今年夏末，阿斯塔纳市民见证了一场可能颠覆人们对诗歌传统认知的文化盛会。哈萨克斯坦首家诗歌剧院——塔尔马格塔尔剧院在首都举行了首演。其首演作品《时间是无声的见证者》将诗意的力量与戏剧艺术相结合，不仅为观众带来了一场演出，更带来了一场情感体验。该剧改编自塔尔马格塔尔出版社出版的《我将用诗句表达我的爱》和《米拉迪写道……》。该剧由著名导演法哈德·莫尔达加利筹备，埃拉曼·托列塔伊担任艺术总监，谢里克詹·艾特卡利担任导演。这部有声剧以声音剧的形式，将观众带入一个时间与爱交织的空间，哈萨克斯坦诗人的诗歌在音乐的伴奏下跃然舞台。从Instagram主页到舞台
“Tarmaqtar”的历史始于几年前Instagram上的一个文学主页。该项目的初衷是利用视觉和社交媒体（SMM）等现代语言，向年轻人传达哈萨克诗歌的美学。设计鲜明的帖子很快获得了反响：读者群不断扩大，人们对诗歌的兴趣也日益高涨。
“我们开始刊登触动人心的诗歌选段。之后，我们将它们汇集成册——结果比我们预期的更快售罄。这发出了一个信号：人们怀念诗歌，”项目经理Rysgul Doszhan说道。
该项目的书籍成为畅销书，而新的创作形式——带有二维码的音频版本、创意之夜——则让诗歌与读者更加贴近。接下来，他们创建了诗歌剧场。

最大的区别在于专业性
据组织者介绍，诗歌剧场不仅仅是一个文学之夜，更是一门成熟的表演艺术。舞台设计、导演以及演员的表演——一切都达到了专业水准。
特别值得骄傲的是演员阵容。达尔汗·苏莱梅诺夫、托尔金·努尔别科娃、努尔然·阿西尔汗、巴克特古尔·塞里克巴耶娃等演员登台亮相。观众们早已习惯在戏剧和电影中看到他们，但诗歌朗诵环节却展现了艺术家们意想不到的一面。
“当演员演绎诗歌时，情感层面截然不同。观众不仅能感受到文本，还能与主人公共同体验。”多斯赞说道。
年轻人是主要观众
从一开始，“塔玛格塔尔”就以年轻人为主要受众。没有正式的邀请，也没有学术晚会的惯常模式——只有真诚的兴趣和对新形式的活力。正是年轻人率先接受了这个项目，并将其转化为一种现象。使命与计划
过去几年，“塔玛格塔尔”出版了四本书和两本文学日记，汇集了200多位作家的作品。此外，还有一本名为《米拉迪·扎兹甘……》的独立作品集，收录了100位哈萨克斯坦女诗人的作品。
“我们的主要使命是推广诗歌。未来，我们希望确保作者能够获得出版版税。这是下一步，”里斯古尔·多什汉说道。
团队已在筹备一部新作品——这一次，它将触及哈萨克斯坦诗歌中鲜为人知的篇章。

文化舞台的新格局
“塔尔马格塔尔”不仅是一项文化实验，更是一种可能在哈萨克斯坦文学生活中树立新传统的现象。诗歌剧场拓展了诗歌体裁的常规界限，将诗歌朗诵变成了一场舞台表演，让观众成为时间、文字和情感对话的见证者。
如果说该项目的第一步是凭借热情和勇气迈出的，那么现在，据其创始人所说，主要精力将放在专业化以及将诗歌剧场发展成为一个成熟的机构上。