2025年10月5日，阿拉木图正式获得世界手工艺理事会（WCC）授予的“世界手工艺之都”称号。这一殊荣不仅对这座南部首府，也对整个哈萨克斯坦都具有重要的里程碑意义——它认可了哈萨克斯坦民族手工艺传统的深厚根基以及当代工匠对创意经济发展的贡献。
这一称号为国际合作、经验交流以及在全球舞台上推广哈萨克斯坦文化遗产开辟了新的机遇。
我们采访了哈萨克斯坦手工艺人联盟主席、文化外交专家、哈萨克斯坦手工艺运动复兴的先驱艾占·别库洛娃，探讨了这一认可对哈萨克斯坦手工艺界的意义、未来巩固其地位的举措，以及阿拉木图为何不仅被视为手工艺中心，更被视为一座将传统与现代融为一体的城市。艾占，请您谈谈“世界手工艺之都”的称号对阿拉木图意味着什么？您认为这项认可背后蕴含着什么意义——是象征性的称号，还是工匠们真正的机遇？
- 对我们来说，这项殊荣并非虚名，而是多年辛勤付出和团队协作的成果。早在2018年，我们就开始准备第一份申请，这本身就是了解现代阿拉木图如何传承和发展手工艺传统的重要一步。当时，我们必须说服市政府认识到这一过程的重要性，因为申请是由市政府提交的。后来，疫情来袭，优先事项发生变化，项目被暂时推迟。但我们并没有放弃这个想法。去年，我们与阿拉木图手工艺商会合作，重新审视了申请，接受了一项国际委托，并开展了大量工作，以收集证据证明阿拉木图确实以手工艺蓬勃发展——从老城区的作坊到现代创意产业集群。2025年10月，当世界手工艺理事会正式授予我们“世界手工艺之都”称号时，我们感到的不仅是自豪，还有责任。
这一地位是国际社会对哈萨克斯坦工艺遗产的认可，它不仅得到了保护，而且正在积极发展并适应现代环境。这意味着阿拉木图的工匠们加入了一个全球网络，他们可以在这里交流经验，参与展览、驻留和国际合作。
但或许最宝贵的是，我们现在被视为该地区的文化中心。阿拉木图不仅被视为一座经济充满活力的大都市，更被视为一座将传统融入创意生态系统的城市。这是塑造哈萨克斯坦国家形象的重要一步，在这个国家，文化不再是过去的产物，而是面向未来的鲜活资源。我们希望阿拉木图成为一个文化吸引力中心。
获得这一地位后，这座城市将发生哪些具体变化？

首先，“世界手工艺之都”的地位为阿拉木图创造了一个全新的机遇。我们不再仅仅将手工艺视为文化遗产——我们将其视为城市经济和教育战略的一部分。这一地位确保了市政府和政府机构将系统性地支持手工艺人。
我们期待新的手工艺中心、应用艺术博物馆、专业学校以及发展传统工艺的项目的出现——从珠宝和皮革制品到纺织品、陶器和木雕。这些空间不仅将成为手工艺人的聚集地，也将成为将手工艺传承给年轻一代的场所，成为城市身份的一部分。
阿拉木图长期以来一直是手工艺的中心——这里汇聚了最优秀的工匠、强大的教育机构和丰富的艺术氛围。这种潜力一直存在，如今它已获得国际认可，并展现出新的发展前景。
重要的是要明白，这不仅仅是一个文化项目。这关乎创建一个生态系统，让手工艺人成为创意经济的参与者，将手工艺融入旅游、设计、教育和出口。而这正是使阿拉木图不仅在中亚地区，而且在全球范围内都具有竞争力的关键。
哈萨克斯坦工匠和组织在获得这一地位的过程中发挥了什么作用？
——这一地位并非某个组织单一的成果，而是哈萨克斯坦整个手工艺界的共同努力。我们提交了大量文件，其中包括工匠名单、他们的家族、协会以及活跃于全国各地的创意组织。毕竟，为了获得世界手工艺理事会的认可，我们必须证明哈萨克斯坦的手工艺不仅仅是一种文化现象，而是一个充满活力、不断发展、拥有深厚传统和延续性的社群。
从这个意义上说，工匠的贡献至关重要。他们中的许多人代表着真正的家族传承，知识和技能代代相传。我们组织了一场大型展览，汇集了来自全国各地的一百多位工匠。这生动地展示了我们手工艺文化的多样性和丰富性：珠宝匠、陶艺家、织布匠、皮革匠、毛毡匠和木工——所有这些都证明了手工艺在哈萨克斯坦依然生机勃勃。就数量而言，如今全国有数千名手工艺人，其中相当一部分集中在阿拉木图。这并不奇怪——这座城市已成为人才聚集的磁石，拥有完善的基础设施、活跃的手工艺协会、工作坊以及各种展览和博览会。
可以说，正是由于这些人的热情和奉献精神，阿拉木图才获得了国际认可。毕竟，“世界手工艺之都”的称号首先是对手工艺人自身劳动成果的认可，他们用自己的双手创造了一种融合传统与现代的充满活力的文化。

我们能否期待新的项目、展览、博览会和国际合作？
——当然。我们已经在考虑一些新的举措，其中之一就是成立一个国际组织，将拥有类似世界手工艺联盟（WCC）地位的城市联合起来。其主要目标是通过手工艺开发旅游潜力，交流经验，并促进可持续的文化联系。我们希望阿拉木图成为这个网络的积极参与者——一个不仅传承传统，更与世界分享的城市。
我们的计划包括举办手工艺之旅、青年工匠培训项目、展览和博览会，邀请哈萨克斯坦国内外的参与者参与。当然，这需要市政当局的支持——我们需要场地、博物馆和当代艺术空间，让手工艺不仅作为过去的记忆，更成为日常文化的一部分，蓬勃发展。
我们希望在阿拉木图创建一个功能齐全的装饰和应用艺术博物馆。手工艺人联盟已经拥有大量藏品，反映了哈萨克斯坦各地区独特的多样性。当我们谈论我们丰富的遗产时，重要的是它不应仅仅被收藏起来，而应让儿童、学生、游客和研究人员都能接触到。
阿拉木图理应成为一座将手工艺融入文化教育的城市。我们相信，通过这样的举措，我们能够塑造新一代——对这一代人来说，文化和传统不仅仅是他们身份认同的一部分，更是灵感、自我实现和国家自豪感的源泉。
您能否举例说明哪些工匠或项目已经成为阿拉木图的名片？
- 是的，这样的例子越来越多，这令人鼓舞。最近，卡斯捷耶夫国立艺术博物馆举办了一场国际展览，我们展出了“Sheber”大赛决赛入围作品的优秀作品。此次展览展现了哈萨克斯坦当代手工艺的高水平，以及它们如何将传统与现代完美融合。
在展览上，来宾们可以看到一些极有可能成为哈萨克斯坦品牌的产品——设计师珠宝、纺织品、毛毡作品和装饰品。Bota Zemelkhan 和 Aigul Turalieva 等大师的作品尤其引人注目。例如，后者复兴了古老的库拉克·科尔佩（kurak korpe）技艺——一种一度几近失传的哈萨克传统拼布技艺。在她的实践中，它不再仅仅是一门手艺，而是一门真正的艺术，每一个细节都融入了复杂而深思熟虑的构图之中。
珠宝商杜拉特·阿什莫夫（Dulat Ashimov）的作品尤其吸引了参观者——一枚名为“Orteke”的精美戒指。它不仅仅是一件珠宝，更是融合了古代符号、神话和当代设计的艺术表达。
此次展览充分证明了哈萨克斯坦工匠不仅能够传承文化遗产，还能创造新的文化意义。卡斯捷耶夫博物馆展出的作品并非对过去的复制，而是对传统的当代诠释，倾注了高雅的品味和满腔的爱意。
我们完全有理由为我们的工匠感到自豪。如今，阿拉木图正在培养一代工匠，他们以世界一流的水准工作，深刻地探寻自身的根源，同时发展出一种全球观众都能理解的视觉语言。正是这些人让我们的城市备受认可——它不仅是艺术中心，更是将传统转化为未来灵感源泉的空间。

最后，艾占，您如何展望哈萨克斯坦手工艺的未来，以及阿拉木图在这段历史中扮演的角色？如何才能让这一地位不再仅仅是一个称号，而是国家文化发展的驱动力？

我坚信，这仅仅是个开始。“世界手工艺之都”的称号并非终点，而是一个指明发展方向的新阶段。重要的是，在这一称号之后，必须采取切实的措施：支持手工艺人，发展基础设施，并将手工艺融入教育、旅游和经济。这样，手工艺将不再被视为小众行业，而是成为国家创意产业的一部分。阿拉木图在这方面自然是佼佼者。我们的城市有潜力成为文化交流、国际展览、艺术节和艺术驻留项目的平台。正是通过这样的举措，哈萨克斯坦不仅能够成为传统的守护者，更能成为新文化意义的创造者。
我们希望年轻一代明白，手工艺不仅仅是过去的产物；它们更是自我实现、创造力和职业发展的机会。如果我们能够将传统、教育和当代创造力结合起来，手工艺将成为哈萨克斯坦文化未来灵感的源泉。