如今，创意产业正成为哈萨克斯坦发展的重点领域之一。总统卡西姆-若马尔特·托卡耶夫反复强调，创意经济为公民的自我实现和国家文化形象的提升开辟了新的机遇。来自乌斯季卡缅诺戈尔斯克的尤里·科斯塔尼茨的故事生动地展现了个人技艺和对艺术的热爱如何转化为一种文化现象。他一人之手打造的木雕博物馆不仅吸引了众多居民和游客，也象征着创意如何改变一个地区的生活，并超越国界，获得广泛认可。50多年来，尤里·科斯塔尼茨一直致力于手工雕刻木雕，并将它们打造成世界级的艺术品。作为一名致力于创意的前飞行员，他在自己的家中开设了一家博物馆，馆内收藏了400多件展品，这些展品已成为文化遗产和民族团结的象征。 《哈萨克文化》编辑部与这位艺术家畅谈了他的创作历程、国家对工匠的支持以及哪件展品是这位大师最珍视的。
尤里·米哈伊洛维奇，如今要让观众感到惊喜已属不易，但您创作的作品却蕴含着独特的艺术意义。每一件作品都不仅仅是一件装饰品，而是一个独立的故事。您是一位专业的民航飞行员，您对雕刻的热爱从何而来？
- 我一直对雕刻很感兴趣，这是我的爱好。后来，雕刻发展成了我的终身事业，我并没有放弃航空事业。恰巧，我退休了，得到了应有的休息，然后我决定全身心投入到我的爱好中。我从小就喜欢雕刻，我家里人总是会做一些手工。女人们缝制民族服装，男人们则忙于雕刻和收藏装饰家具。小时候看着这一切，总是充满乐趣。我的祖父爱德华·特尔-卡扎良是苏联乃至全世界著名的雕刻大师。因此，对历史、木材和创造力的热爱一直流淌在我的血液中。它贯穿了我的一生，也成为我人生的意义所在。我喜欢通过雕塑传达民族的历史，讲述古代史诗，当然，我尤其珍视关于卫国战争的作品项目。现在，又有三位工匠与我一起在故居博物馆工作。是的，去年在乌斯季卡缅诺戈尔斯克举办了一场独特的军事雕塑展。您的作品细致地再现了T-34坦克、喀秋莎火箭炮和军官的形象。他们甚至写道，您如何细致地刻画了拉希姆詹·科什卡巴耶夫的形象。这在情感上会很艰难吗？
- 当然，二战项目对我来说总是充满挑战。我总是仔细研究照片、装备的特性以及士兵的形象。我花了几个月的时间创作我的最后一件作品——一位留在布列斯特要塞的军官。这件作品是真人​​大小的。想象一下：他身着破烂的束腰外衣，双眼缠着绷带，双目失明，什么也看不见，左手还握着一枚手榴弹。这象征着勇气、英雄主义、爱国主义和对祖国的热爱。这件作品在我心中尤为珍贵。如今，博物馆正在展出几个大型项目：“哈萨克斯坦历史”、“成吉思汗王朝”、“俄罗斯历史”。这不仅仅是珍稀木雕的收藏，更是一个生活空间，成吉思汗、凯涅萨里和东方英雄的形象在这里栩栩如生。参观者初次来到您的博物馆时，会作何反应？——当然，每个人都会有不同的感受。有人欣喜若狂，有人潸然泪下，甚至有一位参观后完全恢复了平静。这不仅仅是一座房屋博物馆，更是一座艺术剧场，这里有木雕、音乐和灯光。许多人对博物馆的氛围感到惊叹，仿佛置身于另一个维度。顺便说一句，有些雕塑高达2.5米。其中包括成吉思汗、帖木儿和阿比莱汗的纪念碑式雕像。外国人经常来哈萨克斯坦，他们说自己经常旅行，但只有在哈萨克斯坦，他们才能感受到温暖、舒适、热情好客和丰富的文化。曾经有一位来自葡萄牙的客人说，他从未见过如此丰富的文化遗产、细节和历史遗产，让人从第一分钟就叹为观止。
作为大师，您的创作生涯充满了光辉的篇章：1990年在列宁格勒全苏博览会上获奖，参加莫斯科建城850周年庆典，以及在巴黎举办个人画展。您今年想举办哪些活动？
计划包括在新西伯利亚举办作品展，以及开设一个新的展厅。目前正在筹备中。博物馆的规模让很多人惊叹，但现在一切都完全由我自己的资金和资源支撑。我希望博物馆的发展能够让尽可能多的人，包括学生和年轻一代，接触到历史。例如，博物馆的中央大厅占地200平方米，另一个大厅占地260平方米。由于地下室温暖，计划扩建至第三层。如果展品布置得当，需要建造12栋两层建筑。因此，我为每一米的延伸而心痛。
当然，因为这是你的创意。值得注意的是，你特别喜欢哈萨克斯坦可汗和英雄的主题：博物馆展出了“从成吉思汗到克涅萨里”的历史系列，权力、抵抗和民族认同的脉络贯穿了整个系列。你的独特之处是什么？
我不想只是“切割”飞机和普通的东西。我想传达意义。我的独特之处，或许在于我拒绝机械化。每一个细节都由手工打造，刀和凿子成为手工的延伸。这是一种耗时耗力且耗时耗力的技艺：一件大型雕塑可能需要数月甚至数年才能完成。这种方法赋予作品深度、活力和独特的能量。
我还创作了许多作品，主题是东方的共同文化空间——这些作品强调了该地区各民族的跨民族团结和共同价值观。
您可能已经看到了该国创意产业的蓬勃发展。目前，该产业从业人员超过14.3万人，国家计划到2029年将这一数字提升到18万人。该地区的创意产业发展如何？
——我无法提供确切的数字，但我看到了城市中创意中心的创建和节日的举办。我希望进一步普及民间艺术，让年轻一代对创意更感兴趣。我免费教一些孩子做木雕，举办大师班，当然，我也希望看到更多创意中心的建立，它们将成为生态系统的核心：将学校、学院、私人工作室和当地场所联合起来。
走过如此漫长而艰辛的创作之路，您会给年轻的工匠和我们这一代人什么建议？
——做你喜欢的事，活出精彩。一切都会好起来的。我热爱我的博物馆，因为我一直热爱创作，热爱展览。我从中看到了巨大的意义。
乌斯季卡缅诺戈尔斯克的故居博物馆就是一个例子，它展现了个人的热情和技艺如何将一个生活空间转化为一个文化中心，在这里，过去与现在交汇，一棵朴素的树木聆听着历史的声音。
博物馆的邀请依然开放：来亲眼聆听和见证“作者的声音，他的艺术话语”。