在全球化和快时尚的时代，独特性日益消逝，民族品牌带来的不仅仅是民族风格，更是对哈萨克斯坦文化在现代语境下的深刻理解。然而，在全球对本土品牌青睐有加的背景下，哈萨克斯坦的民族服饰与日常生活之间仍然存在着差距。我们与文化空间的创始人、设计师兼意义守护者梅鲁特·奥巴基罗娃（Meruert Aubakirova）进行了交谈，探讨了她的品牌如何成为哈萨克斯坦优秀设计师发展的良好开端，以及一个秉持着谨慎对待传统、祖先信条和身份认同的理念的品牌是如何因个人需求而诞生的。
梅鲁特，请告诉我们您的品牌之旅是如何开始的？
——“DӘSTUR”的诞生源于在现代语境下传承和重新思考哈萨克斯坦传统的愿望。一切始于我当时想为一位嫁给法国朋友的朋友寻找一件精美现代的长袍作为礼物。遗憾的是，市场上缺乏任何能够体现时代精神，同时又具有浓郁哈萨克特色、兼具民族特色和对根源尊重的商品。
如今，我们的概念品牌不仅仅是一家商店，而是一个文化空间，在这里，设计成为连接几代人的桥梁。我们并非怀旧，而是与根源建立鲜活而自觉的联系。就连我们的标志也象征着家庭、祖先的支持，以及一切赖以生存的根基。
如果没有自己的生产线，产品生产流程该如何组织？
——我们自己不缝制，这就是关键所在。“DӘSTUR”是一个汇聚工匠、设计师、手工艺人和买家的中心。许多人懂得如何创造美好的事物，却不知如何推广自己。我深知这种痛点。因此，我们打造了一个让工匠们可以展示、销售作品并与观众交流的空间。我了解他们的困境：人才匮乏、需要寻找优质面料、漫长的手工过程……创意不仅需要创意，更需要稳定的支持体系。
你们的工作室也组织大师班吗？课程内容是什么？
-是的，我的目标是在年轻一代和成年一代之间搭建一座沟通的桥梁，让他们分享经验，探讨传统和起源，并表达对家庭和根源的尊重和敬意。我的品牌和工作室的理念正是让才华横溢的工匠和设计师能够创造并展现自我。通过装饰、民族服饰和室内元素，我们展现过去的历史，并希望我们的消费者回归本源。
-您如何评价哈萨克斯坦民族产业的现状？
-它才刚刚起步。优秀的设计师很多，但可用的平台很少。或者说，对于年轻的大师来说，这些平台过于昂贵。因此，我们创立了“DӘSTUR”——来填补这一空白。线上销售正在增长，但线下实体店却不够多，无法让人们“感受”产品、试穿、与设计师交流。我们需要这样的“现场”场所。为什么哈萨克斯坦设计师的作品比大众市场服装更贵？
——这是一个诚实的经济体。我们无法生产数百万件复制品。材料通常从国外购买；我们国家目前缺乏必要的原材料基础。作品都是手工制作的，系列规模也较小。没错，价格确实更高，但背后蕴含着历史、品质和灵魂。独特性绝非廉价之物。
民族服装和设计师要想真正流行起来，需要什么？
——我们必须构建一个生态系统。首先，开展民族设计和工艺教育项目，让年轻人不仅了解潮流趋势，更了解根源。其次，要支持初创企业和年轻设计师——从资助到合作。第三，要让作品更容易获得，让人们每天都能穿着它们。当然，大型活动也必不可少——例如快闪展销会、艺术节以及汇聚设计师、工匠和公众的展览。
有抱负的设计师在哪里可以成名？
——在本地和国际展览、时尚平台。当然，还有——在像“DӘSTUR”这样的现场创意空间。在这里，你不仅能获得“展架”或“角落”，还能获得实时反馈、社群、支持以及尝试合作的机会。这是最佳的发展路径。
在哈萨克斯坦推广本土品牌的最佳方式是什么？有哪些支持机制？
——我们就是机制。我们承担着枢纽的角色：我们团结工匠，组织活动，营造一种让你想要回归的氛围。通过个人故事，通过与工匠的相识，人们会爱上一件产品。最重要的建议是不要孤军奋战。社群、合作、伙伴关系——这些不仅仅是时髦的词汇，而是成功的加速器。您有没有注意到，年轻一代并不总是对民族特色感兴趣？为什么会这样？
- 事实上，人们天生就会经历几个阶段。20-30岁以下的年轻人有其他的优先事项和抱负。他们考虑基本生活，如何养活自己。30岁以后，他们开始寻找自我和身份认同。那时，人们开始研究民族创造力、民族服饰，并寻找自己的个性密码。所以，这只是时间问题。
您认为，为什么哈萨克斯坦的民族服饰还没有像乌兹别克斯坦那样成为日常生活的一部分？
- 在乌兹别克斯坦，民族服饰是生活的一部分。男女老少都从容地在日常服饰中穿着民族元素：去上班、去开会、去咖啡馆。这很自然。但在我们国家，民族服饰仍然与纳吾鲁孜节、舞台和官方活动联系在一起。这项传统仿佛“被收藏在博物馆里”。要改变这种观念，必须将其融入现代规范：将元素融入日常时尚，提升品牌的视觉形象，并让艺术家、网红和音乐家参与其中，让他们以身作则，展现民族文化的美、与时俱进和现代性。
是什么启发了我们的祖先创作服装？如今，这种灵感又是如何体现的？
——每个元素都意义非凡。装饰是护身符。剪裁反映了日常生活、气候和生活方式。女装彰显地位，男装则强调勇气。一个人的历史可以通过服装来解读。如今，设计师们从这些原则中汲取灵感：他们重新思考形式和符号，并将它们融入现代服装、细节和配饰中。这是一种传承鲜活传统的方式——无需博物馆，无需玻璃展柜。
什么传统对你来说尤为重要且贴近你？
——毫无疑问——热情好客。这不仅仅是一种传统，更是一种哲学。尊重、耐心、慷慨的精神——一切都蕴含其中。我真心希望我们不要失去现场会议的温暖，不要只在节假日才在达斯塔尔坎聚会。可惜的是，现在我们彼此拜访的次数越来越少，我们变得欧化了，变得封闭了。这无所谓好坏——只是变了。但热情好客是我们的文化准则，保留它至关重要。