冬不拉琴的两根琴弦既可以营造亲切的氛围——在家人之间、庭院里、小木屋旁，或是祖父或父亲的手中。但同样的乐器也能完美地出现在宏伟的舞台上——在歌剧角色、芭蕾舞表演、管弦乐和复杂的戏剧戏剧中。

为庆祝国家冬不拉琴日，阿斯塔纳歌剧院精心策划了名为“冬不拉琴的主角”的展览。7月4日至6日，展览将在剧院大厅展出，作为献给哈萨克文化主要象征之一的庆祝活动的一部分。展览对在此期间观看演出的观众以及剧院导览团的参与者开放。

此次展览旨在展现冬不拉琴不仅是一种民族乐器，更是一种完整的艺术表达形式。在学院派剧院里，冬不拉琴的演奏并非为了炫技。冬不拉琴有助于传达时代背景、塑造主人公性格、营造舞台内在节奏，以及展现作品与哈萨克音乐传统的联系。

本次展览将展出阿斯塔纳歌剧院创作生涯中的视频片段和档案资料。通过这些资料，观众将能够了解冬不拉琴如何融入该剧院的民族剧目。它的音色与阿赫梅特·朱巴诺夫和拉蒂夫·哈米迪的《阿拜》、叶夫根尼·布鲁西洛夫斯基的《克孜·日别克》、穆坎·图列巴耶夫的《比尔詹-萨拉》、叶尔克加利·拉赫马迪耶夫的《阿尔帕米斯》、西迪克·穆哈梅扎诺夫的《阿伊苏鲁》以及谢里克詹和阿里比·阿卜迪努罗夫的《阿帕克——钦察人的女儿》等作品紧密相连。

从这个意义上讲，国家冬不拉琴日不仅是回顾冬不拉琴历史的契机，也是探索其当代生活的契机。冬不拉琴早已不再仅仅是民间传统的一部分。它在古典音乐、当代演绎、国际舞台以及戏剧作品中都熠熠生辉，民族音调在这些作品中成为艺术理念的重要组成部分。

尤其值得一提的是，在阿斯塔纳歌剧院，冬不拉琴不仅出现在演出曲目中，也出现在艺术家们的个人经历中。对一些艺术家来说，冬不拉琴是他们音乐之路的起点；对另一些艺术家来说，它是家族记忆；而对还有一些艺术家来说，它是一种与文化的内在联系，即使在他们从事其他职业时，这种联系依然存在。

对于剧院指挥、库尔梅特勋章获得者鲁斯兰·拜穆尔津而言，他与冬不拉琴的缘分早在他的职业生涯之前就已开始。孩提时代，他就在家中聆听冬不拉琴的演奏：他的父亲会演奏这种乐器。是他的父亲最先发现了儿子对音乐的兴趣，便让他坐在自己身边，开始教他演奏。当时鲁斯兰只有六岁。

后来，这段家庭经历发展成为他的职业生涯。他先是在科克舍套的一所音乐学校学习，之后进入阿拉木图的阿赫梅特·朱巴诺夫哈萨克共和国天才儿童音乐寄宿学校。鲁斯兰·拜穆尔津的导师包括谢里克·萨尔森巴耶夫、艾特詹·托克塔甘和古尔佩里扎特·乌尔塔拉科娃。正是在他们的指导下，冬不拉琴不再仅仅是他童年时的乐器，而是他音乐发展的基石。

如今，他带着冬不拉琴登上阿斯塔纳歌剧院的舞台，代表国家艺术团体参加国际巡演。就这样，一段始于家庭的音乐故事，在宏伟的剧院舞台上继续上演。

对于歌剧独唱家贝姆贝特·塔纳雷科夫来说，冬不拉琴也与家庭息息相关，但他的故事却截然不同——他来自一个音乐世家。他的父母都是歌手，孩子们从小就学习演奏冬不拉琴。在这个拥有十个兄弟的家庭里，音乐是日常生活中不可或缺的一部分。每当有客人来访，孩子们总会展示他们的技艺。

贝姆贝特·塔纳雷科夫后来加入了歌剧界。孩提时代，他深受比比古尔·图列格诺娃、叶尔梅克·谢尔克巴耶夫、里沙特·阿卜杜林和穆斯林·阿卜杜林的歌声所启发。即使成为一名学院派舞台表演者，他也从未与冬不拉琴分离。在他二十年的艺术生涯中，这件乐器始终陪伴着他。在比尔詹、谢格和阿齐姆等角色中，冬不拉琴不仅帮助他演绎角色，更帮助他传达人物的性格、内心世界和民族特质。

诸如此类的故事清晰地展现了冬不拉琴为何不被视为剧院中的装饰品。对于艺术家而言，它承载着个人的记忆，与他们最初的音乐启蒙，以及父母、导师和伟大表演者的声音紧密相连。

哈萨克斯坦功勋艺术家、著名芭蕾舞独奏家埃尔金·拉赫马图拉耶夫的故事则揭示了另一个意想不到的视角。他的职业生涯与芭蕾舞紧密相连，但他对冬不拉琴的热爱却始于更早——这要归功于他的祖父拉赫马图拉。孩提时代，他便聆听祖父演奏库伊琴，那美妙的琴声深深地烙印在他的记忆中，伴随他一生。

祖父坚信孙子将来会成为一名库伊琴演奏家。为了熟悉乐器，他甚至按照民间传统，让孙子咬紧冬不拉琴弦的弦轴。命运最终将埃尔金·拉赫马图拉耶夫引向了芭蕾舞，而非库伊琴，但他与冬不拉琴的缘分却从未消逝。他继续演奏哈萨克库伊琴，并应同事和朋友的邀请，自豪地进行表演。今年，观众们在哈巴尔电视台的“Oyan”节目中欣赏到他才华的另一面：他演奏了作曲家谢肯·图里斯别科夫创作的库伊琴《科尼尔·托尔金尼》。

因此，“冬不拉琴之星”展览不仅包含档案资料和舞台表演，其背后更蕴藏着鲜活的人文故事。在这些故事中，冬不拉琴出现在父亲的手中，出现在充满音乐的家中，出现在祖父演奏库伊琴的身旁。随后，这件乐器又走进了国家的主要剧​​院。

这就是冬不拉琴作为文化符号的力量。它不局限于过去，也不局限于单一的音乐类型。冬不拉琴可以是家族的传家宝，库伊琴的琴声，歌剧舞台的一部分，艺术家巡演的伙伴，以及民族记忆的象征。

国家冬不拉节提醒我们，传统不仅在精心保存下得以传承，更在新的空间中焕发活力。在阿斯塔纳歌剧院，冬不拉正是以这种方式登上舞台——它不是博物馆里的展品，而是当代哈萨克斯坦艺术中鲜活的参与者。