modern » dedi Lizaveta Antropova.
Lizaveta'ya göre Kazakistan'a taşınmanın çalışmalarını da etkilediğine inanıyor. Yerel sanatçıların resimlerinde, özellikle parlak renk şemasından, renklerin bolluğundan etkilendi. Yazarın hitap ettiği konuların yelpazesi de genişledi. İlk kez, örneğin Saka savaşçıları tuvallerinde belirdi.
"Saka Savaşçıları»
«Başlangıçta onları Ulusal Müzenin dışında gördüm. Orada Saka'nın Savaşçıları çeşmesi var, beni etkiledi. Bir şekilde bu görüntülere takıldım. Onlara 4 resim adadı. Bu arada bunlardan ikisi Çin'deki sergiyi ziyaret etti. Şimdi burada metropol alanında görülebiliyorlar. Saka askerlerini okudum, onların Kazakların ataları olduklarını ve tarihte önemli bir yer tuttuklarını biliyorum. Mitolojik yaratıklar olarak saygı duyulan boynuzlu atlardan da etkilendim. Kazılarda pek çok mücevher bulundu ve şu anda Ulusal Müze'de saklanıyor. Şu anda bu eserlerin burada, koşum takımının unsurlarını temsil eden Serjan Bashirov'un özel koleksiyonundan sergilerin yanında asılması semboliktir » dedi Lizaveta Antropova.
Sanatçı, hem Kazakistan'da hem de tüm dünyada meydana gelen olayları ve eğilimleri takip ediyor. Çalışmaları konuşmanın, fikirlerini paylaşmanın bir yoludur. Yaratıcı koleksiyonunda hem karmaşık olmayan natürmortlar, şehir çalışmaları hem de izleyiciyi derin anlamlarla büyüleyen zorlu resimler var.
«Bir kadın genellikle bir tür seçimle karşı karşıyadır. Bazen başka seçeneği yoktur, haklarıyla sınırlı olabilir. Bir keresinde kadınların elbiselerini tasvir eden bir eser yazdım. Bazen sonuçta, bir kadın sadece ona ne giyeceğini seçebilir ve artık daha fazlasını etkileyemez. Diğer iş ise «Dikkatli, kırılgan" dır. Son zamanlarda Kazakistan'da gerçekleşen yüksek profilli bir davayla bağlantılı. Saltanat Nukenova'nın öldürülmesinden hemen sonra sonbaharda yazdım "dedi Lizaveta Antropova.
"Dikkat edin! Kırılgan!»
Ukrayna'daki savaşa ayrı bir dizi çalışma ayırdı. Lizaveta Antropova için bu, akrabalarına ve arkadaşlarına dokunan kişisel bir hikayedir.
"Babam ve tüm akrabaları Ukrayna'dan. Babam çoktan öldü, ancak tüm akrabalar hala orada, Dinyepropetrovsk bölgesinde, cepheden çok uzak olmayan bir yerde yaşıyor. Tabii ki, özellikle başlangıçta işler hızlı ve trajik bir şekilde ortaya çıktığında bundan çok etkilendim. Bir evi kaybetmek bir insan için her zaman zordur. O zamanlar birçok sanatçı tepki gösterdi. 6 eserlik bir dizim var ve buna «Burada bir ev vardı» deniyor. Ancak şimdi bu eserler sadece Ukrayna'daki savaşa atfedilemez. Bugün dünyada pek çok trajedi, savaş, felaket var. Çok sayıda insan sevdiklerini, evlerini kaybediyor ve bu işler gerçekten alakalı, »diye paylaştı Lizaveta Antropova.
"Burada bir ev vardı"
Elizabeth Antropova'nın kendi evinin temasını, kaybını geliştirme ve Astana'da kişisel bir sergi açma planları var. Ayrıca sanatçı, Uluslararası Suluboya Topluluğunun (IWS) temsilcisidir ve Kazakistan'da yaratıcı bir ortam geliştirmeyi amaçlamaktadır.
Elizaveta Antropova'nın Astana'daki bazı eserlerini şu adresteki Red Escalator sanat alanında görebilirsiniz: Türkistan Caddesi, d. 2.