有时，讲述过去故事的并非史书，而是物件。古老的图基亚兹（tukkiyaz）图案、克贝兹（kebezhe）的雕刻表面、银耳环或木制阿达尔巴坎（adalbaqan），其蕴含的意义远超表面所见。它们承载着关于美、房屋结构、家族传统、工艺以及几代人日常生活的理念。

奥特拉尔国家考古博物馆保护区的藏品中包含着曾经是哈萨克族日常生活一部分的物品，如今已成为珍贵的民族志资料。我们将与民族学部门的专家一起，探索五件常见物品——图基亚兹、克贝兹、托塞克阿卡什（tösek aqash）、阿达尔巴坎和传统耳环——背后隐藏的故事。

图基亚兹：营造家居氛围的图案

图基亚兹绝不仅仅是墙面装饰。它被放置在室内，代替地毯，很大程度上决定了空间的视觉风格。

据民族学系研究员扎迪拉·乌斯肯巴耶娃（Zhadyra Uskenbaeva）介绍，传统的图斯基兹（tuzkiyz）由天鹅绒、丝绸、布料、棉布和其他材料制成。底布通常是白色或黑色的毡布，上面铺着用彩色布料裁剪的图案。有时，图案则是用刺绣工艺制作的。

但这种作品的主要表现力并不在于材料，而在于图案的构成。在图斯基兹的表面，可以看到“koshkaar mүyіz”、“syңar mүyіz”、“arқar mүyіz”、“tarmaқty mүyіz”、“syңar өkshe”、“tөrt құlaқ”、“irek su”等传统图案。例如，中心部分可以饰以“koshkaar mүyіz”，周围环绕着更为复杂的角状装饰图案。边缘通常饰以“irek su”，将各个元素连接成一个整体的韵律。

Tuzkiyz 也具有地域特色。在哈萨克斯坦南部，传统上以白色或黑色毡布为底，并用彩色布贴装饰表面。边缘可以用印花棉布或纯色布料包边，既能加固作品，又能使其更显精致。

图案的重复并非必须严格遵循。

“这位女工匠的创意探索至关重要。她亲自挑选布料的颜色和质地，以及图案的组合。丰富的红色、蓝色、绿色、黄色、黑色和白色色调可以创造出截然不同的效果。因此，即使是采用相同原理制作的图什基兹（tushkiiz），也很少会完全相同，”扎迪拉·乌斯肯巴耶娃（Zhadyra Uskenbaeva）指出。

就这样，一件普通的家居用品同时成为了个人创意的载体。

木箱：当箱子成为艺术品

如今，我们经常在博物馆里看到木箱。但曾经，它们主要是一种必不可少的日常用品。

木箱被用来存放食物、餐具、衣物和其他物品。对于游牧生活来说，木箱的耐用性、紧凑性和便于携带性尤为重要。部门员工古尔汉·马亚巴索娃（Gulhan Mayabasova）指出，传统的木箱设计大体相似，但制作方法和外观会因地区而异。

最常见的木箱由四面壁、一个底和一个盖子组成。这些部件被连接在一起，以承受长期使用和频繁的运输。还有一些专门为游牧生活而设计的特殊版本，例如带有四个隔板和两个内部隔间的款式。

然而，实用性并不一定意味着简陋。

木质表面装饰着雕刻和纹饰。常见的图案包括“tört kulah”（心形图案）和“koshqar müyÖz”（心形图案）。目前，奥蒂拉尔国家考古博物馆保护区收藏着几件这样的木箱。在一些木箱的正面，一个大型的“tört kulah”（心形图案）构成构图中心，而周围的“koshqar müyÖz”（心形图案）元素则营造出韵律感并填充空间。因此，一个普通的箱子被赋予了装饰艺术品的属性。

骨雕木箱（süyektelgen kebezhe）也占据着特殊的地位。

部门主管阿克利玛·朱马舍娃解释说，这种骨雕（kebezhe）的表面装饰着几何形状的骨片。博物馆的一件藏品由六个菱形元素组成，菱形元素之间饰以波浪纹。小骨片的中心雕刻着圆圈，边缘则饰以“irek su”（心形符号）。

这种装饰使用了经过特殊处理的马骨和骆驼骨，以及山羊、盘羊、赛加羚羊和北山羊的角。

工匠面临着一项艰巨的任务：创造一件既耐用、舒适又美观的物品。正是这种功能性和艺术设计的结合，使得骨雕如此特别。

木床：艺术空间的一部分

另一种很难想象会出现在传统室内装饰中的物品是木床（tösek ağaş）。

民族学系高级研究员米拉·阿赫迈特指出，这类家具在19世纪和20世纪非常流行。

根据设计的不同，这类家具有多种款式，包括syrly tösek、oyuly tösek、süyektelgen tösek、kümіstelgen tösek等等。有趣的是，工匠们通常会精心装饰家具的可见部分。

博物馆收藏的一件家具为四腿结构，床头板略微向后弯曲。几乎整个表面都布满了装饰。角状图案，特别是“kos muyiz”图案，以及宇宙起源元素，在整体构图中占据着核心地位。

对于工匠而言，装饰并非后期添加，而是家具结构和视觉形象本身的一部分。

“每一种图案不仅装饰家具，也反映了人们对自然和周围世界的传统信仰。因此，这样的物件让我们得以窥见家具制作与民族装饰文化之间的联系，”米拉·阿赫梅特说道。

阿达尔巴坎：一件家居用品蜕变为雕塑

阿达尔巴坎的功能极其实用——用来悬挂衣物和其他各种物品。它通常放置在蒙古包入口附近，或固定在克雷格上。

但博物馆的藏品展现了工匠们如何超越简单的实用主义。

导游古尔米拉·阿里斯坦巴耶娃将人们的目光引向博物馆收藏的一件阿达尔巴坎。高高的木杆上雕刻着精美的花卉图案。随着高度的增加，装饰元素逐渐拉长，最终以一轮新月的图案收尾。

这轮新月由浅色金属制成，安装在木质底座上。

金属也出现在作品的其他部分。三个大隔间共设有八个挂钩，箱体本身也在多处饰以金属拱形纹饰。箱体上部涂以红绿两色，与木材的天然色调相得益彰。

因此，一件原本用于日常简单用途的器物，竟呈现出近乎雕塑般的表现力。

阿达尔巴坎（adalbaqan）展现了传统工艺的一个显著特征：实用与美观之间的界限几乎消失殆尽。

耳环：一件可以讲述个人故事的珠宝

哈萨克珠宝艺术尤其清晰地展现了一件小物件所能承载的丰富内涵。

奥特拉尔国家考古博物馆保护区收藏了来自不同遗址的19至20世纪的银耳环。民族学部门的研究员萨比拉·艾特拜（Sabira Aitbay）解释说，工匠们运用了多种技法——模压、雕刻、金属扭曲和压花。耳环的形状和装饰也各不相同。

博物馆藏品包括半圆形的“ai syrga”耳环、长条形的“sabaqty syrga”耳环、带有吊坠和流苏的耳环，以及三角形和菱形耳环。

银饰以黑金镶嵌、粒金工艺和精细图案装饰。一些耳环镶嵌有红玉髓和珊瑚。珊瑚装饰在南方地区的珠宝中尤为常见。

但耳环的价值远不止于审美。

据萨比拉·艾特贝（Sabira Aitbay）所述，一些家庭有给期盼已久或晚生的男孩戴上耳环的习俗，希望以此保护他免受邪眼侵害。孩子长大后，耳环会被取下，这一刻也成为家庭的一件盛事。

耳环在婚礼仪式中也扮演着重要角色。在相亲过程中，给女孩戴上耳环象征着两家达成共识，也标志着她即将成为新娘。

因此，一件小小的银饰可以同时兼具珠宝、仪式用品和人生某个阶段的象征意义。

仍在诉说的物件

象牙、卡贝兹（kebezhe）、托塞克·阿加什（tösek ağaş）、阿达尔巴坎（adalbağan）、耳环——所有这些物件都曾出现在普通的家中，并发挥着各自特定的功能。

如今，在博物馆的藏品中，它们让我们得以更深入地了解传统文化。

它们揭示了工匠们如何运用木材、毡布、织物、骨头和金属进行创作，他们偏爱哪些装饰，以及如何将实用性与艺术品味相结合。

但或许最引人入胜之处在于其他方面。这些物件并非为了未来的博物馆展品而制作。它们曾是人们日常生活的一部分：卡贝兹用来存放必需品，阿达尔巴坎用来悬挂衣物，银耳环在家中占据一席之地，银耳环装饰着墙壁，银耳环陪伴人们度过人生中的重要时刻。

这就是为什么民族志物品不仅能让我们通过重大事件和日期了解历史，还能让我们通过日常生活了解历史——通过人们周围的事物、他们认为什么是美的以及他们想传承给下一代的传统。