哈萨克斯坦拥有才华横溢的年轻人，他们为国家艺术的发展和普及做出了贡献。我们想谈谈其中一位天才。

贾尼别克·马克塔努利是库尔曼加济哈萨克国立音乐学院的学生。他不仅是一位表演者，还是一位多乐器演奏家——这位年轻的哈萨克斯坦人精通十多种民族和现代乐器，顺便说一句，他可以轻松地亲手制作这些乐器。

贾尼别克拥有独特的风格，他通过这种风格将哈萨克文化的价值观传递给新一代。

我们与贾尼别克进行了交谈。这位年轻的哈萨克斯坦人分享了他对艺术的热爱以及他对保护民族文化的梦想。

– 您什么时候开始对民族创意产生兴趣的？

– 一切都始于童年。我在中国长大，在哈萨克族环境中长大，他们过着传统的游牧生活，尊重自己的根。我们经常在收音机里听冬不拉、萨布孜、科比兹和其他乐器的音乐作品。我的家人都是有创造力的人，这也影响了我对音乐的兴趣。

2017 年，我搬到哈萨克斯坦去追逐我的梦想。我进入塔尔迪科尔干的卡纳别克·拜塞伊托夫艺术学院学习冬不拉专业。现在我是库尔曼加济哈萨克国立音乐学院的学生。在这里，在母校的围墙内，我开始对制作其他乐器感兴趣。

我很幸运能有老师，他们不仅分享他们的知识和经验，还培养对艺术的热爱。借此机会，我想对我的老师们表示感谢：拉赫曼·阿佩乌利、加尼谢·库阿内什巴耶娃、塔尔加特·穆克舍夫、达尔汗·阿利姆加济、阿拉伊别克·阿斯卡鲁和其他人。

- 您精通哪些乐器？

我能流利地演奏哈萨克民族乐器，如冬不拉、斯布孜、热季根、萨孜尔奈、尚科布兹、谢尔特、科比兹、巴尔贝特，并且还掌握了现代乐器——吉他、钢琴、尤克里里和鼓。

我对乐器制作的兴趣始于在艺术学院学习期间。在共和国“萨林”比赛中与专业大师阿扎马特·巴基亚的相遇是一个重要的阶段——在他的工作室里，我们学会了亲手制作萨布孜、萨孜尔奈、奥尔捷克和科比兹等乐器。木工给我带来内心的平静和灵感。

仅仅成为一名表演者是不够的——重要的是要了解乐器的本质、它的起源、制造方法和声音特征——只有这样才能理解乐器的“灵魂”。因此，制作艺术有助于更好地与乐器沟通并感受它们的“内在”世界。

- 对您来说，艺术是什么？

– 艺术和文化是我们历史和身份的基础。因此，发展和普及民族艺术是我们的责任。每一件创意作品都是我们文化的一部分，它应该传递给后代。因此，在从事艺术的同时，我不仅努力发展我的创意，还努力保护我们的民族遗产。

当然，对于一个勤奋、忠于自己事业的人来说，艺术可以成为收入的来源。但对我来说，艺术首先是灵魂的光芒，是内心的渴望。

- 您认为发展哈萨克文化需要什么？

– 首先，需要系统的支持和现代的方法。重要的是不仅以传统形式向年轻人展示民族艺术，还要以现代形式展示，使其引人入胜。在全球化时代，保护民族价值观绝非易事。因此，教育和研究、数字工具的使用、普及以及国家和社会支持在这方面尤为重要。

- 您个人在这方面做了什么？

– 我努力普及民族音乐——演奏各种乐器并参加音乐会和项目。我还教书——教导年轻人，努力唤醒他们对艺术的热爱。我现在正在撰写一篇关于“中国哈萨克族斯布孜演奏传统”的毕业论文，并收集历史数据。这也是对音乐事业的贡献。此外，我还通过 Instagram、YouTube 和 TikTok 等社交媒体向广大观众介绍民族音乐。目前，我正在开发一款用于学习演奏斯布孜的移动应用程序。我认为这将成为推广我们民族遗产的绝佳方式。

一个人能够精湛地演奏多种乐器，并积极宣传民族文化，这是一种罕见而宝贵的品质。贾尼别克·马克塔努利对哈萨克艺术的真诚热爱和坚持不懈的精神激励着许多人，并树立了真正忠于自己事业的榜样。我们衷心祝愿他未来取得更大的成功、取得创造性的胜利，并在他的道路上取得新的高度！