照片由叶·拉赫马季耶夫国立学术爱乐乐团新闻处提供

歌剧的创作历史可以追溯到 2003 年。当时，阿伊特卡利·扎伊莫夫领导着以库尔曼加兹命名的民族乐器乐团。有一次，艺术家们应邀在阿特劳市演出，以纪念伟大的苏丹纪念碑的落成。作曲家的朋友、著名的哈萨克斯坦歌手加菲兹·叶西莫夫也与乐团同行。为了在阿特劳的演出，阿伊特卡利·扎伊莫夫创作了音乐，表达了军事领导人对钦察草原的渴望。

“当时诗人努拉利·阿日加利住在阿特劳。我们与他取得了联系，并提出为音乐创作歌词。我们提前几天到达阿特劳。当我与乐团排练时，加菲兹和努拉利坐在附近创作歌词。他们在短时间内完成了这项任务。在音乐会上，我们已经演出了完整的作品”，阿伊特卡利·扎伊莫夫回忆道。

为阿特劳音乐会创作的歌曲成为新歌剧的基础。从阿特劳回来后，加菲兹·叶西莫夫建议阿伊特卡利·扎伊莫夫再次关注这个主题，并将规模宏大的音乐作品献给这位传奇统治者。著名诗人乌勒克别克·叶斯道列特成为剧本的合著者。随着时间的推移，阿伊特卡利·扎伊莫夫的儿子 - 阿尔曼·扎伊姆也参与了歌剧的创作。这位年轻的作曲家和钢琴家毕业于库尔曼加兹哈萨克国立音乐学院，并创作了许多作品。

“当我加入工作时，有两个幕已经快完成了。我开始添加一些我自己的东西，我所感受到的。我和我的父亲代表着不同的世代，但他从不坚持自己的观点，不强加意见，总是倾听”，阿尔曼·扎伊姆指出。

为了寻找灵感，作者们求助于历史资料、书籍、电影和电视剧。苏丹拜巴尔斯是一个命运令人惊叹的人物。这位来自钦察草原的人被卖到大马士革为奴。他成为埃及统治者苏丹阿斯-萨利赫的财产，并成为一名马穆鲁克 - 一名接受伊斯兰教并接受军事训练的奴隶。拜巴尔斯被证明是一位出色的骑手和才华横溢的战士。他作为军队指挥官取得了重大的胜利。反抗统治者的不公正，他与其他马穆鲁克一起夺取了政权，并成为埃及苏丹。除了苏丹拜巴尔斯之外，歌剧的情节中还添加了其他历史人物。其中包括 1250 年率领十字军东征埃及的法国国王路易九世。当时，拜巴尔斯成功击败了敌人，并将路易俘虏。歌剧中还出现了卡劳恩的角色，根据一些资料，他是维齐尔，并在苏丹的库米斯中下毒。

“我们在情节中添加了昆德克和阿伊达纳等虚构角色。昆德克是卡劳恩的助手，不断向维齐尔耳语关于谋杀苏丹的想法。 他知道卡劳恩嫉妒统治者，因为他自己也是作为奴隶来到埃及的。阿伊达纳是一个形象，通过这个形象，我们想展示苏丹与祖国的联系。这个女孩被俘虏并作为礼物带给了拜巴尔斯。她讲述了她出生在钦察草原，回忆起她的故事。她与拜巴尔斯一起演唱抒情二重唱，苏丹提议她住在宫殿里，像对待女儿一样对待她。他承诺在别尔克汗的大使到达时释放她。在构思每个角色的形象时，我们也创作了相应的音乐。为了塑造路易的形象，我们研究了 15 世纪的古代浪漫曲。他的音乐中包含着一些合唱和教堂的元素。需要展示一位高贵的十字军指挥官的形象。我们研究了埃及主题、东方主题、它们的节奏。但基础仍然是我们的民族，因为拜巴尔斯来自我们的草原”，阿尔曼·扎伊姆解释说。

根据历史资料，苏丹拜巴尔斯创建了邮政网络，建造了运河，建立了贸易，资助了科学家、建筑师和艺术家。这位伟大统治者的功绩也反映在歌剧的情节中。拜巴尔斯释放了路易九世，并让阿伊达纳有机会与大使们一起回家。然而，在苏丹慷慨的行为之后，迎来了悲惨的结局。

“当我创作音乐时，我沉浸在角色中。例如，卡劳恩被认为是反面人物。但我想用他的眼睛来看待这个故事，了解他的悲剧是什么，用音乐语言来描述一切。当卡劳恩唱他的咏叹调时，他思考着他未能说服路易反对拜巴尔斯，也未能与阿伊达纳达成协议。他嫉妒苏丹，因为他自己本来也可以在他的位置上。卡劳恩的咏叹调要求表演者具有高超的技巧。这里有抒情的开始，当他受苦时，认为自己是受害者。然后角色开始自我鞭策，想要在这种情况下找到解决方案。在咏叹调的结尾，他已经回忆起昆德克建议在苏丹的食物中下毒。音乐变得不祥。因此，仅在一个咏叹调中，艺术家就必须处于三种情感状态。这需要通过面部表情、表演，最重要的是，通过声音来展示”，阿尔曼·扎伊姆指出。

中毒的拜巴尔斯唱着最后的咏叹调，这是作者们早在 2003 年创作的。英雄渴望家乡的草原，希望最后一次见到它们。拜巴尔斯的咏叹调曾在音乐会和演出中多次由加菲兹·叶西莫夫、沙希马尔丹·阿比洛夫、阿扎马特·热尔特尔古佐夫演唱。在歌剧更新版的首映式上，苏丹的角色委托给了阿尔滕别克·阿比尔德。

歌剧《拜巴尔斯》的独特之处还在于它由哈萨克乐团演奏。阿伊特卡利·扎伊莫夫多年来一直领导着这个著名的乐团，该乐团由哈萨克民族乐器组成。最初，歌剧是为交响乐团创作的，但后来随着时间的推移，它被改编为民族乐团。

“当然，交响乐团和民族乐团是两个不同的世界。配器的原则是统一的，但乐器和可能性却完全不同。在民族乐团中，乐器的声音通常比交响乐团小，在交响乐团中，不同的乐器组可以轮流演奏。例如，只有弦乐组演奏，或者只有木管组演奏。而在民族乐团中，通常是整个乐团演奏。这是因为声音太小，因为如果一些乐器停止演奏，会立即影响力量。在这里，我们将一组放在第一位，另一组放在第二位，并以此来改变。通过这种方式，我们可以进行必要的呼应。民族乐团对作曲家来说更困难。需要非常了解民族乐器的特性才能进行配器。但在民族乐团中，有一些交响乐团没有的音色。例如，кыл-кобыз具有独特的音色，尽管它是弦乐乐器，并且在某些方面类似于中提琴。在交响乐团中，中提琴或大提琴无法提供кыл-кобыз的音色。当然，这是民族乐团的优势 - 特殊的音色”，阿尔曼·扎伊姆说。

该制作汇集了首都爱乐乐团几乎所有的乐团：古典声乐系的独奏家、室内合唱团、民族舞蹈团«沙尔克玛»，当然还有哈萨克乐团。国家卫队和国家军事爱国中心的舞蹈团也参与了演出。听众只看到了哈萨克斯坦作曲家家庭遗产的一部分。作者们共同创作了芭蕾舞剧«阿尔帕梅斯»、歌剧«阿克别别克»、托列比 350 周年纪念音乐等等。父子二人，代表着不同的世代，共同创作了用现代音乐语言表达传统价值观的作品。